Интервью соучредителя и монтажера Evercast Роджера Бартона

Какой фильм посмотреть?
 

Роджер Бартон сделал все возможное в Голливуде в качестве редактора, работая над известными фильмами, такими как «Звёздные войны: Месть ситхов», «Скоростной гонщик», «Война миров Z» и многое другое. Для своего последнего выпущенного в кинотеатрах проекта «Годзилла: Король монстров» 2019 года Бартон попробовал нечто иное: он использовал новую технологию прямой трансляции под названием Эверкаст , чтобы отредактировать фильм, не отправляясь в отдаленное место.





Было бы упрощением, но не ошибкой называть Evercast высококлассной версией Zoom или других приложений для группового чата, но соучредители Брэд Томас и Алекс Сайрелл разработали приложение специально для использования в качестве инструмента постпродакшна, позволяя таким людям, как Бартон работать из дома с такой же легкостью, как если бы они были на съемочной площадке с режиссером в одной комнате. Evercast начинался как новый подход к постпродакшну, но когда пандемия коронавируса охватила мир и фактически поставила Голливуд в состояние неопределенности, уникальный специализированный набор функций Evercast внезапно стал абсолютной необходимостью. По словам Бартона, теперь, когда Голливуд ощутил вкус того, что может предложить Evercast, «мы не вернемся к тому, как мы это делали раньше».






Связанный: TVMaplehorst Лучшие ноутбуки для редактирования видео



Продвигая свою роль в запуске Evercast, Роджер Бартон подробно рассказал TVMaplehorst о своей карьере, долгих часах работы монтажером фильмов мирового класса и о том, как Evercast помогает облегчить нагрузку, позволяя специалистам по постпродакшну работать более эффективно, чем когда-либо, не жертвуя при этом своей личной жизнью. Он обсуждает конкретные преимущества Evercast и объясняет, почему он решил стать соучредителем компании, которая, по его мнению, навсегда изменит Голливуд.

Источник: Эверкаст






Что такое Эверкаст?



В течение моей карьеры, когда мне приходилось много раз ездить по разным местам в течение двадцати лет, это действительно повлияло на мою личную жизнь. Мои отношения, не только с женой, но и с друзьями... Тяжелые. Это тяжелый образ жизни — быть вне дома три или четыре месяца в году, особенно если в вашей жизни есть партнер, который не хочет путешествовать с вами, и кто будет их винить? Вы на работе весь день, и вы часто бываете в местах, где особо нечего делать, и вы много просите, чтобы вытащить этого человека из системы поддержки. Это сказалось на мне. Меня разлучили, во многом из-за требований этой работы и трудностей, связанных с путешествиями. Вскоре после этого, когда моему ребенку было 12 или 13 лет, у меня была возможность снять «Годзиллу: Король монстров» с Майклом Догерти, и кто бы не хотел вычеркнуть это из своего списка желаний?






Я уже вижу затруднительное положение.



Я действительно хотел сняться в этом фильме, но когда меня спросили, могу ли я поехать в Атланту на четыре месяца, я ответил твердым «нет». В тот момент моей жизни мой ребенок пытался разобраться в этой новой жизни разлученных родителей. Это была черта на песке для меня. Я попытался рассмотреть все технологии, существовавшие на тот момент. Это было в 2017 году. У меня не было много вариантов остаться здесь, в Лос-Анджелесе, и работать удаленно с режиссером, который был в Атланте. Большинство из этих технологий, ни одна из них не была прямой трансляцией. Все они были файловыми. Это рабочий процесс, который нам приходилось терпеть более десяти лет. Если вы редактор фильма и хотите получить отзывы о монтаже, обычно вы экспортируете его из системы редактирования, загружаете на PIX или любой другой файловый сервер, ждете, пока они посмотрят его на своем конце, а затем они отправить вам заметки. Там много шагов, и это действительно мешает вам работать вживую с режиссером, как будто вы находитесь в одной комнате. У меня был сосед, который однажды ночью нашел меня на IMDB, пришел ко мне домой и сказал: «Эй, вы должны познакомиться с двумя моими друзьями, которые разрабатывают эту платформу для совместной работы под названием Evercast, вы должны проверить это!» И я такой: «Ты что, шутишь? Это именно то, что мне сейчас нужно!»

