Стремитесь к тузу! и «Версальская роза» могут быть старыми аниме сейчас, но они на удивление хорошо держатся и сегодня так же хороши, как и в прошлом.
Самые ранние аниме-сериалы дебютировали в 1960-х годах, и, как и в любом медиа, каждая последующая работа влияла на следующую множеством интересных и важных способов. Откуда берутся образы, характерные для ромкомов из жизни? Как выглядело сёнэн-аниме в 80-х? Откуда взялись некоторые из самых влиятельных создателей современной аниме-индустрии?
СВЯЗАННЫЕ С: Ковбой Бибоп и 9 других аниме 90-х, которые стоит посмотреть
Даже для тех, кто не интересуется историей аниме как индустрии, это отличное шоу само по себе. Аниме, возможно, пережило большой бум в 90-х годах в западных странах, но есть масса отличного материала для тех, кто хочет немного углубиться в прошлое.
Обновлено Таннером Фоксом от 26 января 2022 г.: Лучшее старое аниме может не только предоставить зрителям много контекста для сегодняшних традиций, но и наполнено дизайном, который по-прежнему поражает и вдохновляет спустя несколько десятилетий. С течением времени шоу, которые когда-то считались современной классикой, превратились в иконы аниме старой школы, закрепившись в качестве часов для людей, стремящихся охватить всю среду.
Космический линкор Ямато (1974 - 1975)
Оригинал 1974 года Космический линкор Ямато без сомнения, самая оригинальная космическая опера аниме. Опустошенное безжалостными атаками инопланетного противника, человечество отправляет в космос свою последнюю надежду — линкор «Ямато» и его команду, которым поручено обеспечить безопасность устройства, которое еще может обратить вспять разрушения на Земле.
Детище Лейдзи Мацумото; Космический линкор Ямато космическая опера в прямом смысле этого слова. По своей сути это морское приключение с трансплантированной обстановкой, демонстрирующей акты великого героизма и самопожертвования, чести и благородства, присущего одинокому кораблю, которому поручено спасать человечество от невероятных трудностей.
Ю Ю Хакушо (1992 --1994)
Когда уличный бандит Юсуке Урамеши бросается навстречу приближающейся машине, чтобы спасти жизнь ребенка, его убивают и возрождают в виде призрака, чтобы воочию увидеть удивительные последствия его смерти для тех, кого он знал. Затем он возвращается в свое тело, чтобы служить посланником преступного мира.
Ю. Ю. Hakusho помогли создать ставшие теперь основными образы сёнэн, но также доказали, что этот жанр может быть чем-то большим, чем набор сильно драматизированных боевых сцен. Сериал в той или иной форме существует и по сей день, но лучше всего его помнят как один из самых важных сериалов, дебютировавших в начале 90-х.
Топ Wo Nerae !! Gunbuster (1988 --1989)
Если когда-нибудь и будет проводиться конкурс на определение самого культового аниме 80-х из когда-либо созданных, вероятно, Ганбастер вышел бы победителем. Роботы, тренировочные монтажи и крутые солнцезащитные очки — в этом есть все. Лагерь 80-х может быть обманчивым; хотя может показаться, что чуть больше Лучший стрелок с роботами история позже уходит в темные места.
СВЯЗАННЫЕ С: 10 лучших аниме, снятых женщинами
Также стоит упомянуть, что Ганбастер режиссерский дебют Хидэаки Анно из Евангелион слава. Поклонники его работ определенно захотят посмотреть этот фильм, но его привлекательность для широкой аудитории также не следует недооценивать. Ну наконец то, этот аниме-сериал состоит всего из шести серий , что означает, что просто нет веских причин не смотреть на него.
Кулак Полярной звезды (1984 - 1987)
Все, кто когда-либо шутил про «омаэ ва моу синдейру», на самом деле по контракту обязаны его смотреть. Кулак Полярной звезды . Эта постапокалиптическая классика 80-х абсолютно олицетворяет дух времени в сёнэн-манге того времени, когда огромные чуваки в Безумный Макс пустоши избивают друг друга в кровавых битвах кунг-фу, и это действительно не может быть лучше, чем это.
