«Коралина» - новаторский анимационный фильм с покадровой анимацией. Мы оглядываемся на это с этими удивительными историями о том, как это было сделано.
С того момента, как трейлер впервые упал, было совершенно ясно, что Коралина собирался быть чем-то особенным. На протяжении десятилетий были и другие анимационные фильмы с покадровой анимацией, некоторые из которых были кассовыми хитами. Тем не менее, не было сомнений, что этот полностью предназначен для расширения границ возможностей формата. Это выглядело более сложным и изощренным, чем что-либо другое, что раньше попадало в конвейер. Коралина открылась до 16 миллионов долларов в феврале 2009 года и в конечном итоге собрала впечатляющую сумму в 75 миллионов долларов в Северной Америке, плюс еще 49 миллионов долларов за рубежом.
Основанный на романе Нила Геймана, это история маленькой девочки, которая вместе с родителями переезжает в новый дом в Орджоне. Их многоквартирный дом, Pink Palace, наполнен эксцентричными соседями, а также темным секретом. Коралина находит секретный проход в Потусторонний мир - версию реального мира в виде перевернутого изображения. Именно здесь она встречает свою Другую Мать, более зловещую версию ее настоящей мамы. Другая Мать имеет заговор, чтобы пришить пуговицы к глазам Коралины и поглотить ее душу.
Режиссер Генри Селик уже сделал себе имя благодаря покадровым анимационным фильмам. Кошмар перед Рождеством а также Джеймс и гигантский персик . Коралина был его самым большим и амбициозным проектом на сегодняшний день. Короче говоря, это было масштабное мероприятие, на выполнение которого потребовалось четыре года. У нас есть все увлекательные подробности о том, как возникла эта современная анимационная классика.
Здесь 20 необычных деталей создания Коралина .
двадцатьНикто в Голливуде не хотел этого делать.
На первый взгляд, можно подумать, что любая голливудская студия ухватилась бы за шанс сделать Коралина . В конце концов, он основан на книге автора бестселлеров Нила Геймана - писателя с большой и преданной фанатской базой, соответствующей его огромному таланту. Удивительно, но ни одна студия в городе не подошла и близко к проекту, когда он и Селик представили его.
Гейман сказал Entertainment Weekly что некоторых из них пугала покадровая анимация, которую они считали некоммерческой в эпоху, когда доминировали компьютерные анимации. Другие думали, что мальчики не пойдут на это, потому что в истории главная героиня - женщина, а не мужчина. Было такое же беспокойство, что девушки не пойдут смотреть это, потому что это было немного страшно. После множества отказов они наконец убедили Focus Features сказать «да».
19Продюсер хотел, чтобы это было вживую или компьютерную графику.
Поскольку это частично происходит в фантастическом мире, покадровая анимация идеально подходит для Коралина . Этот процесс отличал его от других анимационных фильмов. Оглядываясь назад, трудно поверить в это, но не все были согласны с этим подходом.
Продюсер Билл Механик рассказал Новости Меркурия что он изначально предполагал, что фильм будет сниматься вживую. Когда Генри Селик выразил желание сделать это в режиме покадровой анимации, Механик возразил, сказав, что эта техника уже давно устарела. Затем он попытался пойти на компромисс, предложив сделать таким образом только половину фильма, а другую половину - с помощью компьютерной анимации. Только убедившись в возможностях остановки движения, он согласился, что это правильный путь.
18Персонаж создан специально для фильма
Адаптировать книгу для большого экрана без каких-либо изменений практически невозможно. Иногда что-то нужно удалить или сжать для экономии времени. В других случаях необходимо добавлять новые элементы, потому что буквальный перевод книги просто не работает на экране. Коралина был примером последнего.
Во время написания своей адаптации Генри Селик продолжал биться о стену. Он знал, что с Коралиной происходит много интересного, но у нее было очень мало возможностей обработать их, чтобы аудитория полностью поняла, о чем она думала и что чувствовала. Поэтому он добавил персонаж кого не было в книге. Вайби, внук домовладелицы, был создан для того, чтобы Кэролайн могла поговорить с кем-то другим, а не сама с собой.
17Большая часть оригинального саундтрека была отменена.
They Might Be Giants - рок-группа, известная запоминающимися мелодиями и чрезвычайно причудливыми текстами. Их самые известные песни - Don't Let's Start и Birdhouse in Your Soul. Так как Коралина сам по себе был необычным фильмом, создатели знали, что им нужна музыка, которая подчеркнет настроение. С этой целью TMBG был нанят для написания десяти песен для саундтрека.
