Со времен Стивена Спилберга не было такого режиссера, который доминировал в Голливуде, как Кристофер Нолан. За последние 17 лет режиссер английского происхождения без особых усилий перешел от малобюджетных триллеров, таких как Сувениры в основу блокбастера Темный рыцарь трилогия . Он доказал свою компетентность во всем спектре кинопроизводства и не имеет ни одного провального в финансовом или критическом отношении титула на свое имя. Это своего рода горячая полоса, о которой журналисты спрашивают: Вы когда-нибудь мечтали о своем первом провале?
Нолан знает достаточно хорошо, чтобы избегать таких наводящих вопросов, вместо этого сосредоточившись на текущей работе. Помогает то, что он избегает современных технологий, как чумы, и погружается в процесс, который вдохновляет его лучшие фильмы. Он работает со своей женой и друзьями, тщательно выбирает актеров для своих фильмов и поддерживает непревзойденные отношения с руководителями студий и финансистами.
С Дюнкерк собирается развернуться в кинотеатрах, вот 16 вещей, которых вы не знали о Кристофере Нолане:
16. Он всегда носит с собой на съемочную площадку фляжку с горячим чаем.
Что подпитывает креативность и сосредоточенность Кристофера Нолана? Его писательский процесс стал легендой, но когда он на съемочной площадке, то гораздо проще, что удерживает его в игре. Чай . Чай Эрл Грей, кстати. Нолан так любит то, что он сказал The New York Times: [мой помощник] может принести мне чай на леднике.
Во время съемки Бэтмэн: начало, Майкл Кейн не мог не заметить у режиссера ассоциацию с таинственной флягой: Дело в том, что у Криса всегда есть этот плащ с флягой чая, и он пьет этот чай целыми днями. Хотя Морган Фриман называл эту привычку Тихая власть, Кейн на самом деле задался вопросом, есть ли в нем что-то еще, кроме чая, и спросил Нолана, может ли быть в фляжке еще немного водки. Британский директор возражал и настаивал, что это всего лишь чай.
пятнадцать. На секретной службе Ее Величества Его любимый фильм о Бонде
Вполне идеально, что Кристофер Нолан выбрал бы На секретной службе Ее Величества как его любимый фильм о Бонде. В этом фильме австралийский гражданский актер Джордж Лэзенби играет главную роль в его единственном появлении в роли агента 007. Из всех эпох Бонда, от Коннери до Мура и Крейга, На секретной службе Ее Величества наиболее тонально уникален. Включая образы Бонда, которые мы полюбили, он сжимает конверт с романом, в котором супершпион связывает себя узами брака и уезжает на закат со своей невестой. В одном из самых жестоких поворотов судьбы фильм заканчивается тем, что Бонд баюкает только что убитое тело своей жены, когда начинаются титры.
Ссылаясь на Зарождение как его фильм 007, он рассказал, почему фильм о Лазенби Бонде попал в цель: [в нем] прекрасный баланс действия и романтизма. Представьте себе возможности, если бы Нолану пришлось сделать настоящий фильм о Бонде.
14. Его жена была сопродюсером каждого из его фильмов.
Партнерство Кристофера Нолана и брак с Эммой Томас являются ключом к его успеху. Хотя ясно, что творческое видение режиссера исходит изнутри, мало кто сомневается во влиянии Эммы на воплощение его мечтаний в жизнь (и определение их ценности для внешнего мира). С тех пор, как Крис и Эмма познакомились, будучи студентами факультета английской литературы в Университетском колледже Лондона, они стали неразлучным дуэтом. Вскоре после свадьбы на последнем курсе университета они вместе сняли свой первый короткометражный фильм. каракули. После изготовления Следующий на микробюджете и на успехе Сувениры (где они впервые работали с оператором Уолли Пфистером) , они отправились на гонки.
Интервью Эммы дают огромное представление о способностях Кристофера Нолана как сценариста и режиссера. Учитывая ее многолетнее партнерство с мужем, она находится в уникальном положении, чтобы говорить о проблемах и возможностях, с которыми сегодня сталкиваются самые высокооплачиваемые режиссеры в киноиндустрии. Когда ее спросили, тоскуют ли они с Ноланом по старым временам с ограниченным бюджетом и интимными историями, она откровенно заявляет: Я не думаю, что Крис когда-либо снова будет снимать фильм меньшего размера.
