За 13 лет и 27 фильмов Кинематографическая вселенная Marvel изменила представление о киноблокбастерах. Но как складываются все фильмы?
Вот наш полный рейтинг фильмов MCU, поскольку Фаза 4 продолжается всерьез. Marvel Studios стала крупнейшей силой в Голливуде, заработав 18,5 миллиардов долларов в глобальном прокате чуть более чем за десять лет и изменив подход студий к франшизам-блокбастерам. И хотя этому есть множество причин, одна из самых фундаментальных заключается в том, что их фильмы, по большей части, действительно хороши.
Не так давно хорошие фильмы о супергероях были исключениями, которые подтверждали правило о фильмах по комиксам, и даже эти яркие примеры - Супермен: Фильм , Бэтмен 1989 г. - в конце концов уступил место угасшим возвращениям в сиквелах. Даже после тройного нажатия Лезвие , Люди Икс а также Человек-паук на рубеже тысячелетий придали жанру ощущение легитимности, чаша весов по-прежнему склонялась против костюмированных героев; третьи записи каждой из серий, созданных этими фильмами, были неудачными, которые заканчивали трилогии или приводили к перезагрузке.
По теме: Оригинальный план Marvel Studios привел бы к совсем другой войне бесконечности
Marvel Studios привнесла чувство последовательности почти случайно. Когда компания занялась кинопроизводством, у них не было прав на многих своих главных персонажей (до 2008 года все фильмы Marvel были лицензированы), поэтому им пришлось создавать иконы из персонажей тогдашнего списка B, таких как Железный человек и Капитан Америка. В центре внимания должно было быть не только зрелище, но и повествование, то, что позволяло зрителям всех вероисповеданий — от несгибаемых фанатов комиксов до тех, кто впервые открыл для себя таких, как Тор, — принять этих персонажей. То, что все это было взаимосвязано в одном мире, где герои в конце концов начали пересекаться, только усугубляло волнение.
Как правило, Кинематографическая вселенная Marvel разбита на хронологические фазы повествования: Фаза 1 (шесть фильмов, выпущенных в 2008–2012 гг.) показывает формирование оригинальных Мстителей; Фаза 2 (шесть фильмов, выпущенных в 2013-2015 гг.) влияние супергероев на мир; и Фаза 3 (десять фильмов, выпущенных в 2016–2019 годах) посвящена Войне бесконечности против Таноса, а также представляет новое поколение героев. И, начиная с 2021 года, Фаза 4 прокладывает новый путь через создание фильмов и телепередач к новой команде и новой угрозе. Эта идея повествовательных блоков лежала в основе сериала с самого начала, удваивая способ сфокусировать аудиторию на том, что важно в ближайшем будущем.
Но также правомерно взглянуть на них с более критической точки зрения. Эти фильмы представляют собой повествовательный гобелен, но каждый из них должен работать сам по себе. И, несмотря на то, что общее качество неизменно высокое (немногие из них откровенно плохие, а большинство, по крайней мере, выше среднего), фильмы MCU можно разбить на четкие слои качества, начиная от безошибочной классики и заканчивая осечками.
27. Железный человек 2 (2010)
Вся Фаза 1 показывает признаки того, что студия изо всех сил пытается найти свое преимущество, но нигде вы не чувствуете напряжение общей вселенной так сильно, как в Железный человек 2 . В первую очередь, сиквел Джона Фавро, кажется, существует для того, чтобы отодвинуть Тони Старка назад от того места, где он был оставлен двумя сценами после титров Железный человек а также Невероятный Халк - Мстители план изменился, и наличие Старка в авангарде команды больше не было начальным статус-кво, что требует много запутанных настроек на будущее, ничего из этого не очень интересного. Но если вы вычеркнете из общей картины вращающееся колесо (которое включало не только Мстителей, но и намеки на Черную Пантеру, Капитана Америку и Нэмора), то кроме этого особо нечего предложить.
На самом деле это полдюжины разных историй, которые тянутся в разные стороны. Фьюри и ЩИТ, Черная Вдова, Хлыст, Воитель, Джастин Хаммер, Пеппер и Старк Индастриз — все имеют свои собственные сюжетные линии вместе с демоном Тони в сюжете дугового реактора, и они настолько разобщены, что в какой-то момент Фьюри приходится подвергнуть героя опасности. домашний арест, чтобы он мог разблокировать достаточно силы, чтобы добраться до битвы с боссом. Так много из того, что сделало работу первого фильма, не сделано, и персонажи уверенно уступают место повторным подмигиваниям - первая строчка Дона Чидла: я здесь, смирись с этим ', Коулсон обращает внимание на то, что может быть прототипом щита Капитана Америки, а может и не быть - и четкое ощущение заменено визуальным стилем, который прыгает между обычным блокбастером конца 2000-х и милитаристским фетишизмом в стиле Бэя (и подозрительной камерой).
Роберт Дауни-младший и компания. закрепите все это хорошо, дизайн и реализация Железного человека по-прежнему потрясающие, а цели достаточно замечательны, чего достаточно, чтобы сделать его сносным, но он все еще бледнеет по сравнению с остальными.
Связанный: каждый фильм MCU «Железный человек 2» настроен
26. Тор 2: Царство тьмы (2013)
Хотя его часто называют откровенно плохим фильмом, Тор: Царство Тьмы настоящая проблема в том, что это мягко. История, как и в других сиквелах MCU с низким рейтингом, состоит в том, что несколько разных нитей недоедают. Тон никогда не охватывает полноценную космическую сторону Кирби в той мере, в какой это думает фильм, но и не выглядит как дурацкая комедия. И так мало изобретательности, что его финал, где вся реальность висит на волоске, установлен на одном квадрате в Гринвичском университете.
Его отношение (читай: пренебрежение) к прошлому представляет собой особую проблему. Алан Тейлор взял задумчивый, высококонтрастный стиль оригинала Кеннета Брана и заменил его чистой компьютерной графикой, расширив Асгард поверхностным способом, который кажется дешевым. Звездные войны ; и если это то, к чему это стремилось, то непоследовательный ход истории, блокировка набора и редактирование более важны. Атака клонов чем Империя наносит ответный удар . Директор якобы был выбран для применения Игра престолов стиль мифической франшизы Marvel, но здесь нет воодушевления и всего пара сцен в баре, чтобы заявить о себе. Даже когда-то хорошие вещи на самом деле не работают; Выступление Энтони Хопкинса с Одином шокирует, и хотя Хиддлстон по-прежнему забавен в роли Локи, его арка и странная подделка о предательстве в Свартальфхейме написана дилетантски. Более поздние усилия Тейлора - столь же лишены воображения Терминатор Генезис а также Игра престолов Ужасный «Beyond the Wall» раскрывает его как вероятную основную проблему здесь.
какой Тор: Царство Тьмы делает отметку — это точка, в которой начала проявляться предвзятость Marvel. Благодаря успеху Мстители и обещание растущей взаимосвязанности (это был первый фильм, явно подтверждающий Камни Бесконечности), было много доброй воли, направленной на Тор 2 после выпуска, который чувствует себя невероятно в данный момент и не обращает внимания на свои многочисленные недостатки.