План не сработал. Участник группы Джон Флансбург сказал, что «Они могут быть гигантами» были практически исключены из фильма после того, как продюсеры сочли их мелодии были недостаточно жуткими . В готовом произведении осталась только одна композиция, Other Father Song. Это было прискорбно. «Было много фальстартов, и мы так и не смогли найти ритм для работы с [создателями фильма]», - сказал Флансбург.
16«Другой мир» был разработан специально для поп в 3D-кинотеатрах.
Коралина отличался от многих покадровых анимационных фильмов тем, что был первым в своем роде, снятым в 3D. Кошмар перед Рождеством был постконвертирован, но Селик хотел сделать свой фильм родным для этого формата. Это создало множество дополнительных проблем.
В частности, он хотел использовать 3D, чтобы создать эффект, подобный тому, который ощущала аудитория в Волшебник из страны Оз , когда фильм резко переходит от черно-белого к цветному. Помня об этой цели, он и его команда сокрушили декорации в реальном мире, удерживая объекты близко друг к другу. В сценах, происходящих в «Ином мире», все было дальше друг от друга, чтобы создать большую глубину и впоследствии подчеркнуть трехмерный эффект.
пятнадцатьИзготовить костюмы было невероятно сложно
Создавать костюмы для анимированных персонажей в режиме покадровой анимации намного сложнее, чем кажется. Речь идет не только о пошиве крохотных предметов одежды для придания фигурок. Также необходимо учитывать то, как они будут выглядеть и двигаться в кадре.
Коралина Художник по костюмам Дебора Кук сказала, что для знаменитого плаща Коралина нужны провода и утяжелители, чтобы он выглядел реалистично на экране. Другие статьи нуждались в подобной конструкции. Она объяснила В стойку что «если вы подумаете о чем-то размером с карандаш, то есть о росте одного из наших персонажей, даже самая тонкая ткань не будет выглядеть так, как будто она имеет нужный вес и плотность. Так что вам нужно сделать его очень тяжелым в нижней части подола, чтобы он выглядел правильно по масштабу ».
14Нилу Гейману не понравился финал фильма
Быть писателем и смотреть, как кто-то переводит одну из ваших книг в фильм, должно быть нервно. Вы должны надеяться, что они останутся верными вашим намерениям. Если им придется что-то изменить, вы надеетесь, что эти изменения не разрушат то, что вы создали. Нил Гейман был очень доволен экранизацией Генри Селика. Коралина , кроме финала, который он ненавидел.
Писатель сказал Еженедельные развлечения что ему было плевать на момент финала, когда Коралину таскает за собой металлическая рука, а затем Вайби въезжает на своем байке и разбивает руку камнем. «Мне было не по себе от ощущения, что Вайби спас ее в конце, - сказал Гейман. «Она должна спасти себя.
13Пасхальное яйцо pixar
Если вы заядлый фанат Disney / Pixar, вы, несомненно, знаете имя Джо Ранфт. Он был мастером рассказа в анимационных студиях, работал над всем, начиная с Король Лев к Игрушечная история к Легковые автомобили . Ранфт был другом Генри Селика, работал руководителем раскадровки на Джеймс и гигантский персик а также Кошмар перед Рождеством .
Ранфт скончался в автокатастрофе в 2005 году. Селик отдал дань уважения своему приятелю сценой в Коралина . Семья переезжает в Розовый дворец с помощью Транспортная компания Ranft Brothers . Персонажи были созданы так, чтобы выглядеть как Джо и его брат Джером, которые также были связаны с Pixar. Это был способ почтить память человека, который так много сделал для анимационных фильмов.
12Проблемы с голосом Дакоты Фаннинг
Распространенное заблуждение состоит в том, что запись голоса для анимационных фильмов - это быстрая и легкая работа. На самом деле на создание одной сцены уходят годы, и актеров часто вызывают для перезаписи, если сцены изменяются или добавляются в процессе. Когда участвует такая молодая исполнительница, как Дакота Фаннинг, это может создать настоящую проблему.
Фаннинг начал озвучивать Коралин, когда ей было всего десять лет. Из-за утомительной природы покадровой анимации производство растянулось на несколько лет, и ей приходилось периодически возвращаться, чтобы произносить новые строки. Однако, когда она перешла в юность, ее голос естественно начал меняться , становясь немного глубже. Фаннинг пришлось заставить себя говорить более высоким голосом, чтобы подражать своему более молодому себе.
