1990-е годы были особенно важным временем для американского кино. Известные режиссеры, такие как Стивен Спилберг, братья Коэны и Джеймс Кэмерон, сняли одни из самых запоминающихся фильмов в своей карьере, а новые авторы, такие как Уэс Андерсон, П.Т. Андерсон и Квентин Тарантино ворвались на сцену и изменили наш взгляд на кино. Драматические изменения в технологии открыли совершенно новое измерение спецэффектов, а окончание холодной войны заставило нас размышлять о двадцатом веке в менее самодовольном тоне в наших фильмах.
Чтобы определить, из чего состоят самые лучшие фильмы 1990-х годов, мы поручили дюжине или около того наших сценаристов создать вселенную из пятидесяти фильмов, а затем проголосовать за эти фильмы, чтобы определить двадцатку лучших. Голоса были взвешенными, при этом за высокие рейтинги присуждалось значительно больше баллов, чем за более низкие, что гарантировало, что даже выдающиеся, которых некоторые из нас считали блестящими, имели шанс пробиться в список. Некоторые сюрпризы попали в наш список ( Что насчет Боба , Терминатор 2 ), в то время как некоторые огромные фильмы не попали в отбор ( Титаник , Список Шиндлера ).
Ваш список совпадает с нашим? Нажмите, чтобы узнать! Вот ТВ Мэйплхорст 20 лучших фильмов 1990-х.
20. Что насчет Боба (1991)
Когда Боб (Билл Мюррей), психиатрический пациент с целым списком фобий, идет на прием к язвительному и эгоистичному доктору Лео Марвину (Ричард Дрейфус), ни один из них не представлял, насколько изменится их жизнь. Добродушное преследование Боба приводит его вслед за доктором Марвином в загородный дом в Нью-Гэмпшире, где он завоевывает сердца семьи Марвина, забавным образом разрушая разум доброго Доктора. Хотя он и не был таким возвышенным, как некоторые другие фильмы того времени, он, возможно, ознаменовал конец стиля Билла Мюррея в «Субботним вечером в прямом эфире» до того, как такие режиссеры, как Уэс Андерсон, София Коппола и Джим Джармуш, заново изобрели его как «серьезного» актера.
Эта дурацкая комедия оставила позади меня 80-х и режиссера Фрэнка Оза ( Темный Кристалл ) смог снять трогательные моменты, не поддаваясь приторным клише Hallmark Channel. Благодаря отличной поддержке Джули Хагерти ( Самолет! ), Чарли Корсмо ( Крюк ) и Кэтрин Эрбе ( Оз ), Что насчет Боба начинается с комедии, которая выдержала испытание временем и стала, пожалуй, самой неожиданной записью в нашем списке.
19. Рашмор (1998)
Билл Мюррей снова попал в наш список с Уэсом Андерсоном ( Отель Гранд Будапешт ) второй фильм Рашмор . Эта причудливая комедия оказалась благодатной почвой для определения современного независимого кино и выведения его на передний план киноиндустрии, получив награду «Независимый дух» за лучшую режиссуру (Андерсон) и лучшую мужскую роль второго плана (Мюррей), а также номинацию на «Золотой глобус» за Мюррея в киноиндустрии. той же категории.
Рашмор объединяет странного подростка Джейсона Шварцмана Макса Фишера с промышленником Мюррея Германом Блюмом в необычной дружбе — и в соревновании за любовь учительницы Розмари Кросс (Оливия Уильямс). Фильм был написан в соавторстве с Оуэном Уилсоном ( Зуландер ) и затрагивает ряд ключевых тем, часто встречающихся в фильмах Уэса Андерсона: отцовская любовь между пожилым мужчиной и младшим протеже (и трудности, присущие этим отношениям), аутсайдеры в обществе, занимающие позиции обожания, и ностальгия по времени. которого никогда не существовало.
18 . Обычные подозреваемые (1995)
Режиссер Брайан Сингер (англ. Люди Икс: Апокалипсис ) катапультировал Кевина Спейси ( Дом из карт ) в суперзвезду, когда он выбрал характерного актера и второстепенного игрока в этой криминальной драме, где все не так, как кажется. Этот детектив, рассказанный в серии воспоминаний, рассказанных Роджером Вербалом Кинтом из Спейси, рассказывает историю легендарного криминального деятеля Кейзера Созе и заставляет зрителей месяцами спорить вокруг кулера с водой о ключах к его драматическому повороту, искусно скрытому в фильме.