Кулак Полярной звезды конструктивно прост. Главный герой, Кенширо, является наследником секретного стиля смертоносных боевых искусств. Он берет на себя задачу очистить пустошь от зла, взорвав головы плохих парней с помощью специальной техники. Злодеи и союзники присоединяются к драке во время поездки, превращая этот классический боевик в сёнэн, который нельзя пропустить.
Скоростной гонщик (1967–1968)
Часто сравнивают с Джонни Квест , одно из самых влиятельных произведений детских СМИ 1960-х годов, Гонщик был одним из первых аниме-сериалов, получивших локализацию для западной аудитории. Сериал, в котором снималась семья Гонщиков, был известен своими фарсовыми комедиями и головокружительным темпом повествования.
Каким бы глупым это ни было сегодня, есть что-то удивительно милое в оригинальном выпуске Гонщик . Это кажется ужасно устаревшим, но поклонникам аниме вполне может понравиться такая основополагающая часть истории жанра. В 2008 году он также получил известную экранизацию игрового фильма, снятую сестрами Вачовски.
Легенда о галактических героях (1988–1997)
Дебютировав в 1988 г., Легенда о галактических героях представляет собой обширную космическую эпопею, и использование термина «эпопея» здесь преднамеренно. ЛоГХ включает 110 эпизодов, а также несколько фильмов и побочных историй. Это Война и мир Эск-история, полная изменчивых привязанностей, сложной межзвездной политики и захватывающих тактических сражений флота.
Те, кто хочет погрузиться в масштабную историю с множеством персонажей и фракций, могут закончить свои поиски здесь. Однако не ожидайте, что тяжесть межзвездной войны будет зависеть от персонажей; ЛоГХ имеет чрезвычайно запоминающийся состав хорошо проработанных персонажей.
Урусей Яцура (1981–1986)
Одной из выдающихся японских художниц манги, Румико Такахаши, можно приписать изобретение романтической комедии в том виде, в каком мы ее знаем в настоящее время в мире аниме и манги. Ее работы, как Ранма 1/2 а также Инуяша , имели огромный успех сами по себе, но более ранние аниме-адаптации ее манги также заслуживают внимания.
СВЯЗАННЫЕ С: 5 способов, которыми оригинальное аниме «Сейлор Мун» 90-х лучше (и 5, почему перезагрузка Crystal лучше)
Особый интерес представляет легкая романтическая комедия. Урусей Яцура , в котором рассказывается о нехорошем парне, который неожиданно оказывается в центре внеземного женского внимания. Происходят шутки. Во многом, Урусей Яцура является прототипом романтической аниме-комедии, и многие образы, которые пронизывают жанр сегодня, можно проследить до этого общего предка.
Астробой (1963 - 1966)
Некоторые считают его первым аниме-сериалом. Астробой начал свою жизнь как умеренно успешный манга-сериал, прежде чем в 1963 году появился на телевидении. История героя, в которой сказочный миф сочетается с влиянием атомного века, Астробой оказал такое же влияние на мир аниме, как и на быстрорастущий жанр научной фантастики.
Без Астробой , аниме, как известно сейчас, может и не существовать. Из классики меха, такой как Мобильный костюм Гандам к современным основным продуктам сёнэн, таким как Моя геройская академия , многие из величайших хитов всех времен чем-то обязаны этой классике 60-х.
Стремитесь к тузу! (1973 - 1974)
Стремитесь к тузу! - одна из типичных спортивных историй аниме; это классическая история о бездарном теннисисте, который смог подняться по служебной лестнице благодаря упорному труду и настойчивости. Вместе с ним едет настойчивый тренер, отчужденные образцы для подражания и стайка завистливых соперников, которые замышляют свержение главного героя.
Несмотря на простую предпосылку и темы, Стремитесь к тузу! удается быть полностью привлекательным из-за того, насколько это серьезно. Это шоу о том, как настойчивость в конце концов срабатывает, и, поскольку зрители наблюдают, как Хироми пытается стать лучше, они также начинают доверять этому процессу.
Будущий мальчик Конан (1978)
1978-е Будущий мальчик Конан рассказывает о приключениях главного героя в постапокалиптическом будущем, в котором война и изменение климата уничтожили большую часть человечества. Конан считает, что он и его дедушка - последние живые люди, но это предубеждение рушится, когда таинственная девушка выбрасывается на берег в их убежище на острове.
