Все говорят о таких фильмах, как «Таксист», «Бешеный бык» и «Славные парни», но фильмы из этого списка тоже заслуживают упоминания.
Мартина Скорсезе по праву считают одним из самых талантливых и влиятельных кинорежиссёров всех времён. На протяжении более полувека этот известный автор укреплял свои позиции в киноиндустрии, создавая как минимум один кинематографический шедевр за десятилетие. Действительно, практически невозможно вести разговор об истории кино, не упомянув творчество оскароносного режиссера.
СВЯЗАННЫЕ С: 10 фильмов, которые стоит посмотреть, если вы поклонник Мартина Скорсезе
При этом часто создается впечатление, что в этих дискуссиях доминирует одна и та же горстка фильмов Скорсезе – вы знаете, такие тяжеловесные работы, как Водитель такси , Бешеный бык , Славные парни и Ушедшие – за счет других, достойных кандидатов. Конечно, не каждое выступление Скорсезе является жемчужиной. Нью Йорк, Нью Йорк является амбициозным просчетом, в то время как Тишина Честно говоря, это муторная работа, но мы собрали 10 фильмов, которые любителям кино не следует забывать так быстро.
Летчик
Летчик был номинирован на лучший фильм на 77-й церемонии вручения премии Оскар, поэтому называть его недооцененным — значит вероятно небольшая натяжка. Несмотря на это, этот биографический фильм 2004 года, в котором Леонардо Ди Каприо, часто сотрудничавший со Скорсезе, в роли бизнес-магната Говарда Хьюза, похоже, так и не получил той любви, которой он так заслуживает.
Все о Летчик – Острый сценарий Джона Логана, главные роли Ди Каприо и Кейт Бланшетт (которая в точности исполняет роль Кэтрин Хепберн), потрясающая операторская работа и постановка – это просто первоклассно. Режиссерская работа Скорсезе ненавязчивая, но уверенная, а его решение цветокоррекции визуальных эффектов, чтобы они соответствовали кинопленке того периода, в котором снимался фильм, придало фильму особый вдохновенный оттенок.
Король комедии
Из всех записей в этом списке, Король комедии получил самую благоприятную переоценку за годы, прошедшие с момента его выпуска. Когда эта черная комедия впервые вышла на экраны в 1982 году, она получила в целом положительные отзывы, но не смогла понравиться зрителям и в конечном итоге провалилась в прокате.
СВЯЗАННЫЙ: 12 лучших выступлений Роберта Де Ниро всех времен
К счастью, Король комедии нашел новую аудиторию, когда был выпущен в домашних СМИ, и теперь считается забытой классикой. Роль Роберта Де Ниро в роли безумного амбициозного комика Руперта Пупкина столь же тревожна, как и его более известное выступление в Водитель такси , а Скорсезе умело балансирует элементы сатиры и триллера сценария.
Остров проклятых
Остров проклятых Пожалуй, это наименее амбициозный фильм Скорсезе, но это не повод автоматически отклонять его. Напротив, эта адаптация романа Денниса Лихэйна 2003 года, в которой режиссер с поразительным эффектом воспроизводит Альфреда Хичкока, представляет собой лучшее жанровое кино. Скорсезе редко получал столько удовольствия, сидя в режиссерском кресле, и этот энтузиазм ощутим, несмотря на Остров проклятых мрачный психологический триллер на тему.
Леонардо Ди Каприо с невероятной точностью передает постепенную умственную деградацию Тедди Дэниэлса, а Мишель Уильямс в роли призрака жены Дэниэлса весьма преследует. Добавьте сюда извилистый сюжет и великолепную кинематографию – не говоря уже о всепроникающем, удушающем чувстве страха – и вы получите идеальное сочетание повествования старой школы и современных методов кинопроизводства.
Последнее искушение Христа
Вызвав дикую полемику, когда он появился в кинотеатрах в 1988 году, Последнее искушение Христа это глубоко неправильно понятый фильм. Как и книга, на которой он основан, фильм Скорсезе избегает традиционных изображений Иисуса, углубляясь во внутренний конфликт, который возникает, когда кто-то одновременно человек и божество.
Измученный Иисус в исполнении Уиллема Дефо постоянно пытается осознать последствия своей божественности и даже балансирует на грани отказа от своей судьбы в пользу нормальной жизни мужа и отца. По мере того, как разворачивается эта душераздирающая борьба, появляется трогательно гуманный портрет Христа, который возвышает, а не принижает, Его миссию и возможный акт самопожертвования.
