Что вы можете сказать о Роберте Де Ниро? Он наш величайший из ныне живущих актеров? Он актер актер? Он выдающийся актер, который в свое время владел игрой и изменил правила? Ну, вы можете сказать все три, но любите его или поклоняйтесь ему, можно с уверенностью сказать, что от самого одержимого киномана до случайного кинозрителя, не так много киноманов, которые не были поражены хотя бы одним из Роберта Де. Фирменное мощное исполнение Ниро.
Де Ниро снялся в более чем 90 фильмах, и хотя среди переменчивой магии было довольно много неудачников, у кого, кроме жестокосердых и лишенных удивления, чувства не были наэлектризованы, а их воображение пленено интенсивностью абордажа, неотразимым величием. , захватывающая аутентичность и неуловимая харизма, которые Де Ниро воплощает в своих самых запоминающихся творениях.
Хотите реалистичности? Ты получил это! Вот список TVMaplehorst 12 лучших выступлений Роберта Де Ниро всех времен.
Охотник на оленей (1978)
Они не снимают фильмы, обладающие ощущением неподвижности и тишины, как у Майкла Чимино. Охотник на оленей больше, и это хорошо, потому что они больше не делают многих актеров, которые могут удерживать внимание зрителя так же, как это делает Де Ниро в этой эпопее 1978 года о войне, дружбе и потерях.
Де Ниро играет сталевара Майкла Майка Вронски, словно олицетворение грозы. Майк — бескомпромиссный, серьезный и яростно индивидуалистичный персонаж, всю философию которого можно выразить в пяти словах: Мой путь или шоссе. Он сложный парень, который яростно предан своим друзьям и вещам, которые любит. Именно эти вещи разрываются на части, взрываются и разрушаются, когда война во Вьетнаме уничтожает идеалы и гарантии, которые персонажи когда-то считали само собой разумеющимися.
В то время как его друзей пытают, спасают от безумия или убивают, персонаж Де Ниро остается стоически непокорным и сохраняет свою голову, в то время как все остальные буквально теряют свою. В Охотник на оленей Легендарная сцена русской рулетки, Де Ниро демонстрирует непревзойденное мастерство, поскольку его персонаж не только охватывает безумие, но и становится его хозяином.
Бешеный бык (1980)
Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро вместе сделали много хорошего, но Бешеный бык должен быть их шедевром. Физическое изменение его внешности от греческого бога, готового к бою, до дивана, пьющего пиво, само по себе впечатляет, но именно полное погружение Де Ниро в психику эмоционально противоречивого, бескомпромиссного и яростно мужественного бойца делает его изображение Джейк ЛаМотта устрашающий, как атомная бомба.
Расхаживая от зрелищной сцены к сцене, Де Ниро в своей лучшей форме плюется ядом, разрывает артерии, изо рта идет пена, как боксер, который так хорошо сражался на ринге, потому что каждый раз сражался со всем остальным миром за пределами канатов. секунда каждого дня.
Де Ниро улавливает саму суть психически неуравновешенной машины для убийств, и вы можете почти разрезать ножом надвигающееся цунами ужаса во время сцены, где Джейк спрашивает своего напарника Джоуи (Джо Пеши) Ты трахнул мою жену?
Злые улицы (1973)
Только начав и стремясь закрепить имя, которое он сделал себе в фильме «Бей в барабан медленно», Де Ниро явно наслаждался своей ролью юношеского буйного, непостоянного и бесстрашного Джона Джонни Боя Чивелло в фильме Мартина Скорсезе. Злые улицы . Джонни Бой голоден, как Великий Белый, и непредсказуем, как буря, а Де Ниро использует особый вид хаоса с широко открытыми глазами, маниакально ухмыляясь, чтобы дать Злые улицы его звездный поворот.
Когда Игги Поп пел в классической песне Stooges «Search and Destroy», Я гуляющий по улицам гепард с сердцем, полным напалма, я беглый сын ядерной атомной бомбы, я забытый миром мальчик, тот, кто ищет и уничтожает, это почти идеальное описание остроумного, трагического клоуна в кожаной куртке, которым является Джонни Бой.
Возникает ощущение, что Де Ниро определенно знал таких персонажей, как Джонни Бой, когда рос на улицах Маленькой Италии, и поэтому смог создать нужное количество пафоса в персонаже, который не боится закона. мафия или смерть, и кто инстинктивно знает, что он отправится в ад в ручной тележке до того, как упадет последний занавес.
Жизнь этого мальчика (1993)
Одеть психопата Де Ниро в униформу бойскаута и представить его архетипическим отчимом из ада — это кошмар, и в Майкле Кейтоне-Джонсе Жизнь этого мальчика , Де Ниро играет, казалось бы, респектабельного, но совершенно невменяемого и садистского Дуайта Хансена с такой острой гранью, что вы могли бы обрезать крылья ангела.