Обычные подозреваемые был, пожалуй, лучшим сюрпризом, закончившимся за десятилетие склонностью к ним. Нравиться Бойцовский клуб , Плачущая игра или Шестое чувство , зрители коллективно ахнули, когда произошло большое открытие, и все подсказки, которые должны были сделать это очевидным, раскрываются в убийственном монтаже. Игра Кевина Спейси принесла ему «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, а имя Кейзер Созе до сих пор используется как сокращение для загадочного преступного вдохновителя с тайной личностью.
17. Форрест Гамп (1994)
Режиссер Роберт Земекис рассчитал время экранизации романа Уинстона Грума 1986 года. Форрест Гамп в совершенстве. В 1994 году мир менялся быстрее, чем когда-либо прежде. Железный занавес пал, и Россия, наш враг на полвека, вдруг стала нашим союзником. Мы стояли в одиночестве как мировая сверхдержава, с неисчислимыми возможностями величия и мрачным шепотом об опасностях, скрывающихся в новостях. Домашний интернет становился все более доступным, и с завершением в том же году туннеля под Ла-Маншем между Англией и Францией и Зимними Олимпийскими играми в Лиллехаммере мир казался более связанным, чем когда-либо. Но югославская война привела к открытым столкновениям между христианами и мусульманами, и, хотя она не привела к полномасштабной войне, Ирак сосредоточил войска на границе с Кувейтом, а Соединенные Штаты направили войска в Кувейт. Это было волнующее и несколько пугающее время для жизни.
Введите медленного, наивного Форреста Гампа. Этот мягкий тупица послужил пробным камнем для более простых времен, а его неоднократное и случайное влияние на непростые события обеспечило юмористическое и надежное объяснение трудностей, с которыми мир столкнулся между бурными шестидесятыми и эпидемией СПИДа восьмидесятых. Выступление Тома Хэнкса в роли симпатичного малыша в лесу, путешествующего по войне, политике, любви и трагедии, создало ностальгический воздух, которым должен дышать мир в постоянном движении, и подняло его до подлинного статуса в списке лучших, когда он получил свой второй подряд лучший результат. Актер Оскар выиграл.
16 . Ночи в стиле буги (1997)
Следующим в нашем списке является полная противоположность Форрест Гамп . Пол Томас Андерсон (англ. Магнолия ) взорвал наш коллективный разум своей ансамблевой драмой, рассказывающей о жизни начинающей порнозвезды и закате порноимперии. С блестящей игрой Марка Уолберга ( Вальбургеры ), Хизер Грэм ( Из ада ), Дон Чидл ( Мстители: Эра Альтрона ), Джулианна Мур ( Большой Лебовски ), Джон С. Рейли ( Сводные братья ), Уильям Х. Мэйси ( Фарго ), Филип Сеймур Хоффман ( Голодные игры: Сойка-пересмешница ) и Берт Рейнольдс ( Стриптиз ), этот мрачный фильм избавил нас от ностальгии по ушедшей эпохе и обнажил весь песок и боль, бурлящие под поверхностью эпохи диско.
В то время фильм получил известность из-за очень большого протеза, который Марк Уолберг должен был носить, чтобы оправдать свою... пригодность... для работы в порноиндустрии. Что остается, однако, так это неоспоримый успех Андерсона в том, что он вытягивал самые лучшие роли из своего состава. Возможно, ни один актер в этом фильме не превзошел их по роли в Ночи в стиле буги — если только это не было в Магнолия , Мастер , или Будет кровь , все также написано и снято Андерсоном.
пятнадцать. Терминатор 2: Судный день (1991)
Еще одна неожиданная запись в нашем списке, Терминатор 2 : Судный день приземляется здесь как за свое технологическое мастерство, так и за актерскую, режиссерскую или писательскую работу. В этом продолжении 1984 г. Терминатор , Джеймс Кэмерон пересматривает свою сегодняшнюю попытку предотвратить будущую антиутопию, управляемую роботами. Арнольд Шварценеггер повторяет свою карьеру в роли киборга-терминатора, присланного из будущего. В первом фильме его роль заключалась в том, чтобы убить молодого Джона Коннора, тем самым предотвратив будущее сопротивление правлению роботов Скайнет над людьми.