13. Допрос — его любимая сцена в Темный рыцарь
Как говорит сам режиссер: [этот момент] является точкой опоры, на которой вращается весь фильм. Печально известная сцена между Джокером и Бэтменом годами вынашивалась в голове Нолана. Находясь на съемках Бэтмэн: начало, он и Кристиан Бэйл поделились идеями для ситуации, которая проверит характер Темного рыцаря и поставит его на грань самосуда. Они нашли его вместе со сценой допроса.
Нолан, Бэйл и Хит Леджер были настолько заинтригованы потенциалом этой сцены, что сняли ее в первые несколько недель съемок. Темный рыцарь. Как одна из отличительных черт фильма, они приняли вызов сцены и лишь слегка отрепетировали ее, чтобы обеспечить максимальное открытие на съемочной площадке. Как Нолан размышлял над Лос-Анджелес Таймс , его актеры хотел сохранить все это на игровой день. По словам Нолана, сцена воплощает основные различия между героем и злодеем и спрашивает: как бороться с тем, кто любит конфликты?
12. Он никогда не посещал киношколу
Учитывая его чувство приличия и класса, вы никогда не услышите, чтобы Нолан сказал, что он слишком крут для школы. В конце концов, его работа говорит громче любого диплома. Хотя он никогда не посещал киношколу, Кристофер Нолан нацелился на то, чтобы стать режиссером, когда ему было 11 лет. От работы в отделе монтажа различных документальных фильмов (даже получения кредита на номинацию на премию Оскар Чингис Блюз ), до работы оператором камеры, звукозаписывающим аппаратом и режиссурой внутренних корпоративных и промышленных видеороликов, Нолан освоился за пределами мира формализованного образования.
Тем не менее, режиссеру потребовалось несколько лет, чтобы получить возможность снимать фильмы, о которых он мечтал. Как признался Нолан, в Великобритании очень ограниченный пул финансов… это очень клубное место.
11. Он использует компьютерную графику для улучшения, а не создания визуальных эффектов.
Вопреки распространенному мнению, Крис Нолан не ненавидит компьютерную графику. Как свидетельствуют его тщательно проработанные фильмы, он просто верит в использование CGI экономно и с одной целью: улучшить визуальные эффекты, уже основанные на реальности. Как он сказал Гильдии режиссеров Америки, [CGI — это] невероятно мощный инструмент… но я верю в абсолютную разницу между анимацией и фотографией. Какими бы сложными ни были ваши компьютерные образы, если они были созданы без физических элементов и вы ничего не снимали, это будет похоже на анимацию.
Пока Нолан предпочитает [s] фильмы, которые больше похожи на реальную жизнь, он, без сомнения, использовал компьютерную графику, чтобы показать лучшее в своих блокбастерах. Он просто не хочет произвести впечатление на зрителей количеством денег, потраченных на зрелище визуального эффекта. Конечно, когда это возможно, он будет использовать встроенные в камеру эффекты и реальные боевые сцены, такие как воодушевляющая сцена в коридоре в Зарождение.
10. Ему понадобилось 10 лет, чтобы написать Зарождение
В творчестве Нолана Зарождение стоит высоко. Суть проекта очень близка его сердцу, и, действительно, Нолан признается, что с детства хотел снять фильм о природе снов. По мере того как многослойный сюжет развивался в его голове, он решил использовать Сюжет и структура фильма ограбление. Хотя строительные блоки были на месте, Нолан изо всех сил пытался найти сочувствие в основе своей истории.
В конечном итоге ему потребовалось целых десять лет, чтобы сделай это правильно.' Как он признается, Я понял, что это должно быть больше о человеческом состоянии и человеческих эмоциях, и что я должен работать над персонажами — вещами, которые помогают аудитории проникнуться идеями, какими бы сумасшедшими они ни казались. Это было хорошо проведенное десятилетие.
9. Он написал сценарий к фильму Говарда Хьюза для Джима Керри.
Хотя многие считают Зарождение является главным писательским достижением Нолана, с чем не согласен сам режиссер. Пятнадцать лет назад он полностью посвятил себя созданию на экране биографического фильма о Говарде Хьюзе. Джим Керри был привязан к главной роли в фильме, сценарий был готов, но оставалась только одна проблема: Мартин Скорсезе Летчик уже был в полете с Леонардо ДиКаприо. Дуэли из-за исторической и литературной классики не редкость в Голливуде, но этот уязвил Нолана: Я определенно такой, б**. Я думаю, что это лучший сценарий, который я когда-либо писал, и я получил действительно замечательный опыт его написания.