По теме: Как фильмы о Торе тайно представили Мультивселенную в MCU
25. Человек-муравей и Оса (2018)
Человек-муравей и Оса это фильм Marvel, которым все, кто не любит MCU, считают фильмы Marvel. Это невообразимое соединение нескольких случайных сюжетных нитей, которые никогда полностью не окупаются (в третьем акте участвуют шесть разных наборов персонажей, и все же они едва связаны), вместо этого постоянно прибегая к харизме своих главных героев для быстрого смеха. В результате получилась самая откровенно скучная часть в сериале, которая очень мало связана со своими персонажами и мгновенно забывается.
С производственными проблемами, которые ограничивали Человек-муравей в прошлом и хорошо зарекомендовавшей себя актерской семье это могло бы стать настоящим шагом вперед. Он хочет быть Дорогая, я уменьшил детей семейная комедия MCU, но Пейтон Рид слишком часто прибегает к формуле, означающей, что идеи постоянно остаются висящими: большинство применений изменения размера частиц Пима — это варианты «маленькое становится большим» или «большие вещи становятся маленькими» , а когда дела обстоят немного иначе, сюжетной цели нет (Скотт Лэнг сжимается до размеров школьника, и из этого ничего не выходит). Это похоже на фильм о супергероях 1990-х годов, а не намеренно; в какой-то момент злодей вызывает мотоциклы, как будто он мистер Фриз, выставляющий очередной пластиковый товар.
Рассматривается в контексте Мстители: Война бесконечности , пленка еще больше ослабевает. Вдали от обещанного моющего средства для палитры, Человек-муравей и Оса в нем вообще отсутствует какое-либо содержание, и единственный момент, который действительно очаровывает, — это сцены после титров, которые показывают эффекты щелчка Таноса. Когда самый захватывающий момент фильма — это напоминание о том, что ранее этим летом был снят предыдущий, лучший фильм, вы понимаете, что что-то пошло не так.
По теме: Человек-муравей и Оса были самой большой упущенной возможностью MCU
24. Мстители: Эра Альтрона (2015)
Мстители: Эра Ультрона остается самым большим разочарованием в MCU. По общему признанию, это была самая разрекламированная игра до этого момента, несущая вес оригинала 2012 года и многих отличных автономных игр с тех пор, но это не делает падение менее болезненным. В то время как в большинстве фильмов Marvel вы, по крайней мере, можете понять, каковы были намерения, здесь многие идеи кажутся ошибочными; это позиционировалось как Уидон Империя наносит ответный удар (больше, глубже, темнее), но не имеет срочности или последствий для сюжета, чтобы новые темы, персонажи или угрозы оказали должное влияние, в то время как более смелые ходы, которые он делает — близнецы, отношения Нэта и Брюса — взаимозаменяемо недооценены. и оскорбительный.
Легко придраться к повествованию (видения Алой Ведьмы настолько двусмысленны по смыслу, что это причиняет боль), но это только потому, что создание фильма в целом значительно слабее. Хотя принято утверждать, что это лучше направлено, чем Мстители , это только на поверхностном уровне; Конечно, оригинал в некоторых моментах слишком похож на телешоу, но его продолжение не предлагает ничего, кроме более опытной команды CGI со значительно более слабым сценарием. Что действительно выделяется, так это редактирование — сцены не имеют места, и большинство из них сокращены до такой степени, что важные моменты не приземляются, потому что в них нет места для установки или передышки. Все это вместе оставляет разрозненный опыт, все положительные элементы — Вижен (особенно его происхождение), основная тройка, Энди Серкис, битва с Халкбастером — изо всех сил пытаются бороться.
Один с одной стороны, Мстители: Эра Ультрона Во многом это результат печально известного творческого комитета Marvel, который, по мнению большинства, вмешивался в режиссуру фильма до разрушительной степени. С другой стороны, многие из его ошибок определили дальнейшее развитие MCU: комедия, подрывающая искренность (см. «детскую» линию Альтрона); медленные сцены, заменяющие подлинное развитие персонажа (см. Фермерский дом Соколиного Глаза); и пренебрежение непрерывностью (см.: сцена в середине титров с совершенно новой Перчаткой Бесконечности).
Связанный: Мстители: Эра Альтрона — это момент, когда Marvel отказался от своей преемственности
23. Невероятный Халк (2008)
Это не худший фильм MCU, но Невероятный Халк бесспорно белая овца. Единственный актер, который вернулся до сих пор, — это Уильям Хёрт в роли изменившегося генерала Росса. Капитан Америка: Гражданская война , и основное событие, на которое позже ссылается Брюс Бэннер Марка Руффало, - это удаленная вступительная сцена (которая, благодаря пасхальному яйцу Капитана Америки, явно неканонична). Несмотря на это, Невероятный Халк является цельным элементом построения мира. Он полон S.H.I.E.L.D. и пасхальные яйца Stark Industries, которые основаны на Железном человеке, коренят происхождение Халка в сыворотке суперсолдата Капитана Америки за три года до дебюта Стива Роджерса, и напрямую связаны с Мстителями с его финалом и сценой немедленных титров (даже если идея Железного человека набор команды против Халка был законсервирован).
Все это прекрасно сочетается с обычным блокбастером 2008 года. Режиссура Луи Летеррье нестандартна, с высококонтрастными, потными ночными сценами в стиле du jour, а его история похожа на повествование об оборотнях, превращенное в боевик. У Эдварда Нортона, возможно, были более грандиозные планы, но Невероятный Халк не хватает чего-то уникального.
Соединения MCU на самом деле подчеркивают отсутствие идентичности. Несмотря на все вышеупомянутые настройки, фильм также пытается почтить сериал 1970-х годов; Лу Ферриньо получает заискивающую камею, музыкальная тема играет повсюду, и концовка, кажется, почти указывает на то, что это задумано как квазиримейк. Хуже того, это предает одно из самых больших правил Marvel Studios: оно не объясняет, что такое Халк и как он может работать в более широком контексте.
Связанный: У MCU сначала не было хорошего плана — и Невероятный Халк доказывает это
22. Черная вдова (2021)
Десятилетнее ожидание того, чтобы Скарлетт Йоханссон получила свой собственный сольный фильм, еще более растянутое из-за пандемии COVID-19, в конце концов, не стоило того. Действие происходит непосредственно после основных событий Капитан Америка: Гражданская война , Черная вдова могли быть эффективно выпущены на ранних стадиях Фазы 3 MCU — между Доктор Стрэндж а также Стражи Галактики Том. 2 , может быть, - и остался совершенно неизменным как фильм или опыт. Но проблемы со стартером Фазы 4 как с фильмом не связаны с тем, что он появился после смерти главного героя в открытом космосе. Мстители: Финал , но больше уходят корнями в его нехарактерно плохое кинопроизводство.
