Фильмы Даррена Аронофски могут быть интеллектуальными и запутанными, но критики и зрители сходятся во мнении, что, когда он в своих лучших проявлениях, его фильмы становятся легендарными.
Даррен Аронофски сейчас является одним из самых оригинальных и креативных режиссеров Голливуда. Под влиянием европейского кино, психологии и даже Библии, его фильмы затрагивают различные глубокие темы человеческого существования и эмоций (часто отрицательных). Кроме того, его фильмы любят Реквием по мечте а также Черный лебедь также блестящие визуальные истории с кадрами, которые постоянно запечатлеваются в головах его зрителей.
Помимо содержания, его режиссерские начинания также были отмечены определенным сюрреалистическим и тревожным стилем, отмеченным атмосферой непредсказуемости. Хотя до сих пор он снял семь художественных фильмов, он также был продюсером и исполнительным продюсером еще нескольких фильмов. Здесь мы отсчитываем 10 его лучших работ, ранжированных в соответствии с их рейтингами на Rotten Tomatoes.
10Фонтан- 52%
Наверное, один из самых философских фильмов Аронофски, Фонтан - это история о трех людях, которые за три столетия пытались найти Древо Жизни, чтобы защитить тех, кого они любят. Эпическая романтическая драма имеет историю, характеризующуюся духовностью и историей.
В то время как критики были очень смешаны в своих ответах на объединение всех этих тем, фильм впоследствии приобрел культовый характер. Таким образом, даже если проект с участием Хью Джекмана и Рэйчел Вайс получил рейтинг «Гнилой» 52%, его общественная аудитория составила новые 74%.
9Белый мальчик Рик- 59%
Для биографической гангстерской драмы 2018 года Белый мальчик Рик , Продюсером выступил Даррен Аронофски. Сюжет представляет собой интересную историю из реальной жизни, в которой участвует подросток, который работает информатором ФБР, но затем оказывается торговцем наркотиками.
Мэттью МакКонахи в роли отца главного героя сыграл захватывающую сцену, но в остальном история и сценарий, похоже, не понравились критикам и зрителям.
8Мама! - 69%
Когда было объявлено, что Аронофски будет сотрудничать с удостоенными премии Оскара актерами, такими как Хавьер Бардем и Дженнифер Лоуренс, возлагались большие надежды, особенно это было продолжением его знаменитого «Черного лебедя». Но конечный продукт оставил смешанные отзывы. В то время как одни критики обрадовались, увидев это, другие остались недоумевающими из-за этого искаженного взгляда на Библию.
Фильм рассказывает об авторе и его жене (титульной матери), чей покой нарушается, когда появляются нежелательные гости. То, что происходит дальше, - это американские горки изгибов и поворотов, создающие уникальный психологический ужас. Зрители сочли фильм слишком запутанным, и, как резюмируют «Гнилые помидоры», фильм мог быть «громоздким для массового потребителя». Бесспорно, что Мама! стал одним из самых поляризующих фильмов предыдущего десятилетия.
7Ной - 76%
Говоря об экранизациях библейских рассказов, Аронофски на этот раз попытался пойти обычным путем. Ной , как следует из названия, представляет собой высокобюджетный пересказ с использованием визуальных эффектов Ноя из Библии, который создал Ковчег до того, как Великий Потоп унес все живое на Земле.
В фильме есть актеры, которые всегда действовали и сумели получить достаточно хороший отклик. Однако ясно, что Ной - одна из самых слабых работ Аронофски, может быть, потому, что зрители обычно ожидают, что все его работы будут сюрреалистичными и глубокими, как и всегда.
6Реквием по мечте - 79%
Эта трагедия фильма привела Даррена Аронофски к широкой аудитории. Реквием по мечте показывает трех персонажей, которые пристрастились к каким-то наркотикам и как их жизнь идет под откос из-за их одурманиваемых пороков.
