Ф.В. Классический фильм ужасов эпохи немого кино Мурнау. Носферату в марте исполнилось 100 лет, что еще больше укрепило его статус одного из самых важных и поворотных фильмов, когда-либо созданных. Он не только переопределил концепцию фильмов ужасов для будущих поколений, но и заложил основу для использования кинематографистами новых приемов.
СВЯЗАННЫЕ С: 10 лучших аниме про вампиров
Носферату продолжает пугать зрителей, как молодых, так и старых, благодаря замечательному сочетанию элементов, которые действуют на нервы. Даже фильмы о вампирах с многомиллионным бюджетом взяли пример и отдали дань уважения этой черно-белой классике, и не зря. Носферату требует уважения и со временем становится только лучше.
Макияж графа Орлока
Макс Шрек был идеальным актером на роль изможденного и ужасающего графа Орлока, и все, что потребовалось, это немного грима и некоторые визуальные трюки, чтобы воплотить его в жизнь. Орлок олицетворял страшный мотив вампира, который как бы вышел из моды, когда Голливуд начал ухаживать за более сексуальным и соблазнительным кровопийцей.
Во многих смыслах Орлок был вампиром, который больше всего присутствовал на экране, исключительно из-за его приземленной, прямо из ада внешности. В последующие десятилетия это повлияло на фильмы о вампирах, особенно Захваченный соперник Орлока Курт Барлоу от невероятно страшного Салемский лот Телевизионный минисериал.
Спецэффекты
Для фильма, снятого в 1922 году, режиссер Ф. В. Мурнау определенно привнес визионерский смысл в съемку фильма. Носферату, о чем свидетельствуют спецэффекты того времени. Несмотря на архаичность по сегодняшним меркам, Мурнау работал с тем, что у него было, используя как можно больше трюков с камерой, чтобы продать фильм ужасов.
В итоге это сработало намного лучше, чем он думал, и многие режиссеры фильмов ужасов со всего мира учились у его методов и использовали их. В то время до компьютерной графики оставалось как минимум 70 лет. Носферату был застрелен, а это означало, что воображение должно было действовать как замена.
Молчаливое лечение
Есть что-то о фильмы ужасов эпохи немого кино, которые до сих пор пугают их . Без саундтрека или диалога, сопровождающего визуальные эффекты, зрители фактически перемещаются во времени в потусторонний период истории.
Носферату использует отсутствие звука как стержень, чтобы продавать страхи. Его визуальные эффекты становятся в центре внимания, с несколькими карточками повествования, перемежающими действие, и это творит чудеса. Это также придает фильму ветхость и древность, что идеально подходит его главному антагонисту.
Шаблон для фильмов ужасов
В то время фильмы ужасов были любимым жанром для молодых кинематографистов того времени, Носферату в конечном итоге стал шаблоном для всего, что последует. Он представил несколько элементов, которые станут основными элементами фильмов ужасов на десятилетия вперед, заложив основу их успеха.
СВЯЗАННЫЕ: 10 лучших фильмов о вампирах на Hulu по версии IMDb
Фактически, Носферату сделал так много вещей правильно, что трудно найти хоть один фильм о вампирах, который не воздает ему должное в той или иной форме. Жанр фильмов ужасов постоянно приносит дивиденды Носферату и его директор Ф. В. Мурнау.
Главный вампир в действии
Современные фильмы о вампирах, как правило, больше сосредотачиваются на соблазнительных аспектах рассматриваемого монстра, но Носферату не было бы ничего из этого. Граф Орлок должен был пугать людей, и в нем не было ни капли романтики. На самом деле его погоня за своим любовным интересом не сладка и не трагична, а ужасна.
Вампиры работают лучше всего, когда их угроза вынесена на первый план, и они ведут себя как монстры. Любое подобие человечества должно быть тонким, как бумага, со злой природой персонажа, пытающейся прорваться на поверхность. Кристофер Ли лучший Дракула фильмы берут определенные реплики у графа Орлока, в то же время смешивая соблазнение с персонажем, не подавляя его.