Они создавали именно то приложение, которое вам было нужно.

Да, Брэд Томас и Алекс Сайрелл, которые теперь являются моими соучредителями в Evercast. Они сделали для меня живое демо, и оно меня поразило. Качество изображения, отсутствие задержек, видеотелеконференции и возможность записывать и захватывать все, что мне нужно, очень взволновали меня, поэтому я представил его Legendary. Я показал им платформу, но когда на ней работает IP-адрес стоимостью 200 миллионов долларов, им пришлось протестировать ее с точки зрения безопасности контента. Но они это сделали и подписали его, и это позволило мне использовать его в проекте. Примерно через три недели у меня было достаточно отснятого материала, но я все еще не работал с Майклом, который уже был в Атланте. Итак, мы с Майклом соединились, и я начал транслировать кадры в прямом эфире из своего Avid, просто чтобы проверить концепцию. Например: «Майкл, как вы думаете, мы можем использовать это во время фотосъемки?» И то, что изначально было просто демонстрацией, превратилось в живую рабочую сессию, где мы плавно начали работать, буквально, как если бы он сидел прямо рядом со мной. В отличие от многих других технологий того времени, я мог буквально остановиться на кадре и изменить дубль, продлить план, изменить музыку... Я мог делать все, что мог бы, если бы он был со мной в комнате. , только он был за две тысячи миль. В конце этого сеанса я сказал: «Майк, как ты думаешь, это может сработать? Возможно, мне придется запланировать какое-то время, чтобы выйти туда…» И он продолжает: «Зачем тебе выходить сюда? Давайте просто продолжим использовать это!» И тогда я понял, что это сработало.

Должно быть, это было облегчением!

Двое моих соучредителей ждали на другом конце провода, потому что для того, чтобы довести Evercast до этого уровня, потребовалось огромное количество работы, и это была наша большая цель. Я вернулся к ним и сказал: «Ребята, это был хоумран». С этого момента я использовал его на протяжении всего шоу; не только когда Майкл был в Атланте, но и когда он возвращался домой, мы просто вошли в ритм, когда он проверял меня по утрам, я показывал ему, над чем я работаю. Таким образом, я не жду его отзывов. Чем больше времени мы тратили на это, тем больше это мотивировало нас продолжать использовать его, потому что это позволяло мне выполнять итерации намного быстрее, чем в противном случае. Даже когда он был на съемочной площадке... Ирония в том, что съемочная группа сэкономила кучу денег, не отправляя меня на съемочную площадку, а отправляя первым классом с гостиницей, машиной и суточными. С производственной точки зрения это была победа. Тот факт, что мне не нужно было путешествовать, и я мог быть дома со своей семьей, был победой. И для фильма это была большая победа, потому что я провел с Майклом гораздо больше времени, чем когда-либо прежде, даже когда меня отправили на съемочную площадку. Все это сотрудничество означало, что к тому времени, когда он вернулся, у меня была редакционная версия, которая была намного лучше, намного короче и, следовательно, дальше, чем я когда-либо видел раньше. Это сняло огромное давление с наших редакторов и с его режиссерской версии. Мы были намного дальше.

Эксперимент удался.

В конце этого проекта я подумал, знаете что? Эта платформа действительно может принести пользу многим творческим людям, моим коллегам, моим друзьям, которые делают то же, что и я. Я решил, что хочу быть частью этого. Мне так невероятно повезло в моей карьере, что я чувствовал, что важно искать способы стать волонтером или помочь, но найти время было для меня большой проблемой — поэтому, когда я закончил «Годзиллу», я взял девятимесячный перерыв в монтаже. и использовал все свои связи в индустрии, чтобы представить Evercast в каждой из студий — не только в отделах постпродакшна, но и в отделах визуальных эффектов и производственных отделах. На самом деле, просто будучи активным защитником Evercast, здесь, в Лос-Анджелесе, я также инвестировал каждый пенни, который у меня был, просто чтобы помочь компании удержаться на плаву, пока мы пытались распространить информацию и заставить людей принять ее.