Во второй части Роберт Патрик ( Секретные материалы ) играет Т-1000, Терминатора следующего поколения, посланного Скайнетом для завершения миссии, которую старый Терминатор не смог выполнить в первом фильме. Первоначальный Терминатор был привлечен этим сопротивлением и отправлен обратно, чтобы защитить молодого Джона Коннора. В то время как новый Т-1000 имеет возможность изменять свой внешний вид по желанию — а спецэффекты, используемые для преобразования персонажа, намного опередили свое время в 1991 году — оригинальный Киборг оказалось не так легко уничтожить. Этот фильм особенно примечателен дебютом нескольких печально известных фраз из фильмов, в том числе Hasta la vista, baby!
14. Матрица (1999)
Наши избиратели сохранили научно-фантастическую любовь в 14-й записи в нашем списке, мрачной классической антиутопии Вачовски. Матрица . К 1999 году домашний интернет был полностью запущен, и казалось, что практически каждого хотя бы раз в день приветствовал радостный голос, сообщающий, что вы получили почту с домашнего экрана AOL. Бум доткомов был в самом разгаре, и новизна, заключающаяся в том, что весь мир у вас под рукой, подстегивала не только неудовольствие, но и творческий потенциал.
Матрица напрямую подключены к этому недомоганию, вызывая наши худшие опасения по поводу того, что все вокруг нас является иллюзией. Так же, как Звездный путь: Следующее поколение Борг или Скайнет Терминатор франшиза, Матрица исследует мир, в котором технологии обрели разум и поработили человечество, на этот раз в качестве источника энергии. Однако вместо того, чтобы воевать против людей, нашим кибер-повелителям было проще обмануть нас, заставив испытать массовую иллюзию — жить виртуальной жизнью, неотличимой от реальности. Киану Ривз показывает себя с лучшей стороны, а Хьюго Уивинг олицетворяет угрозу в виде живой антивирусной программы. Со спецэффектами, которые подняли всю киноиндустрию на новый уровень, Матрица живет как часть коллективного сознания.
13. Хорошая будет охота (1997)
Наш список делает резкий поворот налево от научной фантастики к Южному Бостону для нашей следующей записи, 1997 года. Хорошая будет охота . Автор сценария и в главной роли тогда еще неизвестный дуэт Мэтта Дэймона ( Джейсон Борн ) и Бен Аффлек ( Бэтмен против Супермена: На заре справедливости ), фильм добавляет новую жизнь к старой истории о человеке из рабочего класса, обнаружившем свою скрытую гениальность и избегающем ловушек своей забитой жизни с помощью требовательного профессора (Стеллан Скарсгаард) и нетрадиционного терапевта (Робин Уильямс).
Хотя история немного банальна, завораживающая игра Робина Уильямса в роли терапевта-отца и Минни Драйвер в роли южной подруги Мэтта Деймона придает фильму аутентичности. Уильямс получил Оскар за лучшую мужскую роль второго плана, а Аффлек и Дэймон разделили еще один за лучший оригинальный сценарий, и фильм прочно утвердил покойного Уильямса как сильного актера, а не просто маниакального клоуна, под которым он стал известен.
12. Король Лев (1994)
В этом классическом диснеевском фильме злой брат короля совершает цареубийство, откладывает вину и занимает трон. Тем временем законный наследник, оказавшись вдали от королевства, возвращается, чтобы все исправить. Вы были бы прощены за то, что думали, что мы говорим о Уолт Дисней ’ с Гамлет , а на самом деле бард давал достаточный исходный материал для Король Лев .
Этот фильм, получивший «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек Ханса Циммера и лучшую оригинальную песню Элтона Джона «Can You Feel The Love Tonight», запечатлел незабываемое выступление Натана Лейна ( Птичья клетка ), Джереми Айронс ( Бэтмен против Супермена ) и Мэтью Бродерик ( Выходной день Ферриса Бьюллера ). Его аутентичное изображение потери и предательства, смягченное запоминающимися мелодиями, смехотворными моментами и гораздо более счастливым концом, чем датский принц Шекспира, сделало Король Лев один из самых любимых фильмов.
