Многие люди не узнали бы Энди Серкиса, если бы встретились с ним лично, но они наверняка помнят многих персонажей, которых он изображал на экране, благодаря технологии захвата перфоманса.
Будь то хриплоголосый мешок из кожи и костей, которым является Голлум из Властелин колец трилогия, одноименный монстр размером со здание из Кинг конг , генетически измененный шимпанзе Цезарь из Восстание планеты обезьян - или, совсем недавно, здоровенный алкоголик капитан Хэддок из Приключения Тинтина , Серкис был сердцем и душой многих запоминающихся персонажей, созданных в цифровом виде. Следовательно, предыдущая поддержка студии подталкивает его к получению Оскара за его работу как в Кольца трилогия и Обезьяны перезапуск/приквел франшизы.
Несмотря на особо-массивный толчок Чтобы Серкис получил признание за свою роль Цезаря, имя актера отсутствовало в официальном списке номинантов на 84-ю премию Оскар, объявленном ранее сегодня утром (на момент написания этой статьи). Возможно, одна из причин пренебрежения Серкиса и Тинтин Отказано в номинации «Лучший анимационный фильм» из-за того, что многие члены Академии, как говорят, настороженно относятся к подходу Mo-Cap к созданию персонажей.
Однако, нравится это громким именам и главарям Голливуда или нет, представления с захватом движения никуда не делись; на самом деле, они быстро стали одним из основных продуктов — блокбастеров с тяжелой научной фантастикой, фэнтези и комиксами — о чем свидетельствует использование технологии в будущих проектах, таких как Мстители , Хоббит , и Еловек из стали , среди прочих.
Другими словами: мо-кеп игра (по-видимому) здесь, чтобы остаться. Но следует ли рассматривать его в таком же респектабельном свете, как и другие формы актерского мастерства?
Что ж, неудивительно, что Серкис считает, что так и должно быть, как он недавно сказал. Комплекс героев :
«Фантастически то, что технология захвата перфоманса все больше ценится как инструмент актерского мастерства. На протяжении многих лет люди спрашивали меня, как вы думаете, должна ли быть отдельная категория для работы в цифровой сфере? Или гибридные награды для цифровых персонажей? и так далее. И я всегда действительно утверждал, что я не верю в это. Я думаю, это следует считать игрой, потому что это так. Моя роль в этом, то, что я делаю, как, например, авторство роли, создание, эмоциональное содержание роли, телесность вплоть до момента предоставления режиссеру, это игра.
«... Это ничего не лишает [специалистов по визуальным эффектам], потому что их работа высоко ценится в течение некоторого времени. Так, например, [на церемонии вручения кинопремии Critics' Choice Movie Awards] «Восстание планеты обезьян» получил награду за визуальные эффекты, и это фантастика, и это совершенно справедливо; способ, которым эти обезьяны оживают, необычайно. Что было замечательного в том, чтобы получить номинацию на роль второго плана [за мою работу в «Обезьянах»], так это то, что она ясно показывает, определяет понимание в индустрии того, что она играет».
Серкис также обратил внимание на опасения актеров и актрис по поводу растущей популярности ролей, которые полагаются на «грим» компьютерной графики, а не на старомодные протезы или лицевые повязки (например, На'ви в Аватар ):
«Актеры часто задают этот вопрос: нас заменят цифровые персонажи? Я думаю, что все это является частью больших дебатов о том, что на самом деле представляет собой захват производительности. Что касается меня, то я никогда не проводил различия между актерской игрой вживую и актерской игрой с захватом перформанса. Это чисто технология. Это куча камер, которые могут по-разному записывать игру актера. С точки зрения анимации, аниматоры также являются актерами. Они фантастические актеры. Они должны опираться на то, как они эмоционально относятся к ритму сцены, над которой они работают. Они работают совместно. Все они должны понимать суть роли, которую они разрабатывают. И это никогда не изменится. Это художественная форма.
«Это все равно, что сказать: «Ну, теперь, когда появилась фотография, никто больше не может рисовать». Или: теперь, когда мы снимаем на цифру, никто больше не может использовать пленку. Никто ничего не говорит об исключительности чего-либо еще. … Не отказываясь от работы над визуальными эффектами, над которой работают аниматоры, художники по визуальным эффектам, программисты и техники в мире визуальных эффектов, на мой взгляд, это форма цифрового макияжа. … Но послушай, Pixar не собирается уходить. Все эти замечательные анимационные студии делают фантастическую, прекрасную работу со сценариями, которые просто воплощаются в жизнь по-другому. … [Захват производительности] является таким освобождающим инструментом. Я довольно евангельски отношусь к этому другим актерам, потому что я думаю, что это так замечательно — это волшебный костюм, который вы надеваете, и который позволяет вам играть что угодно, независимо от вашего размера, вашего пола, вашего цвета кожи, кем бы вы ни были. Пока у вас есть актерские способности и желание проникнуть внутрь персонажа, вы можете сыграть что угодно. [Поэтому] я очень хочу, чтобы актерская профессия приняла его, чтобы он мог распространяться».
Чтобы узнать больше от Серкиса, в том числе о его подготовке к роли Цезаря и возвращении к роли Голлума, ознакомьтесь с полным интервью на Комплекс героев .
-
Как насчет этого: согласны ли вы с утверждением Серкиса о том, что «человеческий фактор» в мо-кап игре оказывает большое влияние на конечный продукт? Или вы больше склоняетесь на сторону Академии, возможно, чувствуя, что «присяжные все еще не пришли к согласию», когда дело доходит до важности людей-исполнителей в создании персонажей, визуализированных в цифровом виде?