Это после Годзиллы, но я полагаю, что дело с Коронавирусом действительно заставило индустрию обратить внимание на сервис.

У нас было несколько первых последователей, которые использовали платформу, которым она нравилась. Мы знали, что это в конечном итоге действительно приживется, но мы изо всех сил пытались ускорить это внедрение, и тут случился Covid. К тому времени нас одобрили все студии, и почти так же, как в 2011 году, когда цунами обрушилось на Фукусиму и уничтожило завод Sony, на котором размещалась вся их лента HDCAM SR, что действительно ускорило переход на цифровые рабочие процессы с файлами, то же самое. произошло здесь. Всем внезапно пришлось децентрализовать свои монтажные. Я действительно верю, что Evercast все равно добился бы успеха, но это ускорило этот процесс. Все пришли к нам. Это было напряженное время для нас, потому что у нас был очень маленький штат. Я чувствовал, что вся индустрия искала решение и пришла к нам. Нам пришлось быстро расти, чтобы удовлетворить требования отрасли, которые довольно высоки. Когда дело доходит до поддержки, они требуют обращения в белых перчатках, поэтому нам пришлось это выяснить. Два моих соучредителя, которые действительно любят компанию, они замечательные деловые люди, которые действительно понимают нашу отрасль. Они поставили нас выше горба! За короткое время наша компания выросла на 1400 процентов.

Почему Evercast вместо Zoom или Skype или чего-то еще?

Мы стали отраслевым стандартом благодаря качеству потоковой передачи, отношениям, которые у нас сложились с нашими пользователями, безопасности и функциям, которые мы встроили в платформу, чтобы помочь поддержать конкретное творческое сообщество, частью которого мы все являемся. .

Да, демонстрация экрана в Zoom — это новшество, но это не...

Вы и я, прямо сейчас, в этом интервью, просто используем функцию видеотелеконференции. Я бы транслировал вам проект, над которым я сейчас работаю из дома, «Война завтрашнего дня» с Крисом Праттом, но это нарушит мое соглашение о неразглашении! Большое значение имеет качество трансляции, потому что если у вас есть режиссер, который действительно оценивает монтаж, звук и все эти элементы, он должен отражать оригинальный исходный материал. Низкая задержка и эта полная синхронизация очень важны, и это действительно то, что отличает нас. Брэд и Алекс действительно не торопились и построили архитектуру этой штуки так, чтобы она не нарушала синхронизацию. Конечно, возникают проблемы с Интернетом, которые находятся вне нашего контроля, и это было проблемой для нас. Если у людей плохой интернет, или они находятся слишком далеко от своего беспроводного маршрутизатора, и у них возникают какие-то проблемы, они говорят: «О, эта платформа не работает». Было непросто научить людей тому, что является минимумом для отправки качественного потока, который, кстати, невероятно низок.

Что это, около 5 Мбит/с?

Вы можете сделать это даже с меньшими затратами. Но хорошо то, что вы можете масштабировать его вверх или вниз. Если я отправляю вам, я могу увеличить скорость до 10 Мбит / с, если я думаю, что вы можете поддерживать это на своей стороне. С выходом новых функций нам действительно понадобится дополнительная пропускная способность, потому что мы действительно собираемся улучшить поток, чтобы достичь цветокоррекции и сделать Evercast не только режущим, но и отделочным инструментом.

HDR, Dolby Vision и все такое?