Алиса здесь больше не живет
Несмотря на то, что речь идет о таких тяжелых темах, как горе и домашнее насилие, Алиса здесь больше не живет на самом деле это одна из самых легких записей в каноне Скорсезе. Сценарий Роберта Гетчелла, номинированный на «Оскар», блестяще балансирует на грани между романтической комедией и драмой, не позволяя процессу фильма стать слишком утомительным.
Со своей стороны, Скорсезе заслуживает похвалы за то, что он продемонстрировал уместно приглушенную игру звезд Эллен Берстин, Крис Кристофферсон и Дайан Лэдд, что еще больше способствовало сдержанному очарованию фильма.
Хьюго
Мартин Скорсезе и развлечения для всей семьи обычно не являются словами, которые принадлежат друг другу в одном предложении. Однако экранизация Скорсезе 2011 года Изобретение Гюго Кабере это беззастенчивое развлечение для всех возрастов, которое понравится как детям, так и взрослым.
СВЯЗАННЫЕ С: Давайте поговорим о 3D-фильмах
Любовное письмо к творчеству новаторского кинорежиссера Жоржа Мельеса, замаскированное под приключенческий фильм. Хьюго тем не менее, вам не нужно быть киноманом, чтобы оценить его. Более того, Хьюго также представляет собой редкий пример того, как 3D-процесс улучшает впечатления от просмотра, в то время как его главные роли, подростки, Хлоя Грейс Морец и Эйса Баттерфилд, более чем справляются с задачей создания фильма.
Мыс Страха
Ремейки — дело непростое, особенно если оригинальная версия уже считается чертовски хорошей. Но мы говорим о Скорсезе, поэтому неудивительно, что его обновление 1991 года Мыс Страха возглавляет вдохновивший его фильм Дж. Ли Томпсона.
При поддержке преданного своему делу Роберта Де Ниро, получившего номинацию на «Оскар» за пугающую роль мстительного бывшего заключенного Макса Кэди, и не обремененного цензурой 1960-х годов, Скорсезе преподносит более интуитивный опыт, чем мог надеяться Томпсон. Истинный, Мыс Страха — это еще одно из расширенных проявлений уважения Скорсезе к Хичкоку, но, как и Хитч, он доказывает, что при достаточном мастерстве скромный триллер может выйти за рамки своих жанровых атрибутов.
Вынесение мертвых
Будем откровенны: относительная неясность Вынесение мертвых это полное помешательство. Начнем с того, что в нем звездный актерский состав – Ник Кейдж, Патриция Аркетт, Джон Гудман, Винг Рэймс! – которые принесут свою отличную игру. Еще есть сценарий Пола Шрейдера, который мастерски передает суть романа Джо Коннелли о фельдшере, которого преследуют призраки тех, кого ему не удалось спасти.
Более того, материал почти специально создан для Скорсезе (который тяготеет к проблемным героям, ищущим искупления) – и это он извлекает из этого максимум пользы. Но ничего из этого не остановило Вынесение мертвых от провала в прокате до исчезновения из поля зрения.
После закрытия
На этом этапе процесса начали возникать определенные темы – и одна из наиболее распространенных такова: Скорсезе следует перестать пробовать свои силы в комедии. Это не значит, что он не способен снять смешной фильм, а скорее то, что зрители предпочитают его более серьезные произведения его ужасам.
Честно говоря, это их потеря – особенно там, где После закрытия обеспокоен. Острая сатира, вращающаяся вокруг несчастий, случившихся с яппи Полом Хэкеттом на вечеринке в Нью-Йорке. После закрытия входит в число самых недооцененных фильмов Скорсезе, и его стоит отследить.
Цвет денег
Мы уже затронули риски, связанные с ремейком фильма, но это ничто по сравнению с созданием сиквела почитаемой классики. Никогда не перестраховывающийся, Скорсезе сделал именно это в 1980 году, когда поставил Цвет денег , запоздалое продолжение номинанта на лучший фильм 1961 года. Хастлер .
К счастью, Скорсезе удается добиться успеха, создав достойное продолжение оригинальной истории, в которой легенда актерского мастерства Пол Ньюман, который возвращается в роли Быстрого Эдди Фелсона, получил свой единственный конкурентоспособный Оскар. В другом месте Том Круз притягателен как младший соперник Фелсона, а сценарий – особенно вступительный монолог, произнесенный самим Скорсезе – остры как бритва.
СЛЕДУЮЩИЙ: Все, что мы знаем о «Ирландце» Мартина Скорсезе