История в Черная вдова сердце, раскрывая прошлое Нэт с Красной комнатой (а также намекая на Зимнего Солдата и ее работу с Соколиным Глазом в Будапеште), представляя свою бывшую «семью» на бумаге, и в течение первого часа или около того режиссер Кейт Шортленд начинается с солидного шпионского триллера — начало 1995 года и вступительные титры с обложкой Nirvana Американцы встречает Бонда. Но смесь грубых искажений (Рэй Уинстон в роли сверхзлодея Дрейкова), надуманной повествовательной механики (план подробно описывается в повторяющихся воспоминаниях после того, как его влияние перестает быть актуальным) и общего прерывистого монтажа отменяет третий акт и оставляет фильм без сильной сквозной линии. или сильное возбуждение от действия. Даже вышеупомянутые культурные пробные камни становятся банальными, с Лунный гонщик получает явный вызов и кивает Терминаторы 2 а также Точка кипения настолько неутонченные, что они не поддаются классификации как дань уважения.
Это особенно разочаровывает Йоханнсона, учитывая, что в фильме это последнее выступление Нэта; в то время как Черная Вдова играет главную роль, ее персонаж существует в стазисе, установленном временной шкалой, что не позволяет реального развития. Для нее осталось несколько оборванных нитей, но и новые слои не раскрыты. Даже будущая перспектива запоминающихся второстепенных дополнений - Елены из Флоренс Пью и Алексея из Дэвида Харбора - не ослаблена тем, что ни один из них не чувствует себя настолько заметным, как должен.
21. Вечные
Вполне уместно, учитывая, как комическое вдохновение для Вечные были созданы после того, как Джек Кирби вернулся в Marvel Comics после того, как его арка «Новые боги» была прервана, в самом экспериментальном фильме MCU Phase 4 есть отчетливое ощущение DC. Эта команда является реальным источником вдохновения для мифических фигур, таких как Афина, Икар и Гильгамеш, которые существуют выше и отдельно от людей, которые (большинство) любят и защищают. Иконы, далекие от мира за вашим окном, сравнения с работой Зака Снайдера в DCEU не являются легкомысленными или плохо информированными. С Хлоей Чжао у руля результат смелый, часто захватывающий, но 26-я запись в кинематографической вселенной Marvel также сбивает с толку.
Принимая во внимание, что самые слабые работы Marvel теряются из-за слишком осторожной игры, Вечные оказывается перегруженным ограничениями, которые накладывает заезженная формула вселенной. Где это столкновение больше всего ощущается, так это в балансе истории и персонажей. Рассказ о Вечные настолько велик, что переворачивает с ног на голову сотворение Земли и рождение человечества, как все его знают, с по-настоящему неожиданными поворотами и неудобными оценками проблем общества (настоящая причина, по которой Вечные не вмешались в Финал, мрачна)... и все же это не имеет сильных характеров, чтобы поддержать это. Некоторые из титульной команды прорываются (наиболее примечательны «Друиг» Барри Кеогэна и «Фастос» Брайана Тайри Генри, а Ричард Мэдден делает сильные вещи с материалом качелей), но остальные либо подписаны (Макари Лорен Ридлофф, Гильгамеш Дона Ли), либо им не хватает четкого личностного направления ( неземная Афина Анджелины Джоли или пассивный главный герой Джеммы Чан Серси).
Это обратная проблема более комедийных фильмов, где сильные персонажи поддерживают надуманное повествование, и это означает, что, хотя «Вечные» делают много больших поворотов, в них также больше смущающих промахов. Это смешанная картина, не такая уж плохая и не такая хорошая, как некоторые скажут, и представленная на протяжении всего фильма, от его суровых локаций на съемочной площадке, уступающих место резиновой компьютерной графике, или всепроникающего дразнилки сиквела Дейна Уитмена Кита Харингтона.
20. Тор: Рагнарёк (2017)
Тор: Рагнарек является воплощением веселья Marvel. Это развлекательный, но легкомысленный фильм, в котором сиюминутный смех важнее чего-то более важного; его подтекст - как колонизаторы скрывают свое темное прошлое - кратко упоминается, прежде чем перейти к второстепенным ссылкам. Это достаточно хорошо, как развлечение среднего уровня, но не может не чувствовать себя немного не так, учитывая, чего достиг MCU на данный момент.
Комедия Тор: Рагнарек лучшее и худшее качество. Будучи от Тайки Вайтити, шутки имеют немного больше остроты, чем стандартные шутки Marvel, и задают тон по-другому, но жаль, что столько импровизаций привело к довольно статичной блокировке сцен и грубому редактированию. Чего действительно не хватает режиссеру, так это его фирменного баланса эмоций с его комедией: оба Что мы делаем в тени а также Охота на диких людей использовали свое остроумие, чтобы подчеркнуть трагедию, но ничего из этого здесь нет. Фактически, Тор: Рагнарек активно обходит грусть: смерть Одина была переснята, чтобы быть мягко духовной после того, как она заставила тестовую аудиторию слишком жалеть его, а потеря Асгарда подрывается как отсутствием связи с его людьми, так и шуткой Корга сразу после этого.
С учетом всего сказанного, есть много того, что работает. И Тор, и Халк на данный момент достаточно четко определены, чтобы процветать в этой новой среде, и, хотя большинство новых персонажей немного раздражают (см.: Гроссмейстер Джеффа Голдблюма), Валькирия доставляет всеобщее удовольствие. Менее импровизированные тяжелые моменты выводят стиль Кирби на первый план без особого сопротивления. Просто трудно не хотеть чего-то более сбалансированного, учитывая, насколько эффектным он притворяется.
По теме: Почему «Тор: Рагнарёк» вызвал разногласия в MCU
19. Стражи Галактики Том. 2 (2017)
Стражи Галактики Том. 2 имеет много собирается для этого. Это выглядит совершенно невероятно, и есть набор симпатичных, необычных героев, которые обеспечивают череду замечательных моментов. Жаль, что в фильме нет нормального сюжета. Фильм начинается с того, что команда убегает от Властелина, затем их спасает Эго, затем Эго показывает, что он плохой, и они должны его остановить. Это в значительной степени все, и это оставляет фильм с большим количеством стиля, но без импульса; как только прибывает Эго, все останавливается на 30 минут, когда нет прямой угрозы (что делает ферму Соколиного Глаза захватывающей). Это подчеркивает проблему, с которой Marvel сталкивается с первыми сиквелами, стремясь к чистому развитию персонажей, но не зная, как это реализовать, кроме череды сцен, где персонажи объясняют, что они чувствуют.
Если вы сломаете это, на бумаге Стражи 2 речь идет об отсутствующих и приемных отцах, а также о спорах о природе и воспитании. К сожалению, несмотря на то, что здесь поднимается множество сторон — каждый персонаж играет свою роль в теме, так или иначе — это никогда не объединяется, чтобы быть чем-то большим, чем индивидуальностью. Есть ощущение, что Бэби Грут должен был быть объединяющим аспектом, учитывая его объятия в конце, но его роль на протяжении большей части фильма — это комическое облегчение.
Как уже было сказано, персонажи держат голову Джеймса Ганна над водой. Звездный Лорд получает вознаграждение за свою предысторию, которая чтит много семян в первом фильме, хотя Ракета на сегодняшний день кажется лучшим, его личность болезненно обнажается без необходимости слишком сильно опираться на всю эту научно измененную историю с енотом, и получает справедливую долю замечательных моментов; было ли лучше настроить ' Я потерял слишком много друзей сегодня ' будет на все времена.