Результатом стал фильм, в котором снялся очень молодой, небритый Джаред Лето, а также блестящие монтажные и кинематографические работы. Фильм был отмечен тем, насколько пугающе реальным и трагичным были изображения наркозависимости. Зрачки расширяются, люди смеются, наркотики вырываются из носа, люди плачут - и все это за доли секунды тщательно отредактированных сцен. Это фильм, который определенно не для всех, но это то, что Даррен Аронофски делает со своими психологическими драмами. Такое ощущение, что он любит беспокоить своих зрителей!
5Черный лебедь - 85%
Аронофски представил миру балета с Черным лебедем пугающе реальный и сюрреалистический взгляд. Натали Портман в лучшем в своей карьере спектакле сыграла балерину, которая соперничает с другой балериной, которая могла бы сыграть ее роль в мюзикле. Зависть доводит ее до крайних пределов, но она по-прежнему делает все возможное, чтобы заслужить свое место.
Портман, без сомнения, - душа фильма, за эту роль она даже выиграла премию Оскар за лучшую женскую роль. В фильме отличает не только ее игра, но и интенсивные занятия балетом. Метафоры, танцы и сильные эмоции страха, злобы и компетентности делают фильм по-прежнему популярным среди киноманов.
4Джеки - 87%
Вместе с Черный лебедь Еще одно лучшее в карьере и достойное награды исполнение Натали Портман сыграло Джеки Кеннеди в этом мрачном биографическом фильме, снятом Дарреном Аронофски и снятым Пабло Ларрейном.
Фильм предлагает противоречивый и мрачный взгляд на жизнь Джеки после убийства Джона Ф. Кеннеди и то, как она готовится к его похоронам. На бумаге посылка могла бы показаться очень простой, но игра Портмана добавляет глубины повествованию.
3Пи - 88%
Пи это фильм, которым Даррен Аронофски ознаменовал свой дебют, и он до сих пор блистает в его фильмографии. Как следует из названия, в фильме много математики. Не совсем коммерческий аргумент, но Аронофски делает математику увлекательной. Сюжет включает в себя (вероятно, шизофреника) математика, который пытается обыграть фондовый рынок и раскрыть секреты Вселенной с помощью своих уравнений. Смущенный? Да, так как фильм нужно увидеть, чтобы его поняли. Это просто невозможно описать.
Как и многие великие режиссерские дебюты, Пи был сделан с ограниченным бюджетом, но до сих пор хвалят за множество тем. Его черно-белый визуальный стиль также сравнивали с работами Дэвида Линча. Пи заработал Аронофски звание лучшего режиссера на кинофестивале Sundance, закрепив свое имя на церемонии награждения.
дваБоец - 91%
Как видно, Истребитель это фильм о бойце. Основанный на реальных событиях, в нем подробно рассказывается о восхождении боксера Микки Уорда (Марк Уолберг), наставником которого был его брат Дики, выздоравливающий кокаиновый наркоман (Кристиан Бэйл в фильме, получившем «Оскар»). Биографический фильм, снятый Дэвидом О Расселом, также получил высокую оценку других актеров ансамбля, таких как Мелисса Лео и Эми Адамс.
Как и все другие биографические фильмы, с которыми он был связан, Аронофски был продюсером фильма. Истребитель .
1Борец - 98%
Даррен Аронофски сам снял фильм на ринге, и это был автомобиль возвращения Микки Рурка. Рурк, звезда 90-х, пережил тяжелый период наркозависимости и отсутствия хороших главных ролей в 2000-е. Его судьба изменилась в 2008 году с одним из лучших фильмов Аронофски, Рестлер , фильм, который принес Рурку несколько наград и номинаций, включая «Оскар». Как и его звезда, главный герой фильма также является измученным борцом, который хочет вернуться.
Наряду с Рурком, фильм помог в новом направлении Мариссе Томей, которая получила номинацию на премию 'Оскар' на роль второго плана и с тех пор стала появляться в большем количестве фильмов. Наряду с актерской игрой, точностью борцовского мира и направленностью нужно оценить заглавную песню Брюса Спрингстина. Это самый эмоциональный момент Спрингстина. Послушайте песню прямо сейчас - не пожалеете!