одиннадцатьТери Хэтчер продемонстрировала физическое представление, которого вы не видели
Тери Хэтчер прославилась в популярных сериалах Лоис и Кларк: Новые приключения Супермена а также Отчаянные домохозяйки . Хотя она очень узнаваемая актриса, в Коралина . Однако отсутствие на камеру не означает, что она не выступала физически.
Задача заключалась в том, чтобы сделать настоящую Мать отличной от Другой Матери. Чтобы различать их, Хэтчер при записи своего диалога принимала разные позы. Когда она озвучивала маму, она сутулилась, чтобы ее голос звучал более устало. В «Другой матери» актриса стояла прямо, так что персонаж звучал жестко и манерно. Эта техника помогла ей выступить, установив большую разницу между двумя итерациями мамы Коралины.
10Спрос на причудливый костюм от продюсера
Билл Механик когда-то был руководителем компаний Disney и Paramount, а позже стал председателем и генеральным директором компании 20thВек Фокс. Последняя студия добилась огромного успеха во время его пребывания в должности, выпуская такие блокбастеры, как Титаник а также День независимости . Другими словами, он очень влиятельный человек в кинобизнесе.
Как производитель Коралина , Механик проявил свое влияние особым образом. Когда он обнаружил, что персонаж Чарли Джонса будет носить в фильме толстовку Мичиганского университета, он опустил ногу. Потому что он гордый выпускник Мичиганского государственного университета - давнего соперника U of M - Mechanic настоял на смене рубашки одному из его альма-матер. Неудивительно, что он добился своего.
9Две актрисы резко поменялись ролями
Дженнифер Сондерс и Дон Френч не совсем известные имена в Америке, хотя оба являются главными звездами в Англии. В этом случае неудивительно, что Генри Селик не знал, кто они такие, когда Нил Гейман настаивал на том, чтобы их сыграли, соответственно, мисс Форсибл и мисс Спинк.
После первого дня записи голосов Селик согласился, что они идеальны, за исключением одного - он хотел, чтобы они поменялись ролями: Сондерс играл Спинка, а Френч играл на Forcible. Режиссер сказал Цифровой шпион это их сбило с толку, потому что они не могли репетировать или что-то в этом роде. Несмотря на внезапную смену роли, актрисы хорошо справились со своими новыми ролями. По его словам, через пять минут они загорелись.
8Одна важная сцена была почти удалена
Одна из самых важных сцен в Коралина не вошли бы в конечный продукт, если бы производители добились своего. Это сцена, в которой главный герой и ее мать идут за школьной одеждой. Согласно комментарию на DVD, продюсеры думали, что в этом нет необходимости, и что отвод Коралина из Розового дворца нанесет ущерб фильму.
Генри Селик боролся за его сохранение. Хотя уже было установлено, что у Коралины и ее мамы временами могут быть непростые отношения, эта последовательность действительно вернула идею. Это также гарантировало, что девочка отправилась в Иной мир, чувствуя себя особенно расстроенной Матерью. Селик добился своего, поскольку продюсеры в конце концов поняли, что он был прав.
7Избежать споров
Есть сцена в Коралина это раздвигает границы того, что может быть включено в фильм с рейтингом PG. Это тот, где мисс Форсибл воссоздает «Рождение Венеры». Это остро, потому что она показывает ее в очень откровенном костюме. Хотя это вызывает смех, использование этого в фильме, предназначенном для детей, могло вызвать серьезные споры.
Он действительно создал его за кулисами, так как некоторые в Laika думали, что готовятся к критике. Селик сказал io9 что именно Нил Гейман придумал способ обойти проблему, предложив вместо этого передать диалог Коралины, выражающий шок от этого зрелища, мисс Спинк. Это переключение стерло любую мысль о том, что девушку беспокоило то, что она видела, и «сразу же успокоило нервозность» в студии.
6На создание каждой минуты 30 секунд фильма уходила неделя.
Покадровая анимация обеспечивает великолепный вид, но за это приходится платить. Из-за трудоемкого процесса на изготовление Коралина . Команда Laika открыла магазин на участке площадью 140 000 квадратных футов за пределами Портленда, штат Орегон. Там сотни мастеров приступили к созданию персонажей, костюмов и декораций, которые можно было бы увидеть на экране.