Продажа атмосферы
Носферату У него было много преимуществ, которые позволяли передать жуткую атмосферу, будь то отсутствие диалогов, черно-белая фотография или декорации, пропитанные тяжелым черным цветом и контрастами. Ф. В. Мурнау пошел еще дальше, создав на своих кадрах ощущение клаустрофобии, чтобы привлечь внимание зрителей.
Даже общие кадры, изображающие графа Орлока вдалеке, создают ощущение беспомощности и провоцируют инстинкт борьбы или бегства. Фильм был снят в Оравском замке в Словакии, у которого есть своя леденящая кровь история. В совокупности все эти элементы составляют Носферату атмосферу почувствовать аутентичной, а не наряженной на звуковой сцене.
Никогда не говори 'умереть'
Носферату имеет почетное звание не подлежащего отмене фильма. Действительно, даже вдова Брэма Стокера яростно боролась за то, чтобы фильм был исключен из существования из-за того, что он нагло скопировал его оригинал. Дракула роман. Суд встал на ее сторону и уничтожил все существующие копии. В то же время, Носферату материнская студия обанкротилась, что, казалось бы, решило ее судьбу.
СВЯЗАННЫЕ С: 10 вещей из первого сезона «Баффи — истребительница вампиров», которые со временем становятся лучше
Тем не менее, отпечатки фильма сохранились и попали в США и Великобританию, где их копировали и передавали из поколения в поколение, почти как сказку о вампирах из древней легенды. Носферату был возрожден и стал кинематографическим триумфом, несмотря на все усилия Флоренс Стокер, которая легла на смертное одр в 1937 году.
Невероятная кинематография
Мастерская операторская работа Ф. В. Мурнау, возможно, является одной из самых сильных сторон фильма. Носферату Умное использование освещения и теней является одним из основных моментов, а жуткие удлиненные пальцы Орлока отбрасывают тени, намекающие на скрывающегося внутри монстра. Это станет основным элементом лучших и худших фильмов о вампирах по мере продвижения истории кинематографа, демонстрируя Носферату влияние.
В фильме также использовались умные панорамные кадры, низкие ракурсы и переключение между крупным планом и общим планом, чтобы установить масштаб, а затем уменьшить его, чтобы напугать зрителей. Кроме того, поскольку Мурнау снимался в Словакии, у него уже были элементы, необходимые для создания правдоподобно ужасающего фильма ужасов.
Чумные метафоры
Носферату был произведен после смертельного испанского гриппа, уничтожившего огромные слои населения примерно в 1918 году. Поскольку травма пандемии все еще свежа в памяти каждого, Носферату сыграл на этом страхе, сделав графа Орлока носителем загадочной и в конечном счете неоднозначной болезни.
На протяжении многих лет фильмы о вампирах подразумевали, что укус вампира превращает живых в нежить, но Носферату больше внимания уделялось жертвам, которые просто заболевали, а затем умирали. То, как фильм ужасов извлек выгоду из страха перед пандемиями, повлияет на многие другие фильмы, от 28 дней спустя , к Заражение.
Лучший фильм о Дракуле
Носферату любители фильмов о вампирах широко считают его дедушкой 'Дракула' фильмы. Это потому, что граф Орлок — явный подражатель персонажа Дракулы, сменивший имя в неудачной попытке избавиться от адвокатов по авторским правам. Тем не менее, шедевр Мурнау, возможно, является более популярным фильмом по сегодняшним меркам.
Даже прославленная и культовая игра Белы Лугоши в роли Дракулы в универсальной адаптации 1931 года не может сравниться с чувством страха, изображенным в его предшественнике. Носферату не был похож на большой голливудский фильм, а, скорее, на подлинную главу в истории, которая разворачивалась на глазах у зрителей, что сделало его одним из самых влиятельных фильмов о вампирах всех времен.
СЛЕДУЮЩАЯ: 10 боевиков о вампирах, которые стоит посмотреть до Морбиуса