одиннадцать. Побег из Шоушенка (1994)
В еще одной записи 1994 г. Побег из Шоушенка является эмоциональной адаптацией новеллы Стивена Кинга. Рита Хейворт и побег из Шоушенка . Основанный на вдохновляющих выступлениях Моргана Фримена и Тима Роббинса, фильм рассказывает об отношениях пары заключенных, которые развивались на протяжении десятилетий в тюрьме штата Мэн.
Хотя фильм никогда не был финансовым центром, он получил высокую оценку критиков. Он получил семь номинаций на премию Оскар, в том числе за лучший фильм и лучший адаптированный сценарий, а также две номинации на первую премию Гильдии киноактеров. Тема фильма о поиске достоинства и ценности, несмотря на жизнь в невыносимой ситуации, нашла отклик у зрителей спустя десятилетия после его выхода, и его часто называют одним из величайших фильмов всех времен.
10. Американская красота (1999)
В фильме, пожалуй, с самым удачным названием в нашем списке, победившим в номинации «Лучший фильм». Американская красота это глубоко тревожный, но не менее красивый фильм. Эта красота визуально определяется яркими кадрами, украшающими фильм: зеленые листья, обрамляющие пригородную улицу, пластиковый пакет, танцующий на ветру, лепестки роз, покрывающие тело обнаженного подростка (Мена Сувари) на красных простынях. Однако за этой красотой скрывается смятение; напыщенные жизни, определяемые неудачной любовью и меняющимися временами. Режиссер Сэм Мендес (англ. Призрак ) получил награду за лучшую режиссуру за свои усилия.
Кевин Спейси (англ. Дом из карт ) и Аннет Бенинг ( Открытки с края ), каждый из которых получил премию Оскар за лучшую мужскую роль за свои выступления, и они возглавляют труппу замечательных актеров в роли пары средних лет, влюбившейся друг в друга. Однако это Крис Купер ( Приспособление .), который, по нашему мнению, затмевает всех. Его роль стойкого консервативного, жестокого отца-военного, который не может приспособиться к своим подозрениям в отношении сына-гея и собственной скрытой гомосексуальности, сохраняется почти двадцать лет после выхода фильма.
9. Непрощенный (1992)
В 1992 году Клинт Иствуд (англ. Грязный Гарри ) и Морган Фриман ( Лондон пал ) спас западный жанр от немилости, в которой он находился почти два десятилетия. Непрощенный избегает стереотипа прошлого о хороших ковбоях и плохих индейцах и входит в более реалистичный мир пограничной справедливости и размытых границ между правильным и неправильным.
Иствуд играет отставного и исправившегося стрелка, который отрекся от греховной и жестокой жизни, когда женился на своей покойной жене. Он не очень хороший фермер, и когда молодой стрелок приходит просить его помочь собрать награду от некоторых проституток, которые были покалечены ковбоями и лишены справедливости трансцендентным Джином Хэкменом, изображающим местного шерифа, он решает устроиться на последнюю работу. Особенно тонкое выступление принесло четыре Оскара, в том числе за лучший фильм, лучшую режиссуру (Иствуд) и лучшую мужскую роль второго плана (Хэкман) в восьми номинациях.
8. Игрушечная история (1995)
Крайне редко фильм настолько уникален, что полностью меняет способ создания фильмов на десятилетия вперед. 1995-е Игрушечная история такой фильм. Первый полностью компьютерный анимационный фильм. Игрушечная история пришел, чтобы подготовить почву для того, как зрители сегодня смотрят анимационные фильмы, запустив Pixar к огромному успеху и, в конечном итоге, уничтожив ручные анимационные фильмы, которыми Disney и другие студии жили в течение семидесяти лет.
Как и в техно-тяжелых фильмах с легким сюжетом, таких как Звёздные войны. Эпизод I: Призрачная угроза проиллюстрировано, однако впечатляющих эффектов и компьютерной графики недостаточно для создания отличного фильма. Зрителям нужен фильм, в котором есть сердце, который говорит о чем-то в их жизни и дает новую линзу для просмотра. Игрушечная история дает окно во взросление, и родители любили его так же, как и их дети.