Мы собираемся добраться туда. Прямо сейчас, поскольку мы живем в Chrome, у нас есть потолок. Но мы уже глубоко погрузились в разработку нашего нативного приложения. Как только мы это получим, эти ограничения будут сняты, и мы действительно сможем гоняться за HDR и всеми этими замечательными вещами. Мы уже можем сделать 5.1, так что даже в этом фильме, который я сейчас монтирую, «Война завтрашнего дня», я сидел здесь, в своем офисе, и следил за нашим временным миксом в формате 5.1, он был запущен в Warner Bros. Я мог дать им звук… критические заметки о музыке, уровнях и диалогах, все, что делает его отличным для редактирования, также может быть применено к микшированию звука и, конечно же, к написанию музыки.

Это действительно круто. Я думаю, что что-то волшебное в Evercast заключается в том, что это что-то вроде эквалайзера для разных медиа. Или это пока только для больших студий?

Теперь, когда мы подошли к другому концу пандемии, мы действительно сосредоточены на том, чтобы сделать Evercast доступным для людей за пределами традиционных высокобюджетных голливудских проектов. В ближайшие несколько месяцев мы выпустим различные версии Evercast, которые буквально позволят любому использовать его, потому что мы можем пометить функции, позволяющие Evercast уложиться в любой бюджет.

Будет ли студенческая версия? Это может стать настоящим прорывом в создании фильмов, и молодые монтажеры, которые учатся, делая...

Да. Прямо сейчас у нас есть одна версия Creative Pro на нашей странице с ценами. Мы добавим еще два, и они получат доступ к независимым создателям контента, среди которых могут быть пользователи YouTube, но тогда у нас также будет уровень, потенциально ниже этого, который действительно конкурирует с ценами Zoom, за исключением того, что мы по-прежнему будет иметь высококачественный поток и функции, которые требуются проектам более высокого уровня.

Мне нравится масштабировать с друзьями, но как только кто-то делится своим экраном, это пиксельный суп.

Нам кажется, что как только мы будем конкурировать с ними на равных с точки зрения цены, наши функции и качество потокового вещания поразят их. Есть недавняя статья Зака ​​Арнольда, который сравнил нас непосредственно с Zoom, и довольно ясно, кто вышел вперед. Это своего рода история Давида и Голиафа, так что посмотрим, что из этого получится.

И у вас есть некоторые одобрения на вашей стороне. Мой личный любимый режиссер — Майкл Манн, и он был одним из первых сторонников, верно?

Он был.

Это вы ему рассказали, или он где-то услышал от своих приятелей?

Вот что происходит; во время пандемии людям приходилось искать решения, чтобы продолжать работать. Я предполагаю, что это его редактор сказал: «Эй, почему бы нам не попробовать», как это сделал я в 2017 году. Это было по необходимости, поэтому Майкл сказал: «Да, давай попробуем!» И как только он попробовал это, он стал адвокатом. Я видел, как он говорил об этом в статьях. Есть очень длинный список крупных голливудских знаменитостей, которые действительно стали его сторонниками, включая Колина Треворроу, Джорджа Клуни и многих других. Я думаю, что мы начнем освещать этих людей на нашей веб-странице, рассказывая больше их историй о том, как они использовали Evercast. Мы постараемся сделать сайт центром творчества. Мы немного говорили о малобюджетных фильмах... Evercast позволяет малобюджетным проектам искать другие таланты. Поскольку монтажные стали децентрализованы, кадровый резерв стал демократизированным. Итак, у вас есть люди по всему миру, которые могут помочь вам в вашем проекте. Мы хотим сделать веб-страницу Evercast местом, куда можно прийти, чтобы найти эти ресурсы, найти этот талант, услышать эти истории и предоставить инструменты, которые позволят вам, независимо от вашего бюджета, продолжать работать и творить. едем.

Ага. Потому что, когда вы только начинали, вы не могли монтировать художественный фильм, не выходя из своей спальни, не так ли?

Это абсолютно верно.

Но в наши дни кажется, что любой может получить довольно приличную установку без особых хлопот. Я попросил своего друга собрать мне ПК всего за 600 долларов по частям, кажется, так оно и было. И я могу поэкспериментировать с этим материалом, я получаю от этого массу удовольствия, и он очень быстрый и отзывчивый, понимаете, для моих целей. Был ли период, когда вы перешли от «похода в студию» к монтажу дома? Когда это было?

