С Грандиозный выходной в 1989 году, Уоллес и Громит стали именами нарицательными: вот каждый фильм с участием культового дуэта, ранжированный от худшего к лучшему. Созданный тогдашним студентом Ником Парком энтузиаст сыра Уоллес (озвученный Питером Саллисом) и его собака Громит снялись в четырех короткометражных фильмах и одном полнометражном фильме — с новым, проект дополненной реальности по сообщениям, в работах на электростанции покадровой анимации Aardman. Сюжеты этих фильмов, как правило, вращаются вокруг Уоллеса и Громита, пробующих свои силы в различных профессиях, которым помогают (и регулярно мешают) дурацкие изобретения Уоллеса и вторгаются зловещие силы. Часто описываемая как типично британская, работа Парка завоевала множество наград и способствовала сохранению привлекательности покадровой анимации в мире, превратившемся в компьютерную графику.
Для непосвященных: большинство фильмов работают с частотой кадров двадцать четыре кадра в секунду, есть и такие, как у Уилла Смита. Мужчина-Близнецы это было снято со скоростью 120 кадров в секунду, но обычно оно ограничено 24 кадрами. Это означает, что каждая секунда отснятого материала состоит из двадцати четырех неподвижных изображений. Когда эти изображения соединяются вместе и воспроизводятся, они создают иллюзию движения, чему часто помогает синхронизированный саундтрек и (если у вас есть бюджет) партитура. В то время как проекты с живым действием редко работают покадрово, поскольку большую часть работы выполняет технология камеры, анимация требует создания индивидуального изображения для каждого нового кадра. Покадровая анимация, в отличие от нарисованной вручную или созданной на компьютере, состоит из манипулирования физическими марионетками на наборе моделей и создания нового изображения для каждого кадра движения.
Связанный: Интервью Ника Парка: Ранний человек
В случае Уоллес и Громит , эти куклы сделаны из пластилина, которым аниматоры манипулируют, разглаживают и фотографируют в течение нескольких месяцев, пока проект не будет завершен. В мире покадровой анимации обычно снимают всего несколько секунд отснятого материала после целого дня работы, но, как показывает работа таких людей, как Laika Animation, результаты могут быть прекрасными. Несмотря на свою причудливую, непритязательную привлекательность, Уоллес и Громит Фильмы — это вершина художественных достижений: они представляют созданную вручную вселенную, в которой буквально на каждом кадре можно увидеть отпечатки пальцев аниматоров, и рассказывают ироничные жанровые сказки, которые идеально сочетают атмосферу и комедию, как ничто другое. Вот каждый Уоллес и Громит рейтинг фильмов от худшего к лучшему.
5. Гладкое бритье
Третий Уоллес и Громит короткий фильм, Бритье , видит, как дуэт занимается мытьем окон. В то время как Уоллес заводит роман с владельцем местного магазина шерсти (Вендолин, озвучивает Энн Рид), Громит расследует угон овец, что привело к его неправомерному тюремному заключению, обвиненному в том самом преступлении, которое он пытался раскрыть. Прославился тем, что представил Барашка Шона, Бритье прочный, хотя романтический сюжет Уоллеса кажется немного несущественным.
Как это часто бывает, это история Громита, и сцены с ним в тюрьме, по общему признанию, трогательны, но при этом сохраняют высокий коэффициент шутки. Это, безусловно, изобретательно, но кажется немного загроможденным в своем исполнении — слишком много сюжетных элементов для его относительно короткого времени выполнения. Тем не менее, фильм по-прежнему является огромным достижением с напряженным финалом и некоторыми драматическими разоблачениями. Получив премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм в 1995 году, Бритье привел к успешной франшизе с вышеупомянутым барашком Шоном в главной роли - с его последним художественным фильмом, Фармагеддон , выпущенный в 2019 году.
4. Дело о хлебе и смерти
Четвертый и последний Уоллес и Громит короткий фильм, Дело о хлебе и смерти , к сожалению, стал жертвой ностальгии - остался недооцененным из-за любви фанатов к более ранним фильмам. Выпущен в 2008 году, тайна убийства. Дело о хлебе и смерти видит Уоллеса и Громита, управляющих пекарней. Узнав тревожную новость об исчезновении нескольких местных пекарей, Громит проводит расследование, в то время как Уоллес заводит сомнительный роман с Пиеллой Бейкуэлл (озвучивает Салли Линдси), бывшей девушкой в стиле пин-ап из хлебной компании Bake-o-Lite. На этот раз у Громита также есть любовный интерес: надутый пудель Пьеллы, Паффлс, который оказывается достойным дополнением к семье.
Связанный: Куриный побег 2 выходит на Netflix
Дело о хлебе и смерти может быть самым мрачным из серии, с буквальным сюжетом убийства в его центре. Когда-либо киноман, Пак упоминал Кровь и черное кружево , Хичкока Психо , и даже риффы на Инопланетяне и Адам Уэст Бэтмен щелчок. Тонально, Дело о хлебе и смерти напоминает комедии Илинга — ряд послевоенных фильмов, которые с любовью вспоминают за их черный юмор и британскую чувствительность. Пиэлла, в частности, чувствует себя злодеем из Илинга — ее внешность, которая не тает, выдает зловещие мотивы. Более того, ее роман с Уоллесом кажется полностью испеченным: он имеет решающее значение для рассказываемой истории и является частью ее более темных устремлений.