Связанный: должно ли у «Стражей Галактики 2» быть больше подключений к MCU?
18. Капитан Марвел (2019)
В отличие от большинства фильмов MCU, где есть определенная степень постоянства качества, Капитан Марвел это тот, который варьируется больше всего. Некоторые моменты и длинные отрезки истории очень сильны — все, что связано со Скруллами и их истинной целью, увлекательно — но многие решения вызывают более неоднозначную реакцию.
Все это коренится в приятном, нелинейном изменении формулы; Бри Ларсон входит как Верс, член Кри Starforce, и лишь постепенно раскрывает свое прошлое как Кэрол Дэнверс, в конечном итоге выбирая образ героя полностью по собственному желанию. Это сильный посыл, когда первая одиночная женщина-герой MCU выходит из-под внешних ограничений, чтобы определить себя, но также приводит к неясной точке зрения аудитории — даже в конце зритель и звезда не на одной странице — и бурному повествованию. Не говоря уже о том, что некоторые классические проблемы не корректируются; злодей Йон-Рогг, который ранее предупреждал, что юмор отвлекает внимание, избит в кляпе.
Выступая в качестве первого приквела киновселенной MCU, Капитан Марвел делает хорошую работу по расширению мира. Детали периода 1990-х годов в основном второстепенны (выбор музыки для конкретных баров), а отсылки к Marvel в основном органичны и расширяют известные идеи, не противореча друг другу (только не спрашивайте Ника Фьюри, как он потерял глаз или откуда взялось название «Мстители»). И, конечно же, с явными связями с Мстители: Финал (который Ларсон снял первым), он иллюстрирует истории происхождения как пробные прогоны перед большими приключениями; Бри Ларсон больше похожа на Хемсворта, чем на Эванса (сильная, многообещающая, еще не достигшая полного совершенства), но это не имеет значения, потому что это всего лишь одна часть целого.
По теме: Капитан Марвел указывает на самую большую проблему MCU (но не может ее решить)
17. Человек-муравей (2015)
Человек-муравей был первым в новом типе фильма происхождения Marvel. Это был персонаж, становившийся супергероем в мире, где Мстители уже существуют, где имена и камеи были обязательными, а формула была сведена к минимуму. Но это также был фильм, в котором производственные ограничения (Эдгар Райт был печально известен как уволенный за три месяца до начала съемок, его заменил Пейтон Рид) и высокий процент попаданий указанной формулы сделали безопасный выбор. В результате получается средний фильм Marvel, в целом компетентный, но с небольшими амбициями, и где персонаж может по-настоящему сиять только тогда, когда является частью более широкого ансамбля.
какой Человек-муравей получает неизбежно право является кастинг. Жаль, что у нас никогда не было Хэнка Пима в расцвете сил, но Пол Радд в роли Скотта Лэнга — эффективная интерпретация типичного героя Marvel (это настоящий преступник, без вопросов), а Майклс Дуглас и Пена добавляют остроты, как осведомленные. наставник и гиперактивный приятель соответственно. Есть также большой, приветливый актерский состав второго плана (Бобби Каннавале в роли переворачивающего отчима — недооцененная изюминка), которые проводят аудиторию через довольно стандартную историю и делают более откровенно комедийный поп-фильм.
Это одна из сторон супергероя, где Человек-муравей борьба. Действие, в частности, является основным разочарованием, с постоянной неуверенностью в том, как снимать микроэпизоды. Они рассказаны с уменьшенной точки зрения Скотта или с человека в натуральную величину? С минимальной подготовкой у Пейтона Рида нет ответа, поэтому он выбирает непростую смесь двух вещей, которая дезориентирует, а иногда и интересна, но никогда не бывает такой инновационной.
Связанный: Ссылка Человека-паука Человека-муравья: о ком еще говорил Луис?
16. Тор (2011)
Для фильма, который каждый последующий выход персонажа, кажется, пытался каким-то образом « правильный ', Тор действительно забытый хит MCU. Темный мир попытался стать более приземленным, рагнарёк больше тотальной комедии, но они упускают из виду, как Кеннет Брана в значительной степени соблюдал баланс между обоими в первый раз. История смешивает комедию «Рыба из воды» с псевдошекспировской драмой (сюжет, как и диалоги, уходит корнями в классическое повествование), а выбор режиссера (декорации в темноте и голландские ракурсы) подчеркивает потустороннее ощущение, и в целом это было самое серьезное использование комических странностей на тот момент.
Крис Хемсворт не так идеален, как Тор, по сравнению с Кэпом Эванса или Тони Старком из RDJ, но более глупая земная сторона истории позволяет ему легче вжиться в роль. С другой стороны, Том Хиддлстон — это откровение в роли Локи, который никогда не был более сложным, чем здесь, и актерский состав второго плана, такой как Энтони Хопкинс в роли Одина, вдохновлен. Здесь нет конкретного слабого аспекта, скорее общее ощущение «хорошо-не-великолепно»; Джейн Фостер - сильный любовный интерес, но недостаточно обслуживаемый, то же самое с Тройкой Воинов.
«Тор» — в целом приветливый фильм, уравновешивающий построение большого мира для франшизы и вселенной (описание «магия как наука» не агрессивно продвигается) с более внутренними дебатами о персонажах. Это было только по Мстители: Война бесконечности где Тор действительно стал достойным лидером MCU, но вы чувствуете, что если бы идеи, поднятые его первым фильмом, были реализованы, он бы достиг этой точки намного раньше.
Связанный: Каждый персонаж MCU, который поднял молот Тора
15. Человек-паук: Пути домой нет
Взятые на чисто концептуальном уровне, Человек-паук: Пути домой нет читается как фильм MCU высшего уровня. Захватив эстафету от Далеко от дома завораживающий клиффхэнгер, а затем использование Доктора Стрэнджа для переноса обеих предыдущих франшиз о Человеке-пауке в Мультивселенную Marvel. Это безжалостный фильм, цель которого — отпраздновать почти 20-летие персонажа на большом экране, завершив трилогию Тома Холланда. сразитесь с ловцом паутины и усугубите долгожданный взрыв вселенной в четвёртой фазе. Исполнение, однако, создает гораздо более неоднозначную ситуацию.
Что сработало в Возвращение на родину продолжает бить правильные эмоциональные ноты. Совместные усилия концепт-художников, дизайнеров костюмов, режиссеров, сценаристов и, конечно же, самого Тома Холланда дали Человеку-пауку MCU энергию, которой так долго не хватало персонажу, и это во многом продолжается здесь — с добавленной глубиной Питера. Отношения Паркер с MJ Зендаи. Но по мере того, как ставки и ансамбль становятся все выше, Джон Уоттс находит все немного ошеломленным. Персонажи делают выбор в зависимости от того, где диктует сюжет, что приводит к глупому среднему акту, и несколько ключевых сцен происходят в гостиных или изолируют героев в широко открытых кадрах во время диалоговых сцен, заблокированных, по-видимому, на основе пузырей COVID больше, чем то, что идеализирует сценарий; это очень статично для фильма, сюжет которого раздвигает границы универсальной оболочки. Это общие проблемы фильмов Marvel, но они становятся еще сильнее, если их активно сравнивать с различными стилями Сэма Рэйми и, в некоторой степени, Марка Уэбба: особенно Зеленый Гоблин Уиллема Дефо, хамское наслаждение в «Человеке-пауке 2002», выглядит глупо в более плоской форме. MCU, что подрывает его позицию фактического главного злодея фильма.