Хотя Нолан официально не исключил возможность пересмотра сценария, его склонность к поиску революционных новых фильмов говорит нам об обратном. Что касается его процесса выбора следующего приключения на большом экране, Нолан обычно выкапывает [его] старые сценарии между фильмами и смотрит, не загорится ли там что-нибудь, и иногда у вас есть шанс закончить это, например, «Начало». .
8. Он намеренно повторяет одни и те же два наряда на съемочной площадке.
Когда Брэд Грей, бывший генеральный директор Paramount Pictures, посетил съемочную площадку межзвездный, он был впечатлен высоким уровнем внешнего вида экипажа: Все были в костюмах и галстуках, и я подумал, кто эти люди, все очень мило разговаривают друг с другом, все цивилизованно?
Эта атмосфера класса и портняжного великолепия исходит от самого источника кинопроизводства. Крис Нолан всегда выглядит круто на съемочной площадке, одетая в униформу, которая, как говорят, [ расколоть ] разница между требованиями представительский люкс и тундра . Больше из соображений практичности, чем из соображений эстетики, режиссер часто повторяет два наряда для своих съемочных дней: один для более теплой погоды, а другой для холода. Он решил, что это была пустая трата энергии, чтобы каждый день заново выбирать, что надеть. Кроме того, ему просто нужно пальто, чтобы надеть его фляжку с чаем.
7. Он лично следил за тем, чтобы кинотеатры Нью-Йорка могли снимать фильмы Межзвездный В 35мм
Крис Нолан редко работает по выходным, но если он нарушает это правило, то на то есть веские причины. В преддверии Межзвездный Выпущенный в 2014 году, режиссер посетил Нью-Йорк, чтобы убедиться, что местные кинотеатры могут должным образом показать свою космическую эпопею. Вместо того, чтобы посещать основные кинотеатры AMC, он зашел в кинотеатр Bow Tie Cinema в Челси, чтобы проверить, может ли сцена запуска ракеты играть на полную мощность. Оставаясь всегда чутким к требованиям и нуждам своей аудитории, он показал, Вы не можете просто начать с запуска ракеты, иначе вы разнесете всем уши.
В соответствии с Нью-Йорк Таймс' В интервью с режиссером первой реакцией Нолана на прибытие в театр было беспокойство: Я беспокоился, что, возможно, экран был повешен слишком высоко, но эти подголовники очень хороши. Позже, когда Мэтью МакКонахи впервые появился на экране, Нолан заметил: Эти белые в порядке. Неплохо. Это обнадеживает. Нет никаких сомнений в том, что Нолан снимает фильмы не только для того, чтобы удовлетворить свое творческое желание, но и для того, чтобы накормить свою аудиторию обедом из трех блюд.
6. Его любовь к Фрэнсису Бэкону повлияла на макияж Джокера
Будучи самопровозглашенным любимым художником Нолана, Фрэнсис Бэкон изображал замученное человечество, сливаясь с новой реальностью анархиста Готэма. В видеоинтервью галерее Tate Britain Нолан рассказывает, как он и Хит Леджер вместе с легендарным визажистом Джоном Калионе пытались сделать лицо клоуна-принца преступного мира еще более устрашающим, чем когда-либо. Показав своей команде некоторые из своих любимых портретов Бэкона, мы закончили тем, что нанесли [эту эстетику] на макияж и позволили ему слегка изношенным, потным.
Нолана привлекает черный фон, который часто доминирует в работах Бэкона. По словам режиссера, это заставляет меня много думать о географии картины… парадоксальность ее, чем больше он удаляет, чем меньше он говорит вам действительно о том, что там, тем больше я нахожусь в том, что находится в этом темном пространстве позади. Если когда-либо существовало идеальное применение этого качества в Темный рыцарь, эта сцена воплощает это.
5. Он застрелил Межзвездный Сцены Skype в 35-мм пленке
Не секрет, что Кристофер Нолан предпочитает 35-миллиметровую пленку цифровой. Несмотря на то, что новые технологии позволяют делать бесчисленное количество дублей и повышенную гибкость, он считает, что пленка в конечном счете дешевле (на проецирует пленку и не занимается цифровыми промежуточными звеньями) , более привлекательна на экране и лучше интегрирована в индустрию. Прямо излагая свое дело в DGA, он признал: Я думаю, что на самом деле это сводится к экономическому интересу производителей и [производственной] отрасли, которая зарабатывает больше денег за счет изменений, а не за счет сохранения статус-кво.
Поэтому неудивительно, что Нолан держал пленку в рабочем состоянии каждую минуту производства. Межзвездный. Даже во время культовых сцен в Skype, где Купер (МакКонахи) смотрит записанные звонки своих детей. Какими бы зернистыми и зелеными они ни выглядели, эти записи Кейси Аффлека и Джессики Честейн были сняты на пленку.