Когда Тобиас Вульф (молодой Леонардо ДиКаприо) впервые встречает Дуайта, он кажется хорошим парнем и постоянно смеется, но это все фасад. После того, как Дуайт благополучно доставит мать Тоби туда, куда он хочет, под свою крышу, он начинает относиться к юному Тобиасу с обидой, граничащей с психозом.
Три долгих года Дуайт правит балом железным прутом и мучает семью своим агрессивным поведением и ужасной игрой на саксофоне. Все доходит до апогея из-за банки горчицы, которая превращает Де Ниро в разъяренного сумасшедшего, с которым вы просто не хотели бы столкнуться в полнолуние.
Однажды в Америке (1984)
Хороший актер способен одними глазами и мимикой выразить диалог на несколько страниц сценария, а в образе Серджио Леоне Однажды в Америке , Де Ниро делает именно это.
Для фильма, который, по сути, документирует ход времени и то разрушительное воздействие, которое оно наносит нашей дружбе, мечтам, амбициям и идеалам, нужен актер, способный выразить определенную мирскую усталость и способный изобразить человека, обремененного жизнью. сожалеть. Выступление Де Ниро в Однажды в Америке занижен, тлеющий, покорный и полностью убедительный.
Де Ниро играет пристрастившегося к опиуму гангстера по имени Лапша, оглядывающегося в усталом от мира стиле на всю жизнь, полную невыполненных обещаний и неудачных дружеских отношений. Нехронологический порядок фильма придает ему сказочное качество, а игра Де Ниро обладает неуловимым, таинственным качеством.
Неприкасаемые (1987)
Де Ниро всегда был популярным актером, когда речь шла о режиссерах, ищущих убедительного гангстера, но в фильме Брайана Де Пальмы Неприкасаемые , он играет самого известного гангстера из всех, Аль Капоне.
Если есть хоть одна достойная критика Неприкасаемые, дело в том, что Де Ниро просто не хватает экранного времени, потому что когда он это делает, он просто наэлектризован всем своим отталкивающим и властным злодейством. Капоне Де Ниро, похожий на слизняка и источающий порчу из каждой поры, злой до мозга костей и столь же смертоносный, как гнездо змей в плохой день. Элиот Несс (Кевин Костнер) может излучать сияние праведности и неподкупности, но тьма Капоне и злобная паутина теней гипнотизируют зрителя.
Холодный, как лед, и в то же время кипящий от ярости, Капоне Де Ниро — это ходячий рассадник психических расстройств, которому грозит перерасти в событие уровня исчезновения. Сцену, в которой Капоне забивает до смерти бейсбольной битой одного из своих людей на званом ужине, нельзя забыть в спешке.
Мыс страха (1991)
В ремейке Скорсезе Мыс Страх , есть определенные сцены, где Де Ниро играет Макса Кэди со всем обаянием, красноречием и харизмой южного джентльмена из другого времени и другого места. Что делает его метаморфозу в невменяемого девианта в мгновение ока ленивым глазом, еще более убедительной.
Когда Кэди произносит такие фразы, как: Я Вирджил, и я провожу вас через врата ада. Сейчас мы находимся в Девятом Круге, Круге Предателей. Предатели страны! Предатели ближнего! Предатели Бога! Вы, сэр, обвиняетесь в предательстве принципов всех трех! Вы просто знаете, что часовые у ворот разума сложили оружие и покинули город.
Макс Кэди, вероятно, самый ущербный чартер, который когда-либо играл Де Ниро, и он сыграл несколько. Кэди — продукт своего окружения, а это окружение называется Адом. Для такого персонажа, как Кэди, нет ни понимания, ни прощения, ни искупления, его ярость слепа, полна и безжалостна. Де Ниро никогда не казался более злым.
Познакомьтесь с родителями (2000)
Не так давно вы бы не поместили причудливую комедию и Роберта Де Ниро в одну вселенную, не говоря уже об одном и том же фильме, но «Mr. Интенсивность», возможно, не совсем для смеха в фильме Джея Роуча. Встреть родителей , но его скованные и эксцентричные манеры — идеальный фон для такого забавного парня, как Бен Стиллер, от которого можно отскочить.
Играя Джека Бирнса, Де Ниро — отец-защитник жениха Гейлорда Фокера (Стиллер). Излишне говорить, что Бирнс не любит незадачливого Фокера и определенно не хочет, чтобы такой чокнутый парень женился на его принцессе. Бирнс не только глубоко консервативен и упрям, он также отставной офицер контрразведки ЦРУ и не доверяет Гейлорду с паранойей, граничащей с манией.
Де Ниро делает свою роль удачной, потому что он мягко высмеивает напряженность и пугающую внешность, которыми он прославился, а также потому, что Встреть родителей очень смешной фильм.