Нет никаких сомнений в амбициях Человек-паук: Пути домой нет , и то, что все это держится вместе, несмотря на перерасход, говорит об уме, примененном на ранних этапах (в частности, споры по контракту). Но учитывая, что самые сильные моменты сосредоточены на идеях, впервые представленных в Возвращение на родину , жаль, что Sony не смогла удержаться еще на один фильм.
14. Шанг-Чи и легенда десяти колец
Это может быть второй фильм в четвёртой фазе MCU (и шестой релиз с учётом шоу Disney+), но Шанг-Чи и легенда десяти колец очень похоже на старую школу Marvel. Это забота, уделяемая менее известному персонажу в уникальной истории, которая восходит к победам Фазы 1 Marvel до того, как формула стала чрезмерно предписывающей, а общие требования вселенной начали доминировать в повествовании. Это связано со всеми обсуждаемыми положительными и отрицательными сторонами (действие адаптировано к стилям кунг-фу, но финал неизбежно превращается в удушающую компьютерную битву кайдзю), но десять лет доработки в конечном итоге служат перезагрузкой тона и масштаба, в которой Marvel отчаянно нуждается.
Что может быть наиболее примечательным в главном герое, помимо его пинков, так это серьезность. Симу Лю не шутит, говоря о тысячелетних отцах и альтернативных измерениях, охраняемых движущимися деревьями, с неожиданной искренностью. Вместо этого комедийная роль сосредоточена почти исключительно на Кэти из Аквафины, которой удается украсть большинство ее сцен. Это отклонение от процесса Marvel, в котором доминирует Уидон, вряд ли можно назвать ревизионистским или новаторским, но оно освежает и редко встречается даже в более успешных сольных фильмах ( Доктор Стрэндж а также Черная пантера оба поддаются этому). Даже его более явные связи с MCU либо забавны, либо созданы для самостоятельной работы.
В чем фильм мог бы быть сильнее, так это в полном охвате собственной истории Шанг-Чи. Лю иногда теряется в большом построении мира, и есть парадоксальная чрезмерная зависимость от воспоминаний, чтобы подчеркнуть впечатляющие моменты, но эмоциональные удары, которые сами по себе не имеют полного веса. Но, в соответствии с духом Фазы 1, это удары, а не переломы, создающие многообещающее будущее для Шанг-Чи.
13. Железный человек 3 (2013)
Железный человек 3 безусловно, самый недооцененный фильм в MCU. отрываясь Мстители и вернуться прямо к отдельным историям со странным намеком на Тора и Капитана Америку было непростой задачей, но Marvel пошли ва-банк с тем, что, вероятно, станет последним выходом Роберта Дауни-младшего под руководством Роберта Дауни-младшего. Это фильм Шейна Блэка насквозь, от стильной эфемерности — обрамляющего повествования, рождественской обстановки — до более фундаментальных аспектов — кривого юмора, фокуса на похождениях приятелей-полицейских — и он не попадает во многие подводные камни формулы Marvel, которые более поздние фильмы будут (влияние Уидона еще не проявилось). Очевидно, Железный человек 3 имеет одну из самых ярких личностей в сериале (даже в большей степени, чем стражи Галактики ).
Большая часть отрицательной реакции лежит на ногах мандарина. Фильм рекламировал себя, увидев битву Тони Старка с современным обновлением его заклятого врага, и это именно то, что он дал; просто не так, как многие ожидали; Усама бен Ладен, использующий мандаринское наречие, был просто актером, Десять колец с восточным влиянием — все это часть террористического фронта, созданного мстительным западным техническим гением Олдричем Киллианом. Но хотя это не точно для комиксов, это верно для реального мира. Терроризм — это спектакль, и реальные угрозы нашему обществу находятся дома, что делает мандарин столь же тематически богатым, сколь и веселым.
Если Железный человек 3 есть проблема злодея, это все остальное. Майя Хансен была тайной большой злодейкой в ранних набросках, но студийные переписывания сделали ее менее характерной, солдаты Экстремиса — расплывчатые головорезы без каких-либо явных слабостей, и хотя Киллиан, будучи учтивым богатым парнем, точно соответствует тому, о чем говорит фильм, это не так. t сделать для интересной финальной битвы.
12. Доктор Стрэндж (2016)
Легко быть бойким Доктор Стрэндж . История происхождения высокомерного, саркастичного, богатого человека с козлиной бородкой, который получает судьбоносную травму, но непосредственно благодаря этому обнаруживает новые силы - на бумаге он трансплантируется Железный человек Формула Стивена Стрэнджа в точности. Тем не менее, это совершенно уникальный фильм, который просто использует клише, чтобы рассказать гораздо более необычную историю, чем та, к которой привыкла Marvel. Бенедикт Камбербэтч легко поддается кастингу, но отдает все свои силы, как и актерский состав, который часто недоиспользуется, в то время как юмор, который подстерегает многие фильмы Фазы 3, воплощен в образах персонажей более органично, чем в большинстве других.
Хотя этот фильм часто сравнивают с Зарождение , Кристофер Нолан это Доктор Стрэндж имеет больше всего общего с на самом деле Межзвездный : идея о том, что время является истинным врагом, а смерть — высшим страхом, — опрометчивая тема для супергеройского блокбастера, но Скотт Дерриксон доводит ее до естественного завершения, размышляя о смерти Древнего и высоко оценивая серию». Дормамму, я пришел торговаться. '
Переход от тем к визуальным эффектам Доктор Стрэндж немного теряет себя. Дерриксон, безусловно, предлагает поразительно странные образы, но многие из них более странны ради самих себя, чем ради большей визуальной цели. Претензии Доктор Стрэндж было ' ничего такого, что ты когда-либо видел ' вести себя как 2001: Космическая одиссея не сделал это лучше почти 50 лет назад. Эта проблема наиболее очевидна в действии, которое представляет собой довольно плоские сцены погони с привитой к ним впечатляющей компьютерной графикой; только у Marvel будет последовательность, в которой персонажи должны защищаться от обращения времени вспять и установить его в безвкусном переулке.
По теме: Почему Доктор Стрэндж не заманил Таноса в ловушку во временной петле?
11. Железный человек (2008)
Легко придавать большое значение Железный человек за то, как он положил начало MCU, обозначив Marvel Studios как силу блокбастера, с которой нужно считаться, и в своей сцене после титров, построенной непосредственно на Мстители . Но все это игнорирует то, что в активной зоне дугового реактора Железный человек просто хороший фильм.