4. Он и его брат развивались Сувениры В поездке в Лос-Анджелес
Является ли гениальность врожденной? Братья Нолан приводят веские доводы в пользу этого. В детстве Крис и его младший брат Джонатан обменивались копиями книг Фрэнка Миллера. Темный рыцарь комикс, смотрел Звездные войны , и мечтал добиться успеха в Голливуде. К 2000 году они уже были на верном пути.
Пока Крис и Джонатан ехали по пересеченной местности из Чикаго в Лос-Анджелес, их творческий потенциал лился рекой. Джонатан посещал занятия по психологии в Джорджтаунском университете и был особенно заинтригован концепцией ретроградной амнезии. Поделившись этой идеей со своим братом, Крис призвал Джонатана взяться за перо и взяться за бумагу. . Взяв за основу работу Джонатана, Крис приступил к превращению ее в Мементо, фильм, который положил начало его режиссерской карьере.
3. У него нет личного адреса электронной почты или мобильного телефона.
Если вы когда-нибудь пытались найти аккаунт Криса Нолана в Twitter или Instagram, вы, несомненно, ничего не нашли. Помимо социальных сетей, у знаменитого режиссера нет даже адреса электронной почты. Он не луддит; он просто практичный. Как он это видит, Я не думаю, что [электронная почта] поможет мне в том, чем я занимаюсь. Я просто не мог не заморачиваться по этому поводу.
Те же правила применяются к его использованию мобильного телефона. Заимствуя аналогию с Манхэттеном, он говорит: Это все равно, что «в Нью-Йорке вы никогда не находитесь дальше, чем в двух футах от крысы» — я никогда не в двух футах от мобильного телефона. Чтобы отвечать на звонки, он просто берет телефон у своей съемочной группы. Троглодитский подход Нолана держит его сосредоточенным и над схваткой. Он наверняка знает соблазны современной техники: На самом деле мне очень нравится отсутствие [сотового телефона], потому что это дает мне время подумать… когда у тебя есть смартфон, и у тебя есть 10 свободных минут, ты берешь его и начинаешь смотреть на вещи.
2. Он представил Дюнкерк как виртуальную реальность без гарнитуры
Учитывая его непрерывную полосу кассовых сборов, вы можете задаться вопросом, не получает ли Кристофер Нолан просто пустые чеки от киностудий. Хотя у него, несомненно, есть ключи к кинематографическому королевству, он подтверждает свое уважение к руководителям и финансистам, строго придерживаясь бюджета и предоставляя столь же динамичные презентации. Для Дюнкерк, автор рационализировал эвакуацию во время Второй мировой войны в блестящую речь:
Мы посадим зрителей в кабину «Спитфайра» и заставим их сражаться с «мессершмиттами». Мы собираемся положить их на пляж, чувствуя, как песок проникает повсюду, противостоит волнам. Мы собираемся посадить их на маленькие гражданские лодки, прыгающие по волнам в этом огромном путешествии, направляющемся в ужасающую зону боевых действий. Это виртуальная реальность без гарнитуры. Наполненный уверенностью и ожиданием, Нолан подводит итог амбициозному проекту так же эффективно, как и любая команда на Мэдисон-авеню.
1. «Бегущий по лезвию» — его любимый фильм
Хотя он не считает себя специалистом, Нолан обладает уникальным владением режиссерским креслом. Работая во многих отделах кинопроизводства, его опыт заключается в способности связать разрозненные элементы в единое целое. Задолго до того, как он взял бразды правления Бэтменом и межгалактическими червоточинами, Нолан осознал потенциальное влияние, которое может иметь эффективный режиссер.
Когда я был молод и смотрел на «Чужого» и «Бегущего по лезвию», я думал: «Хорошо, это разные истории, разные декорации, действительно разные актеры, все по-другому — но между этими двумя фильмами очень сильная связь, и это режиссер». , Ридли Скотт. Получив это прозрение, он понял, что хочет быть таким режиссером.
Что касается Бегущий по лезвию, Нолан хвалит неизгладимую атмосферу фильма и ощущение, что что-то происходило за пределами тех комнат, где вы видели действие фильма. Наряду с антиутопической эпопеей Ридли Скотта Нолан цитирует первую Звездные войны и Стэнли Кубрика 2001: Космическая одиссея как массово формирующие фильмы.
--
Какие еще интересные факты о Кристофере Нолане вы знаете? Напишите нам в комментариях!