За последние 20 лет фанаты были свидетелями трех перезагрузок Человека-паука в прямом эфире, но его первый анимационный фильм превосходит все остальные.
Признанный критиками Человек-паук: Через стихи-пауки был мастер-классом в том, как правильно адаптировать наследие Человека-паука на экране, и, как таковой, он заслуживает своего законного признания как лучшая адаптация Человека-паука когда-либо. До того, как фильм попал в кинотеатры, зрители были свидетелями трех различных театральных перезагрузок Человека-паука менее чем за 20 лет; начиная с 2002-х гг. Человек-паук , режиссер Сэм Рэйми из Зловещие мертвецы слава. После двух сиквелов (один из которых считается одним из лучших фильмов о супергероях всех времен) Sony перезагрузила франшизу с угрюмым и атмосферным Невероятный человек-паук, с Марком Уэббом во главе как перезагрузки, так и ее сиквела, подвергшегося критике. После разочаровывающих кассовых возвращений Новый Человек-Паук 2, Sony и Marvel Studios достигли соглашения, которое позволило Человеку-пауку дебютировать в MCU впервые в Капитан Америка: Гражданская война а затем еще в четырех фильмах.
Продолжайте прокручивать, чтобы продолжить чтение Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.
В то время как Питер Паркер получил свою долю внимания на экране, это был его преемник в Ultimate Universe Майлз Моралес (Шамейк Мур), который был главным героем первого театрального анимационного фильма о Человеке-пауке. Создано еще в 2011 году Брайаном Майклом Бендисом, отчасти в ответ на негативную реакцию против кампании Дональда Гловера по роли Человека-паука в Невероятный человек-паук, Майлз принял мантию Человека-паука после очевидной смерти Абсолютного Питера Паркера от рук Зловещей Шестерки. Встретив неоднозначную реакцию на свой дебют, персонаж с тех пор завоевал горячую и преданную фанатскую базу, вырастая далеко за пределы прозвища «Черный Человек-паук», которое его недоброжелатели навязывали ему.
Хотя Майлз Моралес - главный герой фильма, В стихах-пауках о нем и многом другом одновременно. Его глубокое понимание мифов о Человеке-пауке в сочетании с его напыщенным визуальным стилем делают его не только лучшим фильмом о Человеке-пауке, но и одним из лучших анимационных фильмов, когда-либо созданных.
В стихах-пауках сохранены основные темы про Человека-паука
Прежде всего, В стихах-пауках это праздник всего, что связано с персонажем Человека-паука. От сцены вступительных титров до игривых отсылок к Человек-Паук 3 В сцене танца, вызывающей передергивание, очевидно, что режиссер Питер Рэмси и его команда аниматоров уже были преданными поклонниками персонажа и нашли время, чтобы правдиво исследовать и прочитать о Человеке-пауке и его величайших историях. Все это прекрасно проиллюстрировано в первых 25 минутах фильма, когда мы мельком видим оригинального Человека-паука Майлза, которого играет Крис Пайн. Его движения, подшучивания, которые он разделяет со своими злодеями, и почти мгновенное решение, которое он принимает относительно обучения Майлза, - все это показывает понимание того, что представляет собой мейнстримный Человек-паук 616, что делает его таким душераздирающим, когда его убивают.
Делая фильм историей происхождения преемника Питера, создатели фильма преподают нам те же уроки о героизме и ответственности, которые мы извлекаем из Питера, но через совершенно уникальный и новый объектив. Майлз Моралес - такой вдохновляющий образец для подражания для маленьких цветных детей, но уроки, которые он им преподает, не менее важны, чем образ, который он им дает. Майлз не только понимает важность ответственности, когда он вынужден спасать Нью-Йорк, но также обнаруживает нюансы морали и силу выбора, когда узнает, что его дядя - Бродяга. Зрители видят, что Майлз обретает силу, превосходящую все, что он когда-либо мог себе представить, и тот факт, что мы наблюдаем, как он неизбежно принимает решение использовать их во благо, несмотря на влияния, толкающие его в противоположном направлении, является мощным.