Это невозможно упомянуть Будущий мальчик Конан не подчеркивая, что это первый аниме-проект, в котором ныне легендарный Хаяо Миядзаки считается ведущим режиссером. Несмотря на то, что это была его ранняя работа, характерное воображение и чувство обстановки, за которые так любят его фильмы Ghibli, просвечивают. Любой, кто интересуется творчеством Миядзаки или вообще фильмами Ghibli, обязательно должен его посмотреть.
Сверхпространственная крепость Макросс (1982–1983)
Когда инопланетный корабль терпит крушение на Земле, человечество вступает в новую эру технологических достижений. Но когда годы спустя инопланетный вид пытается вторгнуться, граждане Макросса телепортируются на несколько световых лет и должны бороться, чтобы вернуться домой.
Наполовину эпическое аниме про роботов и наполовину напряжённый роман. Сверхпространственная крепость Макросс частично отвечает за популяризацию различных аспектов жанра сёнен. Эта потусторонняя космическая опера и очень человеческая история борьбы помогли заложить основу для таких сериалов, как Евангелион неонового генезиса а также Код Geass построил бы.
Мобильный костюм Гандам (1979–1980)
Несмотря на то что Мобильный костюм Гандам не носит титул «первого меха-аниме», оно заслуживает большой похвалы за революцию в том, как зрители в будущем будут рассматривать этот поджанр. Сериал 1979 года был новаторским в том, что он использовал научно-фантастический сеттинг, населенный огромным количеством гигантских роботов, чтобы рассказать удивительно обоснованную военную историю, полную трагедий, действий и космической политики.
СВЯЗАННЫЕ С: 15 лучших аниме для начинающих
Однако шоу было ограничено его скромным бюджетом, а различные неудачи во время производства привели к тому, что анимация иногда была дрянной. Тем не менее, отличная раскадровка и дизайн персонажей делают его достойным просмотра спустя десятилетия.
Ашита Но Джо (1970-1971)
Ашита но Джо бесспорно, одно из самых важных и влиятельных аниме, когда-либо созданных. Телевизионное аниме 1970 года, адаптированное из одноименной манги, рассказывает историю боксера по имени Джо, поднимающегося к славе из ничего, борющегося не только со своими противниками, но и с обществом и самой системой, чтобы занять свою нишу.
Это жестокая история о борьбе одного человека за свое место в мире, и она нашла отклик у японской аудитории 60-х и 70-х годов, когда их страна пережила период экономических и политических преобразований. Молодые японские зрители в то время, возможно, увидели частичку себя в Джо, персонаже, который, несмотря на свое хаотичное окружение, способен продвигаться вперед по своему собственному пути.
Люпен 3-й Часть I (1972 - 1973)
Слияние популярных французских и японских криминальных романов начала двадцатого века. Люпен 3-й главный герой, мастер-вор, объединяется с группой друзей в погоне за сокровищами, приключениями и интригами. Все это время их преследует детектив, стремящийся положить конец их выходкам.
Невероятно хорошо анимированный для того времени, Люпен 3-й установить новый стандарт для аниме. Это также помогло установить культуру аниме и повлияло на чрезвычайно популярные аниме-сериалы, такие как Ковбой Бибоп а также Космический денди .
Роза Версаля (1979 - 1980)
Многие считают его шедевром легендарного режиссера Осаму Дезаки; Роза Версаля это оперная сказка о любви, войне, драме и интригах. История следует за персонажами из разных слоев общества в преддверии Французской революции, и аниме чудесно использует этот сеттинг. Зрители могут чувствовать нарастающий страх в воздухе по мере того, как Париж все ближе и ближе подкрадывается к своему падению в хаос, и персонажи истории должны приспосабливаться.
Исключительный темп, хорошо проработанные персонажи и страстная мелодрама сделали Версаль классика на века. Это также одна из самых влиятельных работ в мире сёдзё-аниме, оказавшая основное влияние на таких создателей, как Кунихико Икухара в его работе над Девушка-революционерка Утена .
ДАЛЕЕ: 15 самых недооцененных аниме за последние 20 лет