3. Грандиозный выходной
Первый Уоллес и Громит короткий фильм, Грандиозный выходной , может показаться немного примитивным по сравнению с остальной частью серии, но это только добавляет ему шарма. Начав производство, когда Ник Парк был еще студентом, Грандиозный выходной видит, как Уоллес и Громит отправляются на Луну в поисках сыра (очевидно, он сделан из этого материала), строят ракету и встречают странного робота, работающего от монет. Несмотря на визуальное несоответствие остальным Уоллес и Громит канона, фильм на удивление уверен в себе — с демонстрацией фирменного стиля Парка, вдохновленного Бино и различные Тинтин мультфильмы.
Его грубая привлекательность во многом связана с бюджетом. Например, Парк буквально приклеил горох и чечевицу к своей модели ракеты, чтобы имитировать заклепки, но все это невероятно атмосферно (чему способствует жуткая музыка Джулиана Нотта), что компенсирует более низкий уровень шуток по сравнению с другими фильмами. В то время как Уоллес и Громит кажутся почти полностью сформированными, дополненными культовым вокальным исполнением Питера Саллиса, робот с монетоприемником затмевает всех, доказывая способность Пака к немой комедии прямо с порога, а также его способность наполнять почти безликих персонажей невероятное количество индивидуальности. Номинирован на премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм в 1991 году. Грандиозный выходной проиграл другому фильму Пак, Земные блага . Если его талант не был очевиден раньше, пусть это станет переломным моментом.
2. Не те брюки
Второй Уоллес и Громит короткий фильм, Неправильные брюки , для многих - лучшая часть серии, и на то есть веские причины. Вслед за успехом Грандиозный выходной , с большим бюджетом и большим количеством аниматоров в своем распоряжении, Пак швырнул кухонную раковину в Неправильные брюки , усовершенствовав его эстетику и привнеся в серию сильный элемент действия, который продолжался в каждом последующем постановке. У Уоллеса мало денег, и он сдает свою свободную комнату Фезерсу МакГроу, зловещему пингвину, который своими глазами-бусинками наблюдает за последним изобретением Уоллеса — парой роботизированных брюк, предназначенных для того, чтобы ходить с Громитом, а Уоллесу это не нужно. Вечный детектив, Громит чует что-то подозрительное и, несмотря на то, что его выгнали из дома, пытается раскрыть подлый план Пернатого. Кульминацией этого является главная из всех сцен погони, которую многие считают одной из лучших декораций всех времен.
Связанный: Почему современные комедии лучше смотреть на Netflix, чем в кинотеатрах
Фезерс МакГроу — культовый злодей, вызывающий тревогу с самого начала, несмотря на его внешность, напоминающую бутылку с молоком, и ограниченное выражение лица. Влияние Хичкока снова становится очевидным. Неправильные брюки игра похожа на атмосферный триллер, но шутки появляются часто и быстро: улучшение по сравнению с его предшественником. Получив премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм в 1994 году, Неправильные брюки является одним из лучших, что может предложить среда - без вопросов.
1. Проклятие кролика-оборотня
После дебюта в полнометражном кино с Куриный побег В 2000 году Ник Парк был готов вывести Уоллеса и Громита на большой экран. Проклятие кролика-оборотня выпущенный в 2005 году и получивший признание критиков и кассовый успех. Совместное производство Aardman и Dreamworks, с последней компанией, как известно, было сложно работать (разорвав отношения с Aardman в 2007 году), но ничего из этого не видно в конечном продукте — переход Уоллеса и Громита от короткометражных фильмов к полнометражным. длина невероятно гладкая. Проклятие кролика-оборотня видит, как дуэт ведет успешный бизнес по борьбе с вредителями, избавляя свой город от кроликов, переселяя их. Когда одно из изобретений Уоллеса дает обратный эффект, сверхъестественный саботажник — титулованный Кролик-оборотень (отсылка к оборотням) — начинает разорять местные огороды. Как обычно, Громит должен спасти положение и раскрыть таинственного преступника, чтобы ежегодное соревнование гигантских овощей не рухнуло. Тем временем Уоллес влюбляется в леди Тоттингтон (озвучивает Хелена Бонем Картер), аристократку и ведущую конкурса, но подвергается критике со стороны соперника Виктора Куортермейна (озвучивает Рэйф Файнс).
Благодаря большему количеству «человеческих» персонажей, чем обычно в Уоллес и Громит фильм, Проклятие кролика-оборотня расширяет свою вселенную и понимает неотъемлемые различия между полнометражным фильмом и короткометражным фильмом, меняя его содержание, чтобы оно соответствовало, с более широкой историей и постоянным количеством шуток, которые могли бы конкурировать Горячий пух , причем каждый тип кляпа используется тем или иным образом. На самом деле, из этих двух фильмов получился бы отличный двойной фильм, в котором оба исследуют, что происходит, когда усиленные жанровые элементы вторгаются в британскую жизнь маленького городка. Пока Неправильные брюки лучший из короткометражных фильмов, Проклятие кролика-оборотня представляло собой более серьезную проблему, и, несмотря на вмешательство Dreamworks, команда Aardman выбила его из парка. Их усилия были должным образом признаны, когда в Уоллес и Громит во-первых, фильм получил премию Оскар за лучший анимационный фильм. От скромного студенческого происхождения до глобального феномена, творения Пака стали столпами кино, и, как и все хорошие художники, его работа (и работа его коллег в Aardman) делает мир немного лучше.
Далее: Анимационные фильмы Aardman в рейтинге IMDb