По мере того, как я набирался опыта, как и любой другой человек в этой области, люди, как правило, приходят к вам с сторонними проектами. Так что часто, даже если я монтировал фильм, у меня была подработка здесь, в моем доме, где другой проект мог прислать мне либо весь свой фильм, либо, возможно, пару сцен, над которыми нужно поработать. Таким образом, эти возможности как бы открыли мне дверь, чтобы я мог делать больше в своем доме. Хранение является большой проблемой, потому что, если вы имеете дело со всеми ежедневными проектами в типичном голливудском фильме или телешоу, вы говорите о достаточном объеме хранилища, необходимом для хранения всех этих материалов. Поскольку эти решения стали более подходящими для домашнего использования, это позволило мне выполнять больше работы здесь, дома. Я просто считаю, что лично я могу быть гораздо более креативным здесь, в моем доме, а не в офисе, где я чувствую, что кто-то склоняется ко мне через плечо весь день. Здесь я могу встать, я могу сделать пятиминутный перерыв. Я могу пойти погулять. Я могу пойти посмотреть, как мой ребенок играет в футбол, вернуться и продолжить свою работу, чувствую, что моя жизнь стала более сбалансированной. Я думаю, что просто лучше работаю в домашней обстановке. По иронии судьбы, я обнаружил, что иногда это может означать, что работа плавно переходит в вечер. В отличие от офиса, где вы оставляете его позади, когда он здесь, он всегда здесь. Так легко просто налить бокал вина, сесть и, к лучшему или к худшему, попытаться разыграть сцену, с которой у меня были проблемы в течение дня. Но мне лично нравится эта гибкость, когда я работаю дома. Я нахожу себя гораздо более расслабленным и творческим.

Я согласен. Я не занимаюсь ничем столь захватывающим, как редактор голливудских фильмов, но...

Это не всегда интересно, поверьте мне! (Смеется)

У меня есть друзья-режиссеры, и хорошие из них находят способы снимать свои фильмы. С другой стороны, у меня есть друзья, которых обескураживает нехватка денег, и они как бы впадают в яму отчаяния из-за того, что у меня нет 50 000 долларов на создание фильма.

Джим Кэмерон сказал, что неважно, сколько у вас денег, какое бы оборудование у вас ни было, идите и снимайте сцену. Используйте немного пленки, разрежьте ее вместе, и угадайте, что? Ты теперь директор. Все после этого, вы просто ведете переговоры о вашей сделке и вашем бюджете. Это группа тех, кто берется за дело, группа с наполовину полным стаканом.

Мы видим, что он становится... если не проще, то, по крайней мере, доступнее. Я имею в виду, я не знаю, как резать пленку. Я не знаю, что делать в «темной комнате».

Многие люди, такие как я, не являются традиционными людьми из киношколы. Они не ходили на эти курсы. Я был на этом пути, но я был одним из тех счастливчиков, которым довелось жить в Лос-Анджелесе, поэтому, пока я ходил в школу, я мог пройти стажировку. Именно благодаря этим многочисленным стажировкам я превратился в стажера, в помощника помощника, в такую ​​траекторию. Внезапно я обнаружил, что возвращаюсь в школу и подумал: «Подожди, мы так не делаем». И когда я начал использовать слово «мы», я подумал: «О, подождите, я уже часть этого». Я уже делаю это. Я был на перекрестке. В каком направлении я собираюсь двигаться? Чувствую ли я интуитивно, что Голливуд будет спрашивать мои документы об окончании колледжа, когда я подаю заявление о приеме на работу? Я вовсе не отказываюсь от киношколы; моему ребенку 16 лет, и нет сомнений, что он закончит колледж! (Смеется) Но я чувствую, что во многих отношениях мне повезло, что на моем пути были невероятные наставники, которые научили меня большему, чем любой профессор колледжа.

И вы, очевидно, доказали это, потому что проделали кое-какую работу, с которой сообщество TVMaplehorst может быть немного знакомо...