В этот момент критики начали задаваться вопросом, выходят ли супергерои из моды — в предыдущие два года были неудачные третьи части для новаторства. Люди Икс а также Человек-паук франшизы - только за 2008 год, чтобы предложить два выговора. Темный рыцарь получил большое внимание благодаря удалению всех жанровых троп в пользу урезанной криминальной истории (и действительно остается лучшим фильмом), но это не значит, Железный человек был по номерам; он взял основной сборник рассказов о происхождении, но большую часть его исказил. Роберт Дауни-младший — нестандартный главный герой-супергерой, Джон Фавро дал своему актерскому составу свободу импровизировать, и в его последние моменты отменяет весь секретный образ личности (то, что даже Человек-паук не мог поддерживать более чем в одном фильме в MCU). ).
Что такого удивительного в Железный человек насколько многое из этого держится на уровне кинопроизводства. Кинематография чистая, компьютерная графика отточена (чего нельзя сказать о победителе премии «Оскар» за визуальные эффекты того года). Загадочная история Бенджамина Баттона ), и даже шагающий модерн. Если бы это было выпущено сегодня, зрители могли бы усомниться в отсутствии каких-либо фантастических элементов, но они бы восприняли это примерно так же.
По теме: Самым важным моментом Железного человека был не Ник Фьюри
10. Капитан Америка: Первый мститель (2011)
' У меня было свидание. «Немногие моменты MCU обладают такой же душераздирающей серьезностью, как Капитан Америка: Первый мститель последние моменты, когда неизбежная жертва человека вне времени становится сокрушительно реальной. Этот финальный эпизод представляет собой построение общей вселенной, сделанное правильно, с эмоциональной отдачей от основных тем фильма, превращающихся в дразнящую более широкую картину, но это работает так хорошо только из-за всего, что было раньше.
Лучшие фильмы о происхождении MCU раскрывают суть своего главного героя, но с Капитан Америка , Джо Джонстон идет еще дальше и тщательно разбирает, кто именно этот бывший пропагандистский материал, и подробно объясняет, почему он все еще актуален сегодня. Будь то сокрушение его песенно-танцевального номера или предательство приказа стать настоящим героем, очертание капитана из его одноименной страны настолько легко. Большая часть этой похвалы должна быть адресована Крису Эвансу, который настолько идеально подходит на роль Усеянного звездами Человека, что он почти в одиночку сделал Кэпа лидером франшизы вместо Железного человека (и довольно убедительно производит впечатление слабака). несмотря на уменьшенное тело CG).
Превыше всего, Капитан Америка является Индиана Джонс приключение в стиле фэнтези о Второй мировой войне с визуальным стилем прямо с обложки научно-фантастического сборника Boy's Own. Красный Череп — злодей, которого восхитительно дразнят, монтаж танцев и боев завораживает, и есть лучшее предвидение того, куда пойдет история — создатели фильма знают, что Стив не выживет, а смерть Баки совершена со знанием дела. будущее. У Капитана Америки, безусловно, лучшая отдельная серия Marvel, и хотя его усилия, направленные на Руссо, стилистически отличаются, ядро персонажа и темы все в одном. Первый мститель .
По теме: Почему Капитан Америка — величайший герой MCU (и чего не хватает фильмам о Мстителях)
9. Человек-паук: Вдали от дома
Когда Кевин Файги объявил Человек-паук: Вдали от дома настоящий конец Фазы 3 Marvel, он сделал продолжение Джона Уоттса пятым фильмом подряд, который явно рекламируется на рекламе Таноса. Это бремя для фильма, основной сюжет которого настолько изолирован и причудлив в фокусе, но, в отличие от некоторых других сольных фильмов в конце «Саги бесконечности», Паук справляется с этим с изяществом. Как и его предшественник, Далеко от дома уравновешивает школьную комедию, боевик о супергероях и часть головоломки MCU, поскольку каждая часть информирует другую: смерть Тони Старка не просто определяет арку Питера Паркера, она дает повод для самой тщательно продуманной школьной поездки в истории и, в чуть более окольный путь, схема злодея.
Как в Возвращение на родину , злодей из Человек-паук: Вдали от дома это, безусловно, самая интересная тема для разговора. Маркетинг Мистерио Джейка Джилленхола как героя, возможно, никого не обманул, но отвлечение мультивселенной того стоило из-за его глупо обоснованных мотивов и схемы Озимандии / синдрома, не говоря уже о сногсшибательной последовательности видений. Квентин Бек — еще один пример сопутствующего ущерба Старка, который скатывается к злодейству из-за отказа и в прямом контрасте с нашим героем.
Тем не менее, как и в большинстве частей 2 в MCU, особенно в тех, в которых сохраняется та же творческая команда, Человек-паук: Вдали от дома не могу не чувствовать себя более дезорганизованным, чем первый. Конечно, есть более масштабный экшн, но он снят сбивчиво и состоит в основном из той же веб-акробатики, дополненной компьютерной графикой (позор, когда Том Холланд является таким проверенным физическим исполнителем). И для всех работ Мистерио спешка фильма с его широкой улыбкой оставляет позади пропущенные локации и удары персонажей (характеристика Ника Фьюри настолько нестандартна, что поворот после титров, корректирующий вселенную, едва спасает ее). Это хороший, часто отличный фильм, который радует своими сюрпризами. Надеюсь, опять, как с Возвращение на родину , это будет лучше при повторном просмотре.
По теме: «Человек-паук: Вдали от дома» — лучшая сцена после титров MCU
8. Черная пантера (2018)
' То, что что-то работает, не означает, что это нельзя улучшить, — говорит Шури Т’Чалле. Она говорит о его бусах Kimoyo Beads, но в то же время резюмирует творческий потенциал фильма. Черная пантера как правильно делать Marvel, развивая его. Он представляет характер полностью, опираясь на Капитан Америка: Гражданская война введение и деконструкция идей, которые определяют его, но идет на шаг дальше, чем даже Первый мститель и добавляет надлежащий социальный комментарий.
Райан Куглер проявляет себя так, как ни один другой прорывной режиссер в MCU, создавая историю, которая на каждом шагу использует жанр супергероев, чтобы исследовать беды колониализма и задаться вопросом, что мы можем сделать сегодня, чтобы исправить ошибки прошлого. Это редко бывает проповедническим или очевидным, и жестко приводит к рациональному заключению. Главной изюминкой является Killmonger. Marvel исправила свою проблему со злодеями, развивая их так, как если бы они были героями, что для Эрика означает, что он исходит из логического места, но затем доходит до экстремального уровня: Киллмонгер прав, но его действия неправильны.
В то время как фильм не может полностью избежать формулы Marvel - шутки случайны, в то время как масштаб финальной сцены действия кажется обязательным - построение мира следующего уровня, плавно создающее афро-футуристическую землю, которая кажется действительно реальной ( заблокировать повторяющийся набор улиц), отметки Черная пантера вышел как нечто выходящее за рамки ему подобных (и более чем достойное своих решающих побед на Оскаре). Связи с франшизой невелики, но это только потому, что такой подход — будущее франшизы.