Мы не только видим эти уроки глазами Майлза, но и Стих-паук также позволяет нам увидеть, как Питер Паркер заново усваивает те же уроки увлекательным и оригинальным способом. После смерти оригинального Человека-паука из вселенной Майлза он остается без наставника - то есть до тех пор, пока он не встречает Питера Б. Паркера (Джейк Джонсон), циничного и измученного Человека-паука из альтернативного измерения. Через свои отношения с Майлзом Питер Б. заново контекстуализирует свое понимание того, что такое герой (и хороший человек), позволяя ему вернуться в свое измерение и возродить свои отношения с Мэри-Джейн Уотсон. Питер Б. снова возвращается к приверженности Человека-паука защите маленького парня, уроку, который он преподает Майлзу, создавая цикл героизма, прямо проистекающий из морали, привитой оригинальному Питеру Паркеру от его дяди Бена.
В стихах-пауках передается визуальное возбуждение Человека-паука
Частая критика фильмов о Человеке-пауке эпохи MCU заключается в том, что они не очень хорошо передают визуальный стиль Человека-паука как персонажа. В фильмах Рэйми и Уэбба мы наслаждались и наслаждались изображением Человека-паука, кружащегося по Нью-Йорку; У Спайди, возможно, самые захватывающие техники обхода из всех супергероев, и Рэйми и Уэбб проделали фантастическую работу, поставив нас на место Человека-паука, когда он парил высоко над ландшафтом Нью-Йорка. Это то, что В стихах-пауках делает то же самое; но дело не только в перебрасывании паутины. Каждый кадр фильма наполнен мясистым визуальным чутьем, копируя комиксы, которые оживили персонажа.
Фильм также не удерживается от демонстрации идиосинкразии персонажа Человека-паука в повседневных вещах, например, когда Питер и Майлз ведут полноценный разговор, поднимаясь по стене. Также есть кляп в комнате Майлза, где все люди-пауки ползают взад и вперед по стене, чтобы их не заметил Ганке, сосед Майлза по комнате. Аниматоры даже намеренно изменили детали, такие как анимация Майлза с более низкой частотой кадров, чем у Питера Б. Паркера, чтобы продемонстрировать разницу в опыте между ними. Хотя такие моменты могут показаться малозначительными или незначительными в общей схеме вещей, все они одинаково важны для придания фильму того же особого стиля, который уже много лет используют комиксы о Человеке-пауке.
В стихах-пауках - это мета, но также и собственный фильм
Один из самых занимательных аспектов Стих-паук его метатекстовая природа; так много ссылок и пасхальных яиц обогатите впечатления от просмотра фильма, как только вы поймете, откуда они. Такие вещи, как стена из альтернативных костюмов в логове Питера или дизайн Зеленого гоблина из Ultimate Universe, полностью привлекают давних поклонников Человека-паука и помогают придать фильму ощущение живости. Однако эти ссылки не отнимают никакой части впечатлений от просмотра для людей, которые не читают комиксы или не понимают эти ссылки. Средний кинозритель все равно сможет оценить Стих-паук даже на поверхностном уровне просто потому, что демонстрируемое техническое кинопроизводство настолько изысканно.
Однако мета-качество фильма не ограничивается отсылками, оно буквально встроено в ДНК фильма. Когда Майлза впервые укусил паук, который неизбежно превратил его в Человека-паука, он сразу же обретает то, что публика понимает под паучьим чутьем. Тем не менее, этот фильм не передает его в той же докогнитивной манере, как другие фильмы о Человеке-пауке; Паучье чутье Майлза - это буквально четвертая стена комиксов. Он получает внутренний монолог и почти гиперсознание своего места в истории о супергероях. Это принимает визуальную форму страниц и панелей комиксов, визуальный мотив, к которому фильм часто возвращается, чтобы дать зрителям понять, что происходит что-то грандиозное. Именно такая изобретательность в кинематографе в сочетании с невероятной озвучкой и искренней любовью к центральным персонажам делают Человек-паук: Через стихи-пауки идеальная адаптация персонажа.