Моим самым первым фильмом был десятичасовой документальный фильм в стиле Кена Бернса под названием «Дикий Запад». Его вырезали на совершенно новой системе под названием Avid. Это действительно датирует меня, теперь вы знаете, какой я древний! Это было около тридцати лет назад, и никто не знал системы. В то время все монтировали пленку, но мне это нравилось, и я понял, что есть возможность, когда увидел ее. На тот момент у меня было очень мало редакторского опыта, но по какой-то причине я очень тяготел и хорошо ладил с компьютерными технологиями. Я хорошо разговаривал с компьютером. Итак, за день до моего собеседования на эту работу я пошел и купил единственную книгу по нелинейному редактированию в книжном магазине Сэмюэля Френча. Я выучил достаточно терминов, чтобы пройти собеседование, и получил работу! У них уже был традиционный ассистент в проекте, поэтому я сделал все, что мог, чтобы научить этого человека цифровой стороне, а она научила меня кино. После этого проекта я мог продолжать заниматься другими типами проектов, будь то пленка или цифровая версия. Так что после этого я начал снимать телефильмы недели и небольшие полнометражные фильмы. Затем я случайно наткнулся на редактора, который хотел, чтобы я поработал с ними над проектом для Disney под названием «Этот проклятый кот», который был ремейком оригинального фильма о каперсах 1960-х годов. Его зовут Ричард Харрис, и причина, по которой я хотел работать с ним, заключается в том, что он был в конце своей карьеры, поэтому у него был весь этот опыт, у которого я мог учиться. Многие из его фильмов были с Джимом Кэмероном, и в то время он был моим любимым режиссером. Он тот, кто заманил меня в кинотеатр, чтобы посмотреть большие фильмы. Когда мы заканчивали этот фильм, Ричарду звонит Джим и говорит: «Эй, я только что потерял своего первого помощника, человека, который будет управлять моей монтажной. Вы кого-нибудь знаете? И Ричард говорит: «Да, он сидит рядом со мной». Так что я получил интервью с Джимом.

Звучит как билет в один конец, если вы уложитесь в эти сроки.

Я должен был появиться в его доме, и это было очень пугающе! Но я получил этот концерт. Я руководил монтажной для «Титаника», и это полностью изменило все. Траектория моей карьеры и мои заслуги на тот момент, как правило, основываются друг на друге. Так что это действительно то, над чем я работаю с тех пор. Было невероятно весело сниматься в таких масштабных фильмах с невероятными визуальными эффектами, невероятным бюджетом и актерским составом... Я нахожу этот тип кинопроизводства невероятно динамичным, потому что в нем так много движущихся частей. Сложность сцен - настоящий вызов. По какой-то причине, я действительно принял это. После этого фильма я буквально попал в конце «Титаника» прямо в Армагеддон с Майклом Бэем. Это были совершенно безумные два или три года в моей жизни! И люди могут говорить что угодно о Майкле, но, с моей точки зрения, никто не был более лоялен... Не только ко мне, но и к любому, кто может, знаете ли, выдержать его темп, рабочий процесс и требования. Он довольно требователен, и если вы сможете не отставать от него, он будет продолжать возвращать вас. Вот почему я снялся с ним во многих фильмах, включая большинство фильмов о Трансформерах, ну, в какой-то степени. В основном у Майкла есть штат редакторов, с которыми ему нравится работать. Мне просто повезло быть одним из них.

Поскольку вы упомянули Бэя и Трансформеров, я должен спросить: каков был разговор о Трансформерах: Последний рыцарь и о смешении пропорций в одной и той же сцене? Я никогда не видел этого раньше.