Связанный: с «Черной пантерой» MCU наконец-то выходит из тени «Железного человека»
7. Стражи Галактики (2014)
Повествование в том, что стражи Галактики до сих пор была самой большой авантюрой Marvel, пытавшейся продать говорящего енота и ходячее дерево широкой публике. В какой-то степени это верно, но следует помнить, что был момент, когда скандинавский бог, реликвия времен Второй мировой войны или костюм робота, названный в честь переходного металла, также сбивали с толку мейнстрим; У Marvel никогда не было безопасных ставок на отсутствие персонажей из списка лучших. Однако это чтение подчеркивает стражи Галактики Самая большая сила - ее чванство. С того момента, как Крис Пратт начинает танцевать под «Come And Get Your Love» Redbone, когда название заполняет экран, это невероятно уверенный, смешанный рифф на супергероя Marvel и Звездные войны научно-фантастические тропы, которым все равно, слышали ли вы о них до SDCC 2012 или нет.
Большая заслуга по праву принадлежит Джеймсу Ганну, который объединяет свою личностную чувствительность с чувственностью космических комиксов Marvel и MCU, не жертвуя при этом какой-либо отдельной частью. Если Звездные войны было использованным будущим, это случайно-сумасшедшее будущее. Все странно, но когда все странно, ничто не является: яркость — это очарование, а не зрелище, бросающееся в глаза; неестественный, но прямой диалог делает комедию, не подрывая масштаб истории.
Где фильм действительно немного борется, так это в его сюжете, с сочетанием командной работы и формул истории происхождения, изгибающихся вокруг второго акта; Последовательность Knowhere замедляет темп, снижает экспозицию, а затем требует, чтобы персонажи действовали нестандартно, чтобы добраться до финального акта. Эта проблема вернется в сиквеле, но это не слишком сильно портит фильм из-за усилий, приложенных для того, чтобы каждый персонаж был определен, а Макгаффин имел значение, выходящее за рамки фиолетовых шепотков.
Связанный: введение Таноса в MCU не имеет смысла — вот как мы это исправим
6. Мстители: Финал (2019)
MCU больше, чем сумма его частей, но если бы был какой-то фильм, который лучше всего представлял бы эту сумму, это был бы Мстители: Финал . Это Кинематографическая вселенная Marvel в микромире со всеми ее достоинствами и недостатками. Он большой, смелый, запутанный, в нем очень запутанный подход к микроконтинуальности, но в конечном итоге он невероятно управляем персонажами и обеспечивает эмоциональный катарсис, превосходящий то, что может сделать любой сольный фильм.
Быть финалом — по крайней мере настолько близким к финалу, насколько может быть фильм с семью фильмами, подтвержденными в разработке в течение следующих нескольких лет — Мстители: Финал имеет огромное преимущество, когда дело доходит до ставок; так много беготни проделано до единого кадра новых отснятых материалов. Но братья Руссо не расслабляются. Начальная и заключительная сцены Финал затмить что-либо в Бесконечная война (да, даже щелчок), и промежуточное путешествие настолько растянуто, но сфокусировано на намерении, что момент за моментом поражает. Фан-сервис толстый, но чувствует себя заслуженным и редко приманкой для Tumblr, здесь нет ляпов на зеленом экране, а возможность отказаться от шуток и позволить самым мрачным сценам приземлиться дает то, чего не хватало некоторым предыдущим фильмам.
Но это не идеально. Некоторые выборы, сделанные для того, чтобы добраться до финала, довольно озадачивают, особенно если учесть, насколько они кажутся противоположными тому, как все было устроено в Мстители: Война бесконечности , фильм, написанный и снятый вместе с ним. И давно предсказанные сюжетные повороты так же лишены сюжетной логики, как и опасаются. Это может быть худший фильм для знакомства с MCU, но он идеально подходит для того, чтобы выразить то, что сделало его таким замечательным.
5. Мстители: Война бесконечности (2018)
Продается как кульминация всей MCU (но на самом деле только часть 1 из 2, как всегда обещала Marvel). Мстители: Война бесконечности едва читается любыми стандартными средствами повествования. В нем есть две дюжины героев, каждый со своими взаимосвязанными арками, но даже за 160 минут фильм может развивать их только постепенно, а горстка получает что-то близкое к надлежащему фокусу. Конечно, забавно видеть, как Баки и Ракета переживают мем или Стив Роджерс встречает Грута, но единственный способ по-настоящему разобрать его историю — это взглянуть на злодея Таноса, что может быть самым умным решением братьев Руссо во всей MCU.
В отличие от Киллмонгера (правильные мотивы, плохие действия), Танос заблуждается до мозга костей, его план ужасен и вызывает тревогу. Желание уничтожить половину всей жизни во вселенной совершенно безумно, но оно оформлено в нечто похожее на путешествие героя Кэмпбелла, что делает стремление понятным, если не родственным. И именно поэтому, даже когда он и Тор, самое близкое к хорошему главному герою фильма, встречаются лицом к лицу, Безумный Титан все равно побеждает: он сила чистой воли, способная собирать Камни Бесконечности. потому что на каждом этапе он готов сделать то, на что не способен ни один из героев.
Бесконечная война это сложный фильм, чтобы оценить его по достоинству, учитывая, что его захватывающий финал оставляет все в воздухе впереди Мстители: Финал , но нельзя отрицать дерзость массового истребления в конце (даже если возвращение так очевидно). Это мрачное повествование, сделанное в масштабе, возможном только с бюджетами блокбастеров и огромным весом того, что грядет. Мстители: Война бесконечности игнорирует так много настроек (Танос — другое существо), но это работает, потому что он фундаментально понимает, что ядром вселенной Marvel является характер.
По теме: Мстители: Концовка Войны Бесконечности была совсем другой в комиксах
4. Мстители (2012)
Мстители именно здесь MCU действительно стала мега-франшизой, которой она является сегодня. Вплоть до 2012 года Marvel Studios зарекомендовала себя как способная постоянно выпускать « хорошо боевики с сильными персонажами( Железный человек 2 несмотря на это), которые бросили вызов нормам узнаваемости и конкурентоспособности супергероев, но только с командой Джосса Уидона они действительно стали « отличный '. Он вышел в мае 2012 года, за два месяца до долгожданного завершения. Восстание темного рыцаря , но не только заработал больше, но и стал самым влиятельным. Многие студии пытались создать свои собственные общие вселенные (ни одна из них не была столь же успешной), и стиль блокбастера Уидона стал нормой для этой и многих других франшиз.
Но Мстители не просто сводил персонажей вместе и с юмором шутил об их различиях. Конечно, это мог быть какой-то бесполезный фильм, и, вероятно, он все равно превысил бы 1 миллиард долларов, но что действительно заставило его работать, так это то, насколько он был энергичным и сфокусированным. Сюжета на самом деле нет, скорее погоня за волшебным МакГаффином, но взаимодействие персонажей составляет основу истории — в первые 40 минут или около того каждый переход между сценами напрямую связан с предыдущим — и это остается натянутым. И это позволяет фильму делать больше, чем просто сводить героев вместе: он анализирует понятие команды в умеренно-мета-способе, отвечая на упреждающие критики и заставляя конечную группу сниматься триумфально, даже если вы не видели ни одного. предыдущий фильм.
