Стив Маккуин поставил несколько современных классических произведений, в том числе получивший «Оскар» фильм «12 лет рабства». Но как его фильмы сочетаются друг с другом?
Стив Маккуин Маленький топор на данный момент остается одним из самых захватывающих сериалов в сфере развлечений, поскольку еженедельно предлагает поклонникам новый полнометражный фильм от режиссера. Но как в целом оцениваются фильмы Маккуина? МакКуин, первый темнокожий британский режиссер, получивший «Оскар» за лучший фильм, безусловно, зарекомендовал себя как опытный режиссер, но это не останавливает некоторые его фильмы, которые не вызывают восторга по сравнению с другими.
51-летний мужчина начинал как видеохудожник, создавая короткометражные фильмы для музеев и художественных галерей. Первоначальная работа Маккуина была в значительной степени минималистичной, а его первые две основные работы были немыми фильмами, показанными в черно-белом цвете. Тем не менее, он не остался ограниченным этим стилем работы, о чем свидетельствуют его более поздние работы - хотя этот ранний акцент, безусловно, можно увидеть, как повлиял на то, как Маккуин делает фильм.
Продолжайте прокручивать, чтобы продолжить чтение Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.
С тех пор, как Маккуин погрузился в более традиционное кинопроизводство, он снял четыре фильма. Через его Маленький топор В антологии он выпустил еще два фильма, и к концу 2020 года ожидается еще три. Поскольку фильмография МакКуина буквально расширяется еженедельно, сейчас лучшее время для ранжирования шести предложений режиссера.
Вдовы
Было бы несправедливо классифицировать любой из фильмов Маккуина как «плохой». В конце концов, каждый из них был встречен с разной степенью одобрения критиков. Когда последний фильм Маккуина попал в кинотеатры, Вдовы , выпущенный в 2018 году, он стал еще одной отличной записью в фильмографии МакКуина. Безусловно, амбиции фильма делают его достойным внимания режиссера лондонского происхождения. Однако именно эта амбиция удерживает Вдовы назад от величия, которого Маккуин достигает во многих других своих фильмах.
Следом за четырьмя женщинами в Чикаго, которые планируют украсть крупную сумму денег у местного политика после убийства каждого из их мужей, Вдовы удается сплести воедино проблемы сексизма, жестокости полиции и политической коррупции, сохраняя при этом все элементы захватывающего триллера. Но серьезный, гнетущий тон МакКуина кажется неуместным в фильме об ограблении, поскольку этот жанр лучше всего проявляется, когда он окрашен критическим чувством юмора, подобным тому, с которым Стивен Содерберг овладел своим Оушена фильмы, или с его более поздними Логан Лаки . По-прежнему, Вдовы включает звездный состав и особенно запоминающееся выступление Даниэля Калуи. В целом, это одновременно и полезный, и интересный фильм, но он может быть слишком задумчивым и сложным для собственного блага, учитывая, что жанр, к которому он принадлежит, не поддается естественному тону.
Последний фильм Маккуина - второй из пяти фильмов его Маленький топор антология. Рок влюбленных обманчиво простой фильм. С одной стороны, у него довольно тонкая сюжетная линия, прослеживающая события одной домашней вечеринки в Лондоне 1980-х годов. По этой причине некоторым фильм может показаться довольно скромным, а его короткая 70-минутная продолжительность только еще больше подтверждает это мнение, отмечая его как явно не самый хорошо принятый в кино. Маленький топор коллекция. По-прежнему, Рок влюбленных это мощная ода сообществу, его музыке и любви, привитой им обоим. Возможно, это не одна из лучших работ Маккуина, но она знаменует собой интригующий отход от интенсивности, которая пронизывает остальную часть его коллекции.
Применяя более беззаботный объектив, Маккуин находит беспрецедентное количество радости в Рок влюбленных , позволяя сценам танцев и пения воспроизводиться без перерывов. В результате получился незабываемый и свежий фильм, даже если он не так глубоко вникает в персонажей, как того ожидают многие зрители.