Это был не первый раз, когда мы это делали... Он снимал кое-что в IMAX на более ранних... Я думаю, в его уме, он думал, зачем снимать IMAX, только для того, чтобы обрезать его до соотношение сторон 240? Для него это не имеет никакого смысла, и я его не виню. Но при этом он не собирается снимать весь фильм в IMAX. Эти камеры настолько громоздки, что вы никогда не сможете просмотреть его съемки в те дни, которые у него были, потому что он так быстро перемещается на съемочной площадке. Как вы видели, иногда соотношение сторон прыгает внутри сцены между кадрами. Это был его выбор, и невероятно видеть некоторые из этих изображений изначально в IMAX.

Я взволнован, увидев, как выйдет «Лига справедливости» HBO Max, поскольку она будет полностью в полном соотношении сторон IMAX, с колонками, что довольно далеко. Интересно, поймут ли это зрители, ведь мы никогда не занимаемся пилларбоксингом... Типа, никогда. Может пора начинать!

Я действительно с нетерпением жду возможности увидеть его первоначальное видение этого. То, что я слышал, меня очень взволновало, но я просто надеюсь, что смогу выдержать четырехчасовую продолжительность.

Да, возможно, должен быть перерыв на обед или что-то в этом роде. Но, насколько я понимаю, это в прямом эфире, а не в кинотеатрах, так что делайте это столько, сколько сможете! Это сработало с Ирландцем...

Им была предоставлена ​​возможность разбить его на отдельные части, но Зак, к его чести, сказал: «Нет, я хочу, чтобы это работало как единое целое». Я очень рад видеть это.

Evercast особенный, как вы сказали, он демократизирует большую часть постпродакшна, открывая доступ к тому, что когда-то было зарезервировано для элитного класса кинопроизводства. И это всего лишь последний шаг в том, что происходило в последние годы, как переход с пленки на цифру, с камер стоимостью в несколько тысяч долларов на любой смартфон, который у вас есть!

Я люблю это. Я думаю, что любой инструмент, будь то Evercast или какой-либо инструмент для съемки, раскрашивания или звука, который кто-то может использовать, когда у него ограниченный бюджет, это просто фантастика, потому что он открывает двери для многих людей, заинтересованных в том, чтобы заниматься этим как ремеслом или карьера, чтобы сделать это. Я очень рад видеть, что сообщество YouTube делает с таким инструментом. Я лично считаю, что как только люди начнут его использовать, они обнаружат, что в этом есть социальный элемент, пригласив своих друзей в свое творческое пространство, чтобы позволить им участвовать в том, что вы пытаетесь создать. Я думаю, будет много интересных вещей, многие из которых мы даже не можем предвидеть прямо сейчас, которые произойдут, когда вы предоставите такой инструмент сообществу, которое создает так много контента.

Да, увидев это и поговорив с вами, я согласен, пандемия, очевидно, дала Evercast пинок под зад, но казалось, что именно здесь в конечном итоге подует ветер.

Да, это сильно ударило по штанам, и очень интересно посмотреть, что мы можем сделать с этого момента. На вопрос «Будут ли эти инструменты актуальны после пандемии» уже дан ответ. Если вы спросите любого, кто сегодня работает в этой области, почти каждый скажет вам, что возврата к тому, как мы это делали раньше, уже нет. По многим причинам это не сработало. С точки зрения эффективности, с точки зрения баланса между работой и личной жизнью... Очень часто эти вещи переплетаются. Чем менее вы эффективны, тем дольше вы должны быть на работе. Чем больше вы можете сделать за более короткий промежуток времени, тем больше открывается ваша жизнь для...

...К важным вещам.

Да, абсолютно. А это, в свою очередь, позволяет вам работать лучше.

У меня вопрос по переходу с пленки на цифру. Поскольку вы можете получить гораздо больше информации в цифровом формате, был ли момент, когда вы поняли, что просто завалены отснятым материалом?

Это может быть смешно, это действительно может быть. Наверное, десять лет назад я работал над фильмом и пришел помочь, потому что монтажер полностью утонул в отснятом материале. У режиссера был этот новый набор инструментов, эти новые цифровые камеры, и буквально на каждом дубле работало пять или шесть камер. Было слышно, как режиссер говорит на заднем плане: «Камеры А и Б, оставайтесь на своих местах, все остальные, идите на рыбалку». И мне было так неприятно это слышать. Это не режиссура. Для меня это не режиссура. Для меня режиссура — это нечто гораздо более преднамеренное. К несчастью для редакторов, мы должны тщательно проверять все поступающие кадры, независимо от того, сколько они снимают.