7. Спасение рядового Райана (1998)
Том Хэнкс в третий раз появляется в нашем списке с шедевром Стивена Спилберга о Второй мировой войне. Спасение рядового Райана . Как только Игрушечная история изменил способ создания анимационных фильмов, Спасение рядового Райана оставил неизгладимый след в фильмах о войне. Кинематография перенесла зрителей непосредственно в бой, а ручные камеры обеспечили вид от первого лица в невероятно графическом действии. В фильме также великолепно использовалась технология объемного звука: взрывы и стрельба, казалось, происходили повсюду вокруг зрителей.
Пока Спасение рядового Райана каким-то образом потерял премию Оскар за лучший фильм из-за педантичной романтической комедии. Шекспир в любви , он не получил недостатка в похвалах. От «Оскара» за лучшую режиссуру Спилберга до «Золотых глобусов» за лучший фильм и лучшую режиссуру, до множества побед и номинаций в области кинематографии, актерского мастерства Тома Хэнкса и музыки (музыка Джона Уильямса, пожалуй, его лучшая работа). Спасение рядового Райана заслужил свое место не только в лучших фильмах о войне, но и в лучших фильмах 1990-х годов.
6. Бойцовский клуб (1999)
Бойцовский клуб для многих фильм сделал Брэда Питта и Эдварда Нортона серьезными актерами. Режиссер Дэвид Финчер так искусно наложил персонажей и драму, что лишь немногие из тех, кто не читал роман Чака Паланика, по которому был снят фильм, знали, что имя рассказчика Нортона до конца фильма не было названо.
Мрачное и хаотичное видение Финчера вызвало раздражение у критиков, и после выхода фильм получил очень неоднозначные отзывы. Роджер Эберт утверждал, что его любят многие, но не я. Однако он также похвалил бесспорное мастерство, с которым был снят фильм. Многие критики критиковали философию сюжета, сравнивая его с Заводной апельсин и беспокоясь о подражательном поведении. Однако семнадцать лет спустя видение Финчером безумия, скрывающегося в работающем беспилотнике, оказалось блестящим и влиятельным, придав темный оттенок и влияние таким фильмам, как фильм Кристофера Нолана. Темный рыцарь трилогия.
5. Бешеные псы (1992)
Дебютный полнометражный фильм Квентина Тарантино опередил свое время. Трудно утверждать, что какой-либо режиссер оказал большее влияние на культуру или на киноиндустрию в 1990-х годах, чем Тарантино. В дополнение к его восьми художественным фильмам, на протяжении многих лет он рассматривал возможность работы над крупными франшизами, включая Джеймса Бонда, и даже хотел снять фильм о Люке Кейдже. Хотя этого больше не может быть в картах, кто бы не хотел увидеть эпизод предстоящего Люк Кейдж Сериал Netflix или даже целый сезон, написанный и снятый Тарантино?
Пока Бешеные псы был явно ранним Тарантино, он уже устанавливал свои подписи. От актерского ансамбля со Стивом Бушеми, Майклом Мэдсеном, Харви Кейтелем и Тимом Ротом до остроумных диалогов и ретро-саундтрека — фильм является винтажным Тарантино. Возможно, ничто так не отличает проект Квентина Тарантино, как насилие, и Бешеные псы не разочаровывает. Однако, несмотря на то, что фильм сохраняет чувствовать интенсивного насилия, на самом деле очень мало происходит на экране. От офицера Марвина Нэша, потерявшего ухо, до окончательного результата фильма, зрителям остается собрать воедино то, что произошло, а не видеть это в реальном времени.
4 . парк Юрского периода (1993)
С развитием компьютерных технологий в 1990-х годах процветали и другие науки. С появлением совсем недавно способности идентифицировать и воспроизводить ДНК на индивидуальном уровне наше коллективное воображение переполнялось возможностями. От клонирования людей до злых близнецов и теневых организаций, поддерживающих секретные правительственные базы данных, технология ДНК была наукой параноиков в начале девяностых.
