После «Расёмона», «Убийства» и «Криминального чтива», «Стеклянный лук: Тайна достать ножи» — последний фильм, демонстрирующий множество точек зрения на сцену.
Долгожданное продолжение детективного романа Райана Джонсона Ножи наружу , уполномоченный Стеклянный лук , получил высокую оценку критиков за стиль, столь же подрывной, как и его предшественник, и за чертовски сложный сюжет. Как и первый фильм, Стеклянный лук демонстрирует некоторые из самых важных сцен с нескольких точек зрения, давая зрителям развернутую картину основных событий истории.
Хотя это может быть последний фильм, в котором используется Расёмон эффект, Стеклянный лук едва ли не первый. Акира Куросава впервые применил эту кинематографическую технику в своем революционном шедевре. Расёмон и с тех пор его перенял фильм Стэнли Кубрика. Убийство и Квентин Тарантино Криминальное чтиво .
10 Достать ножи (2019)
С извилистым сюжетом Ножи наружу Райан Джонсон в одиночку возродил жанр детективных романов. Фильм начинается с убийства детективного автора Харлана Тромби, показанного с точки зрения его медсестры Марты Кабреры. По мере того, как фильм продолжается, и проницательный детектив Бенуа Блан берется за дело, Джонсон заполняет недостающие части головоломки.
К тому времени, когда Блан выдвигает свои обвинения, у зрителей появляется совершенно новое понимание рассматриваемой ночи, чем после того, как они увидели ее с точки зрения Марты во вступительной части.
9 Последняя дуэль (2021)
Ридли Скотт вернулся к жанру исторического эпоса, чтобы рассказать своевременную историю о последней официально санкционированной дуэли в истории Франции. Последняя дуэль принимает классику Расёмон стиль рассказать одну и ту же историю с трех точек зрения: дворянка, на которую напали в ее доме; ее муж, уважаемый рыцарь; и нападавший на нее, оруженосец.
Каждая точка зрения представлена подписью: «Правда согласно... Примечательно, что когда фильм переходит к точке зрения Маргариты, слова Маргариты де Карруж исчезают, оставляя после себя только правду».
8 Змеиные глаза (1998)
Культовая классика Брайана Де Пальмы Хуже некуда Николас Кейдж играет нечестного полицейского, который оказывается в центре заговора с целью убийства во время громкого боксерского поединка. Как и в любом фильме Де Пальмы, Хуже некуда источает стиль, но этот больше Куросава, чем Хичкок.
Сложный рассказ о Хуже некуда был предметом негативной критики со стороны современных рецензентов, но теперь фильм уважают за то, что он избегает обычной формулы боевика, заключающейся в переходе между точками зрения персонажей.
7 Магнолия (1999)
Пол Томас Андерсон по-своему освоил стиль кинематографа с гиперссылками, усовершенствованный Робертом Альтманом, в своей обширной ансамблевой пьесе: Магнолия . Пока Магнолия раздутая среда выполнения и проповеднические послания не позволили ему занять первое место Ночи в стиле буги Будучи выдающимся произведением Андерсона, использование в нем точек зрения персонажей просто очаровательно.
В одном из первых эпизодов мужчина, склонный к суициду, прыгающий с крыши, прерывается случайным выстрелом в окно, мимо которого он проходит, спускаясь вниз.
6 Криминальное чтиво (1994)
В отличие от многих кинематографистов, пораженных синдромом второго альбома, второй фильм Квентина Тарантино оправдал его первый. Криминальное чтиво взял Бешеные псы нелинейное повествование и переход на другой уровень с помощью криминальной антологии, все истории которой переплетаются друг с другом. Например, грабители закусочной в стиле Бонни и Клайда в первой сцене возвращаются в финале, когда выясняется, что вооруженные киллеры наслаждаются питательным завтраком в той самой закусочной.
В зависимости от точки зрения персонажей на данную сцену Тарантино меняет мелкие детали, например, формулировку диалога. Это связано с темой ненадежных свидетелей, которая составляет основу этого визуального повествовательного стиля.
5 Собачья любовь (2000)
Алехандро Гонсалес Иньярриту стал настоящим режиссерским дебютом со своим прекрасно реализованным триптихом. Люблю собак . Фильм, номинированный на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, представляет три разных ракурса одной и той же автокатастрофы в Мехико.
История повествует о подростке, участвующем в воздушном бою, раненой модели и зловещем убийце, которые никогда бы не вступили в контакт друг с другом, если бы не авиакатастрофа.
4 Стеклянный лук: Тайна достать ножи (2022)
Райан Джонсон продолжил Ножи наружу традиция франшизы исследовать точки зрения разных персонажей с помощью запутанного визуального языка Стеклянный лук . В отдельном сиквеле Блан работает над новым делом, пытаясь докопаться до сути еще одного убийства во время бегства на остров технического миллиардера.
От воспоминаний до реконтекстуализированных сцен с точки зрения разных персонажей. Стеклянный лук еще раз использует все приемы и приемы, которые сделали первые Ножи наружу фильм настолько увлекательный – и использует их мастерски.
3 Убийство (1956)
Стэнли Кубрик Убийство Это одновременно типичный фильм об ограблениях и подрыв формулы. Все начинается с традиционной постановки профессионального преступника, собирающего команду для последнего задания, но все принимает сложный оборот, когда один из воров рассказывает своей жене о работе, и она вынашивает собственный план.
Это захватывающая криминальная история, рассказанная с разных точек зрения. Убийство — один из самых пересматриваемых фильмов Кубрика — при повторных просмотрах есть что раскрыть.
2 Джеки Браун (1997)
Укрепив свою репутацию одного из величайших ныне живущих режиссеров, Криминальное чтиво Тарантино продолжил его своей первой (и пока единственной) адаптацией. Джеки Браун . По мотивам книги Элмора Леонарда Ромовый пунш , Джеки Браун снова переключается между точками зрения разных персонажей. Тарантино использует эффект разделенного экрана, чтобы показать точку зрения каждого на решающее ограбление.
Приверженность существующему исходному материалу дала Джеки Браун своего рода дисциплина, которую обычно не встретишь в работах Тарантино. Благодаря нехарактерной сдержанности Тарантино и ощутимой химии Пэм Гриер и Роберта Форстера, Джеки Браун до сих пор остается мастерски созданным криминальным триллером.
1 Расёмон (1950)
Одним из многих способов, с помощью которых Акира Куросава произвел революцию в кинематографе, было изобретение и совершенствование стиля множественной перспективы в своем шедевре 1950 года. Расёмон . Каждый из четырех персонажей дает свою версию убийства самурая, рассказывая одну и ту же историю совершенно по-разному.
После того, как Куросава так точно описал недостоверность показаний очевидцев, Расёмон стал тезкой этого явления.
СЛЕДУЮЩИЙ: 10 способов, которыми Акира Куросава повлиял на современные блокбастеры