Правильно, надо заняться делом.

Если взять в качестве примера «Годзиллу», это самое большое количество кадров, которые мне когда-либо приходилось просматривать. Я думаю, что Майкл снял в этом фильме эквивалент трех миллионов футов пленки. То, что я сам вырезал все это во время производства, означало, что я должен был быть там с шести или семи утра до восьми часов вечера. Столько времени уходит на то, чтобы просмотреть отснятый материал, переварить его, попытаться понять замысел, а затем смонтировать фильм так, чтобы он отражал то, что вы интерпретируете видение режиссера. Это займет время. По крайней мере, нужно время, чтобы сделать это правильно.

Мои любимые фильмы, в которых используется цифровое видео, — это те, которые не пытаются выглядеть как пленка. И это касается и телевидения. Например, мне понравились эпизоды возрождения «Секретных материалов», но они не передают кинематографический вид оригинальных эпизодов. Но, с другой стороны, фильм 2008 года «Хочу верить» я считаю действительно великолепным фильмом, потому что он не пытается выглядеть как фильм. То же самое с фильмами Майкла Манна, такими как «Полиция Майами», «Соучастник», «Блэкхэт»…

Я думаю, это действительно интересно, как много людей снимают на цифру и внедряют инструменты, чтобы сделать это похожим на пленку.

Это никогда не работает, не так ли?

Ну, это не так по многим причинам. Помимо зернистости и того, как свет взаимодействует с линзами, я думаю, что есть изменения в том, как эти продукты снимаются, в том, как осуществляется освещение между традиционным снятым шоу и цифровым шоу. Некоторые из них могут быть не очевидны при первом просмотре, но это повлияло на то, как режиссеры подходят к сцене, а не только на то, как они корректируют свет и цвет сцены. Я бы хотел, чтобы Дэвид Финчер вернулся к съемкам в кино. Я снял оригинальную «Войну миров Z», и если он сделает сиквел, я бы хотел увидеть его на пленке и посмотреть, что он с ним сделает. Я был бы очень рад увидеть это.

Подождите, вы были там в темные дни Войны миров Z? Вы были там во время... Ну, во время всего этого?

Нет. Когда они фактически уволили всех, я был частью команды, которая пришла позже.

Вы спасли его! Мне очень понравился этот фильм, и я отслеживал все закулисные слухи и драмы, поэтому, когда фильм оказался классным...

Это был один из тех редких случаев, когда после долгих размышлений и тяжелой работы на другом конце получается то, что людям действительно нравится. Есть много вещей, которые просто DOA, и вы не можете их оживить, но «Война миров Z» была тем, над чем мне было очень приятно работать, потому что люди, похоже, положительно отреагировали на этот фильм.

Когда он стал хитом, я уверен, что кто-то из руководителей студии сказал: «Погоди, правда?» И вздохнул с огромным облегчением. «Оказывается, мне все-таки не нужно уходить на пенсию!»

Увернулся от пули. (Смеется)

Наконец, я просто должен сказать спасибо за Speed ​​Racer.

Мой любимый фильм, над которым когда-либо приходилось работать! Это был полный взрыв. Шанс поработать с этими двумя, особенно над фильмом, который был визуально настолько сложным, был просто абсолютным взрывом.

Я плачу во время гонок в этом фильме. Это невероятно.

Они хотели инвертировать повествовательную сложность «Матрицы» и применить это к визуальной сложности «Скоростного гонщика», но сделать повествование «Скоростного гонщика» настолько простым, насколько это возможно.

Это сработало. Для меня это 10/10.

Было очень весело работать.

Далее: Лига Справедливости: Эзра Миллер сделал пересъемки Снайдера на съемках «Фантастических тварей»