Стивен Спилберг, работавший по роману и сценарию покойного Майкла Крайтона, был как раз тем человеком, который смог извлечь выгоду из этого вновь обретенного энтузиазма и страха. С развитием компьютерной графики отпала необходимость в покадровой анимации и рисованной анимации, которые ограничивали более ранние фильмы о динозаврах. парк Юрского периода был захватывающим опытом в театре, с динозаврами, которые выглядели настолько реальными, что зрителям оставалось только гадать, действительно ли Спилберг их клонировал. Пока компьютерная графика выглядит немного датированный сегодняшним стандартом, чудо, приключение и опыт просмотра этого фильма все еще остаются в силе.
3. Криминальное чтиво (1994)
Пожалуй, нет более тесно связанного с фильмами 1990-х фильма, чем Криминальное чтиво . Актерский ансамбль великолепен, фильм спас карьеру Джона Траволты, сделал Сэмюэля Л. Джексона звездой и продемонстрировал очень темный подвал ломбарда.
В отличие от Бешеные псы , Криминальное чтиво не удержался от показа жестокого насилия на экране, что взволновало публику и вызвало трепет у социальных критиков. Тарантино не уклонялся от решения расовых проблем, в том числе используя почти никогда не произносимое слово на букву «н». В нем ярко изображено употребление наркотиков, когда Уме Турман требуется инъекция в сердце от паникующего Эрика Штольца. И никакого фильма с тех пор Избавление изобразил изнасилование именно таким образом. Всегда спорный, Тарантино был и осужден, и восхвален критиками. Однако его фильмы всегда были фаворитами, и теперь он считается одним из лучших режиссеров всех времен.
2. Фарго (1996)
Джоэл и Итан Коэн вместе сняли четыре фильма в 1990-х годах, и, честно говоря, любой из этих фильмов может быть в списке. Из блестящего поворота Джона Туртурро в Бартон Финк , до великолепного бездельника Джеффа Бриджеса в роли Чувака в Большой Лебовски , братья Коэн вместе сняли несколько фантастических фильмов за десятилетие. Но ни один из них не превосходит комедию, драму и достоверность фильма 1996 года. Фарго .
Уильям Х. Мэйси показывает представление о своей карьере сомнительного продавца автомобилей, обманывая свой дилерский центр с помощью аферы с кредитами. Когда все кончено и Джерри Лундегаарду из Macy's очень нужны деньги, он нанимает преступников, чтобы похитить и получить выкуп за его жену в надежде убедить богатого тестя заплатить. Когда преступники едут в город, чтобы выполнить задание, их останавливает солдат, и он и пара свидетелей убиты. Фрэнсис МакДорманд, получившая награду за лучшую женскую роль в роли начальника местной полиции Мардж Гандерсон, расследует преступления и приводится в автосалон Лундегаарда, где под давлением Лундегаард начинает чувствовать, что его контроль над ситуацией ускользает.
В свою очередь веселый, душераздирающий и ужасающий, Фарго играет на страхах чужака в маленьком городке Америки — и внушает страх перед измельчителями древесины, который сохраняется и сегодня.
1 . Славные парни (1990)
Величайший фильм десятилетия был также одним из его первых. Мафиозный шедевр Мартина Скорсезе Славные парни , основанный на научно-популярной криминальной книге 1986 года. Мудрый парень Николас Пиледжи, рассказывает о взлетах и падениях Генри Хилла (Рэй Лиотта) в организованной преступной семье на протяжении трех десятилетий.
Этот фильм является квинтэссенцией Скорсезе, вытягивая все жизненно важное из его чрезвычайно талантливого актерского состава и бросая это на экран в жестокой, безжалостной манере. Показывая монтаж убийства, когда Генри Хилл убивает свой путь вверх по лестнице мафии, фильм особенно сияет, когда на экране появляется Джо Пеши (который получил Оскара за лучшую мужскую роль второго плана за свои неприятности), но Роберт Де Ниро ( Крестный отец 2 часть) , Лиотта, Пол Сорвино (род. Никсон ) и Лоррейн Бракко ( Сопрано ) растворяются в своих ролях и наполняют экран реализмом, не имеющим себе равных в фильмах о мафии. Роджер Эберт писал, что об организованной преступности не было снято более прекрасного фильма, и мы согласны — по крайней мере, в 90-х!