Даже в этом случае не все работает — некоторые из более ранних последовательностей действий очень похожи на телевизионные, вся арка Соколиного Глаза рушится из-за полного отсутствия настройки — но они перекрываются умным сценарием (то, что кажется импровизацией, становится эмоциональными сквозными линиями в резком контрасте с Пересъемки Уидона на Лига Справедливости ) и взрыв в трехмерном действии. И хотя основное волнение от встречи Мстителей теперь является неотъемлемой частью любого случайного фильма MCU, в будущих фильмах ему было позволено сохранить свое особое чувство благодаря тщательному соблюдению его основных идей (и дразнилке из фильма). фиолетовый инопланетянин за всем этим).
Связанный: Оригинальный план Marvel MCU Phase 1 закончился совсем другими Мстителями
3. Капитан Америка: Гражданская война (2016)
Многое было сделано в то время, как Капитан Америка: Гражданская война был похож на Бэтмен против Супермена , от макро - общая вселенная разделена на две части, когда главные герои сражаются друг с другом - до микро - сражения продиктованы эмоциями персонажей по поводу мертвых матерей. Но что поразительно, так это то, что, когда оба фильма вышли в майские выходные, именно DC отказался, двигаясь вперед. Рассвет справедливости к менее конкурентоспособному марту. Это был момент, когда шкала MCU вышла на следующий уровень, где бывшие персонажи B-списка привлекали больше внимания, чем лучшие в мире.
гражданская война использует этот рост и развитие в своих интересах. Темы, установленные в целых девяти предыдущих фильмах ( Железный человек 1-3 , Капитан Америка 1-2 , Мстители 1-2 , Человек-муравей а также Невероятный Халк ) собраны вместе, чтобы рассказать историю, которая борется с реальными приложениями супергероев, выравнивающих города за вашим окном, и более личной историей Баки, которая кипела в последних двух фильмах Кэпа. И это прежде всего фильм о Капитане Америке; Обязанности и чувство вины Стива Роджерса усиливают повествование и разрешают исследование личности предыдущих фильмов, заставляя его покинуть Мстителей и щит, но остаться героем. Не то чтобы сольная арка фильма означает, что Руссо не возвышают всех остальных персонажей; Дуга Тони Старка расширена, Соколиный Глаз получает больше развития, чем в Эра Альтрона , Человек-муравей получает заслуженную демонстрацию, а в «Чёрной пантере» и «Человеке-пауке» два главных героя представлены полностью сформированными.
Тем не менее, было бы ложью сказать, что часть блеска не исчезла. Капитан Америка: Гражданская война за последние несколько лет, неизбежные для такой растянувшейся сказки. Соковийские соглашения на самом деле являются сюжетным ходом, и персонажи — особенно Черная вдова — выбирают сторону, основываясь на требованиях к повествованию, а не на своем прошлом, а это означает, что фильму не так много нужно сказать, как он думает. Но, учитывая масштабы, над которыми сейчас работала Marvel, в отличие от фильма-близнеца, это не имело особого значения.
По теме: Какую сторону должны были принять герои Marvel в «Капитане Америка: Гражданская война»
2. Человек-паук: Возвращение домой (2017)
После второго акта Человек-паук: Возвращение домой , такое ощущение, что Питер Паркер наконец нашел баланс в жизни. Его супергероизм отходит на второй план, а его жизнь налаживается до такой степени, что он берет свою любовь на выпускном курсе на танцы. Он звонит в ее дверной звонок... и затем Стервятник открывает дверь, сталкивая обе стороны своей жизни вместе. Величайший поворот в фильме о супергероях — злодей был отцом любовного увлечения — заезженный троп, но Возвращение на родину глубоко закапывает это — то, что это происходит исключительно на уровне персонажа, лишенного контекста MCU или франшизы Человека-паука, является ярким примером того, насколько хорошо сбалансирован фильм Джона Уоттса.
Перезагрузка Человека-паука в третий раз, который был одновременно верным и новым, была сложной задачей. Marvel решили лишить персонажа того, что было перестарано до этого, и построить его из того, что осталось. Это версия Паучка, больше всего уходящая корнями в ранние комиксы Стэна Ли и Стива Дитко, но перенесенная в поколение Z, чтобы обеспечить современную деконструкцию, аналогичную той, что Фаза 1 сделала для Стива Роджерса и Тони Старка. А также Возвращение на родину определенно прибивает его баланс юношеского, соседского бдительности с мгновенно относимыми проблемами ведения нормальной подростковой жизни, благодаря полунеуклюжей работе Тома Холланда и большой дозе отсылок к Джону Хьюзу.
Восемь лет спустя (вероятно, в результате того, что Лиз нужно было быть достаточно молодой, чтобы нарисовать Мстителей мелками), размещение фильма в каноне MCU также элегантно. Тони Старк — подходящая фигура отца, камеи стоят вашего терпения, и, что лучше всего, страсть Питера (и Неда) с широко открытыми глазами приносит ' герои за твоим окном ' к жизни.
То, что все эти три аспекта — фильм, персонаж, вселенная — работают так хорошо, приводит к одному из самых удовлетворительных фильмов Marvel, который уже состарился лучше, чем его современники (даже если он не совсем достигает высот Сэма Рэйми). Человек-паук 2 ).
Связанный: Самое большое (и лучшее) изменение, которое MCU внес в Человека-паука
1. Капитан Америка: Зимний солдат (2014)
Кое-что из того, что делает Капитан Америка: Зимний солдат так эффективно было полной случайностью; его история о современном шпионаже и посягательстве на свободу так хорошо совпадает с утечками из АНБ Эдварда Сноудена, что удивительно, что фильм был в производстве до того, как его история стала известна. Тем не менее, это реальное предостережение никоим образом не умаляет того, что фильм делает с персонажем Стива Роджерса. Если Первый мститель был о том, чтобы отделить патриотические ценности Капитана Америки от его пропагандистских истоков, его современное продолжение — это то, как вы применяете это к морально неоднозначному ландшафту якобы мирного времени. Это происходит от открытия, что его правительственные боссы коррумпированы, до того, что большой злодей - его бывший лучший друг.
Это была первая запись брата Руссо в MCU, и многое из того, что сделало их последующие команды такими эпичными, но удовлетворительными, коренится здесь. Действие имеет надлежащий вес - пули ранят и падают больно - и есть ловкий баланс между персонажем и историей, с каждым игроком, получающим надлежащую арку, которая оказывает ощутимое влияние на сюжет; поразительно, как жонглировать двумя дюжинами героев в Мстители: Война бесконечности то есть здесь есть еще более 10 взаимосвязанных основных символов. Суть этого, тем не менее, в отношениях Стива и Баки: поворот Зимнего Солдата четко обозначен (и испорчен любым, кто был перенаправлен на предварительную страницу Баки в Википедии), но это все эффективная установка для эмоциональной кульминации.
Самая слабая часть о Зимний солдат как фильм MCU вряд ли можно винить сам фильм: его последствия в основном бессмысленны. Гидра-это-Щ.И.Т. поворот должен был быть сейсмическим, но Мстители: Эра Ультрона не только устраняет последствия перед вступительным заголовком, но и Ник Фьюри снова летает на вертолете. В этом отношении он подчеркивает, что должен делать великий фильм Marvel — быть настолько хорошим, насколько это возможно.
Далее: Каждый предстоящий фильм Marvel
Основные даты выпуска