Стыд
Фильм настолько смелый, что получил рейтинг NC-17 от MPAA 2011 года. Стыд просто поразительно. Майкл Фассбендер играет Брэндона, сексуального наркомана, живущего в Нью-Йорке. Когда его сестра Сисси (Кэри Маллиган) переезжает жить к нему, он должен противостоять неудобной роли, которую секс играет в его жизни. Стыд - потрясающая проработка персонажей, подчеркнутая суровыми долгими кадрами, которые стали так важны для режиссерского стиля МакКуина. Игра Фассбендера также доказывает, почему на него спекулировали так много громких ролей.
Что держит Стыд возвращение из более высокого ранга в творчестве Маккуина - его двусмысленность. Расплывчатая природа обстоятельств, окружающих Брэндона и Сисси, в основном эффективна, но приводит к довольно неутешительному финальному акту.
По теме: Netflix: лучшие новые телешоу и фильмы на этих выходных (27 ноября)
Мангровые заросли
McQueen's Маленький топор серия началась с Мангровые заросли , драма зала суда настолько захватывающая, что заставляет Аарона Соркина Испытание Чикаго 7 бледный по сравнению. Маккуин вводит фильм с пылким гневом, который редко ощущается в подобных фильмах, подчеркивая зверства полицейской жестокости с подавляющей ясностью. Даже финал фильма, который на удивление позитивен, учитывая события, которые к нему привели, остается достаточно сложным, напоминая зрителям, насколько широко распространены расовые противоречия в Лондоне и во всем мире.
Звездный состав, выделенный Черная пантера Звезда Летиция Райт помогает отдать дань уважения своим реальным коллегам. Конечно, как и во многих судебных драмах, Мангровые заросли время от времени сворачивает на слишком знакомую территорию. Хотя события фильма, несомненно, поразительны, их трудно оценить. Мангровые заросли выше, чем это, учитывая его несколько шаблонный характер.
12 лет рабства
12 лет рабства это фильм, который наконец принес Маккуину Оскар, но это не делает его лучшим фильмом. Конечно, это очень близкая секунда, и она остается увлекательной как предвестник спора о #OscarsSoWhite, который с тех пор преследует церемонию награждения. Основываясь на невероятных мемуарах аболициониста Соломона Нортапа, 12 лет рабства рассказывает слишком важную историю, действие которой происходит в Америке до Гражданской войны. Здесь Маккуин подводит итоги еще одного звездного состава, среди которых выделяются Чиветел Эджиофор и Лупита Н'Йонго. Как и многие работы Маккуина, 12 лет рабства включает в себя несколько жестоких моментов, за которыми иногда бывает сложно смотреть. Конечно, современные зрители не могут даже близко представить, что Нортап претерпел на протяжении всей своей жизни, и непоколебимая камера Маккуина требует, чтобы мы соответственно признавали и восхищались силой его объекта.
Так же, как Маккуин так мастерски вызывает Нью-Йорк в Стыд и Лондон в его Маленький топор В фильмах режиссер создает детализированный портрет юга Соединенных Штатов 1840-х годов. Благодаря тщательному подбору костюмов и постановке, Маккуин переносит публику в ушедшую эпоху, которую становится все труднее представить, несмотря на ее очевидный резонанс с продолжающимися расовыми беспорядками в Соединенных Штатах. Впечатляет для британца!
Голод
Первый набег Маккуина в мир художественных фильмов остается кульминацией его карьеры. С 2008 года Голод Маккуин объявил себя особым талантом, позволив заглянуть в жизнь Бобби Сэндса, политического заключенного и члена Ирландской республиканской армии, который умер после 66-дневной голодовки в тюрьме Лабиринт Северной Ирландии в 1981 году. Фассбендер, пожалуй, показал лучший результат в своей карьере, подвергнув свое тело изнурительному периоду трансформации, чтобы запечатлеть исхудалую фигуру Сэндса, сродни превращению Хоакина Феникса в Артура Флека для Джокер . Маккуин запечатлел борьбу Сэндса серией крупных планов, из-за которых голодовка кажется одновременно интимной и преследующей.
Нравиться 12 лет рабства , Голод фильм может быть невероятно сложным для просмотра. Его готовность изображать зверства в тюрьме Лабиринт делает его жизненно важным, но в то же время ужасным фильмом. Маккуин прекрасно уравновешивает мрачность фильма, однако, несколькими красивыми изображениями, которые почти абстрактно переносят Песков в нечто еще большее. McQueen's стиль явно предназначен для решения сложных тем, и Голод демонстрирует, насколько важным может быть такой вид кинопроизводства.