Как только все это было сделано, началась поистине кропотливая работа. Процесс покадровой анимации требует, чтобы фигуры и объекты фотографировались по одному кадру за раз, перемещаясь между ними на незначительное, почти незаметное расстояние. Этот процесс повторяется до тех пор, пока сцена не будет полностью закончена. Даже с двадцатью девятью штатными аниматорами только 90-100 секунд отснятого материала производилось в неделю. Для сравнения, конечный продукт работает 100 минут.
53D-печать дала персонажам больше выразительности
Традиционно одним из самых больших ограничений покадровой анимации была невозможность создать ряд выражений для персонажей. Можно было лепить разные головы, чтобы передать разные эмоции, но даже тогда терялось много нюансов. Персонажи, как правило, испытывали «большие» чувства, вот и все. Коралина нашли способ обойти эту проблему, воспользовавшись преимуществами новых технологий.
Новаторский Техника 3D-печати позволил создателям фильма создать более 6000 лиц персонажей фильма, от широких до более тонких. В сочетании Коралина Жители России были способны на ошеломляющие 207 000 потенциальных выражений лица. За этот новый метод ребята из Laika были отмечены научно-техническими наградами Академии кинематографических искусств и наук.
4Дизайнеру сказали игнорировать книгу
Тадахиро Уэсуги - известный в Японии иллюстратор. Он попал в кино после того, как проявил интерес к некоторым сотрудникам Pixar, которые порекомендовали его Генри Селику. Режиссеру понравился его стиль и душевные штрихи, которые он обычно добавляет, и он нанял его для создания внешнего вида своего фильма.
Интересно, что Уэсуги проинструктировали игнорировать иллюстрации, уже представленные в книге Нила Геймана. Он сказал AWN что ему была предоставлена большая свобода действий с точки зрения использования своего воображения. «Мне сказали, какие изображения в книге я собираюсь перевести в фильм», - сказал он. «Кроме этого, все в основном зависело от меня. Единственным указанием Генри было: «Создавайте собственные идеи, но мы хотели бы увидеть то, чего мы никогда раньше не видели!» На этот счет он, безусловно, выполнил.
3Режиссер опирался на отношения с дочерью.
Отношения Коралина и ее отца - один из самых трогательных элементов фильма. Он дает столь необходимое сердце всем жутким, потусторонним событиям, происходящим в истории. Есть вполне веская причина, по которой их связь кажется такой подлинной. Генри Селик «направил» себя и свою дочь на сцену, где Коралина пытается привлечь внимание отца, пока он работает.
Он сказал Проводной что другие мелкие детали также были взяты из реальной жизни. «Выражение боли на лице отца, чрезмерно драматическая реакция Коралины, подражание своей маме, крик на куклу, игриво раскачивание двери - это то, что я был свидетелем, вещи, которые я испытал», - сказал он. «И я привнес эти впечатления в представление кукол».
дваДля создания партитуры использовались необычные инструменты.
Бруно Куле - французский композитор, написавший музыку к документальному фильму. Микрокосм , а также нашумевшая драма Хор , за что был номинирован на премию Оскар. Его попросили написать партитуру для Коралина после того, как Генри Селик использовал другую свою музыку в качестве временного трека, и ему понравилось это ощущение.
Чтобы создать музыкальную звуковую среду, передающую необычное ощущение фильма, Куле использовал некоторые необычные инструменты . Среди них был редкий инструмент, называемый водяным телефоном, в котором вода заливается в таз из нержавеющей стали, вокруг которого расположены стержни разного размера, а также цилиндрическая шейка. Когда смычок скрипки трется о стержни, он издает очень жуткий звук. Куле также использовал игрушки, чтобы издавать звуки марширующего оркестра мыши.
1Это работа отца и сына, связанная с Nike.
Вы можете удивиться, узнав, что Nike, самый популярный в мире бренд спортивной обуви, имеет прямое отношение к Коралина существование. На самом деле, за фильмом стоит целая динамика отца и сына.
Лайка, компания, которая сделала Коралина , управляется генеральным директором Трэвисом Найтом. Его отец Фил является совладельцем. Для тех, кто не знает, Фил Найт является соучредителем Nike и в настоящее время является ее почетным председателем. Он помог купить анимационную студию когда он был известен под своим предыдущим названием, Will Vinton Studios, вложив в него 5 миллионов долларов и получив в процессе 15% -ную долю владения. Наперекор проницательному бизнесмену Фил изначально хотел наладить связи с Nike. Коралина , так как это была первая функция Лайки, но в конечном итоге решила, что это плохая идея.
-
Что тебе больше всего нравится в Коралина ? Расскажите нам свои мысли в комментариях