Казино (1995)
Де Ниро был так хорош, как Джеймс Джимми Джентльмен Конвей в Славные парни , было бы справедливо, если бы Скорсезе снабдил своего старого приятеля собственным гангстерским эпосом — Казино .
Восьмая совместная работа двух кинематографических товарищей показала, как Де Ниро играет босса казино Сэма Эйса Ротштейна, а из начальной сцены, когда Эйс взрывается, Казино это адский фильм. Игра Де Ниро скорее макиавеллистская, чем чудовищная, но он прекрасно описывает человека, пытающегося сохранять хладнокровие под огромным давлением и дополнительным бременем действий своего глубоко психопатического друга Ники Санторо (Джо Пеши).
В Казино, Де Ниро демонстрирует одну из своих самых сдержанных ролей, а в «Эйсе» Де Ниро создает симпатичного персонажа, чье выигрышное сочетание сердечности, цинизма и уличного ума позволяет ему тусоваться с обычными парнями и смешивать это с хулиганами.
Король комедии (1983)
Де Ниро — один из самых известных людей на планете, поэтому ирония судьбы заключается в том, что одно из его самых запоминающихся выступлений — это роль Руперта Пупкина, персонажа, невротического аппетита к славе любой ценой, который жив, ну, и более психотичен, чем когда-либо прежде. сегодняшняя культура, помешанная на знаменитостях.
В Король комедии юмор более подрывной, чем Встреть родителей , а шутки намного мрачнее, но это, наверное, потому, что Пупкин — недееспособный головорез, для которого похищение людей — всего лишь средство получить желаемое превыше всего остального — славы, славы, роковой славы.
Управляемый мантрой, что это Лучше быть королем на ночь, чем придурком на всю жизнь. Пупкин — ходячая бомба замедленного действия из неуверенности и мелодраматической посредственности. Он фантазер, который, как и многие другие, верит, что мировая известность и всеобщее признание ждут его. Когда этого не происходит, он не столько держит состояние, чтобы выкупить его, сколько известную фигуру в форме комика и ведущего ток-шоу Джерри Лэнгфорда (Джерри Льюис).
В Король комедии Де Ниро идет по канату между пограничным расстройством личности и полным воем на лунное безумие, чтобы сделать Пупкина сумасшедшим и жутким персонажем, который будет преследовать вас еще долго после того, как фильм закончится.
Крестный отец, часть 2 (1974)
Играет младшую версию роли, которую Марлон Брандо сделал своей собственной. Крестный отец , Де Ниро не разочаровывает Крестный отец 2 часть. На самом деле, он парит как орел и придает дополнительное измерение легендарной хартии Вито Корлеоне.
Глядя на самую суть сицилийской угрозы, Де Ниро привносит в роль Вито уязвимость и сдержанную жестокость. Он семейный человек, но он также убийца, и сделает все возможное, чтобы добраться туда, куда он хочет. Известно, что он затаил обиду, и вы идете против него на свой страх и риск, поскольку убийца его отца, Дон Чиччо (Джизеппе Сильято), узнает на свою цену.
Вито строго старая школа, и Де Ниро ставит перед собой дилемму человека, пытающегося сбалансировать реальность насилия и идеал чести. Вито хочет вести хорошую жизнь, но для этого в определенной степени он должен делать плохие вещи, очень плохие вещи. Это противоречие, с которым Де Ниро справляется с апломбом.
Таксист (1976)
В популярной культуре можно пересчитать по пальцам одной руки аутсайдеров и одиночек, достигших почти культового статуса. Во главе стаи будет Холден Колфилд, а его коллега-генерал по армии неудачников станет главным героем романа Скорсезе. Водитель такси , Трэвис Бикл.
Водитель такси В глубине души это глубоко апокалиптический фильм, а игра Де Ниро достойна любого апокалипсиса. Трэвис — человек, рожденный вне времени в мире, который пошел не так. Его попытки понять окружающий его ужас и испорченность и по-прежнему вести себя как обычный парень приводят к удручающей серии встреч, когда Трэвис медленно сходит с ума и, наконец, примиряется с тем фактом, что Нет выхода, он' s Одинокий человек Божий.
Водители такси Вы говорите мне, эту сцену часто пародируют в кино, и на это есть причина. Это действительно пугает и является одним из лучших изображений медленного спуска человека в бездну, когда-либо заснятых на камеру.
Де Ниро никогда не создавал более странного, более яркого или по-настоящему интригующего персонажа, чем Трэвис Бикл. Он человек, который идет своим путем, занимается своим делом и решает противостоять ужасам общества, потому что это единственный выбор, который он может сделать. может заставить себя не стать частью ужаса, который он презирает.
-
Теперь, если этот список классических выступлений Де Ниро не заставил вашу лодку раскачиваться, а вашу душу воспарить, тогда поднимитесь на борт и расскажите нам, что делают фильмы с участием величайшего из ныне живущих актеров.