«Нечто» Джона Карпентера — культовый классический фильм ужасов 80-х, но дорога в кинотеатры у него была тернистая. Вот 10 закулисных секретов.
Джон Карпентер снял множество классических фильмов, в том числе Побег из Нью-Йорка , Они живут , Хэллоуин, и Большие проблемы в маленьком Китае . Одна из его самых знаменитых работ — 1982 года. Вещь . После выхода мрачный фильм ужасов был раскритикован критиками как скучный и чрезмерно снисходительный к жестокости. Массы почти не удосужились пойти в кино, чтобы посмотреть это.
Связанный: 10 фильмов, которые стоит посмотреть, если вам нравится франшиза «Хэллоуин»
Однако с тех пор он нашел аудиторию, которая признала его превосходство. Атмосфера, спецэффекты и актерское мастерство – все на высшем уровне. В честь классики ужасов в следующем списке представлены десять секретов создания фильма ужасов. Вещь .
Эннио Морриконе
Эннио Морриконе прославился автором таких эпических произведений, как Хороший, плохой, злой , Однажды в Америке и Неприкасаемые . Мало кто знает, что итальянский композитор также написал несколько коротких пьес для Вещь . В конечном итоге Карпентер мало использовал творчество музыканта, предпочитая вместо этого записывать свои собственные произведения. Режиссер, который также известен своими музыкальными композициями, посчитал, что музыка Морриконе не соответствует настроению и атмосфере фильма. Некоторые отрывки можно найти в книге Квентина Тарантино. Ненавистная восьмерка .
Тобе Хупер почти режиссёр
Первоначально Universal не решалась нанять Карпентера напрямую. Их первым выбором был Тобе Хупер, сделавший себе имя благодаря Техасская резня бензопилой . Видение Хупера проекта резко отличалось от Кто туда ходит? , новелла, по которой Вещь основан. Фильм больше напоминал бы научно-фантастический ужастик. Моби Дик , и даже не было монстра, меняющего форму. Хупер не был заинтересован в реальной адаптации. Кто туда ходит? . В конце концов, студия полюбила Джона Карпентера после его первых успешных режиссерских усилий.
Джон Карпентер любил Говарда Хоукса
А также экранизация научно-фантастического романа. Вещь это тоже ремейк 1951 года Вещь из другого мира . Джон Карпентер был поклонником оригинала и его продюсера Говарда Хоукса и не стремился просто воспроизвести его в своей версии. Хотя Хоукс считается продюсером, ходят слухи, что он неофициально руководил фильмом. Легендарный кинорежиссер примечателен и оригинальным Лицо со шрамом и Река Браво . Глубокое почтение Карпентера к классическому кино проявляется в его работах.
Р.Дж. Маккриди
Курт Рассел уже имел рабочие отношения с режиссером до этого фильма, но он не был первым кандидатом на роль Р.Джея. Маккриди; он получил роль только в последнюю минуту. На ранней стадии К Кристоферу Уокену, Нику Нолти и Крису Кристофферсону подошли, но они ушли до того, как начались дальнейшие переговоры.
Связанный: Рейтинг 10 самых крутых персонажей Курта Рассела
Эд Харрис, Фред Уорд и Брайан Деннехи готовились к этой роли, но в конце концов Рассел получил ее. Карпентер чувствовал себя комфортно с Расселом, поскольку уже работал с ним, и знал, что у него не будет никаких сомнений, работая над холодными и неудобными декорациями.
Раскадровки
Раскадровка не является чем-то необычным для боевых сцен и сцен с тяжелыми спецэффектами. Они помогают создателям фильма заранее спланировать сегмент и дают всем участникам приблизительное представление о том, как он должен выглядеть.
Связанный: 10 скрытых подробностей о костюмах на Хэллоуин
Михаэль Плуг и наставник Хюбнер нарисовано невероятно подробно раскадровки, почти идентичные фильму, показываемому в кинотеатрах. У Карпентера было кристально ясное представление о том, как он хотел, чтобы фильм выглядел, и эти доски действительно показывают, насколько близко он подошел к воплощению того, что было у него в голове, на экране.
Актеры чуть не погибли по дороге на съемки
Актерский состав был доставлен на съемочную площадку в Стюарте, Британская Колумбия, за шесть часов езды на автобусе. Во время этой дальней поездки по обледенелой дороге посреди сильного снегопада автобус поскользнулся , почти на краю обрыва. К счастью, актеры избежали неминуемой гибели и продолжили путь на съемочную площадку. Если бы случилось худшее, производство фильма, вероятно, было бы остановлено, и эффект бабочки мог бы прокатиться по истории кинематографа, навсегда изменив нынешний ландшафт Голливуда.
Кит Дэвид сломал руку перед съемками
Кит Дэвид, который также снялся в другом легендарном фильме Карпентера, Они живут , сломал руку незадолго до начала производства. Будучи преданным актером, актер пришел на съемочную площадку готовым к работе без надлежащего медицинского лечения. Создатели фильма увидели его опухшую руку и отправили его на лечение. Чтобы продолжить съемки, он надел перчатку, выкрашенную в цвет его кожи, а сломанную руку в первой части фильма удобно убрать за кадр. Удивительно, что магия кино может скрывать от зрителей.
Взорвать набор
Кульминационная битва в конце фильма сжигает исследовательскую станцию. Чтобы получить необходимые кадры, постановщики реально взорвали декорации. Поскольку они не могли активировать взрывчатку дистанционно, помощникам оператора приходилось находиться внутри съемочной площадки, устанавливать и заряжать бомбы. Затем они побежали в безопасное место, прежде чем дать добро на то, чтобы поднять все это место в небо. Поскольку камеры вмещают ограниченное количество пленки, им приходилось делать это быстро, чтобы не испортить кадр. К счастью, все обошлось без сучка и задоринки и никто не пострадал.
Роб Боттин
Роб Боттин создал большую часть впечатляющих спецэффектов фильма. Он участвовал во всех аспектах дизайна существа, работая над проектом больше года без выходных и в основном живя в студии, используя раздевалки и наборы для сна. Эта чрезвычайная преданность делу заставила его переутомиться, что привело к пребыванию в больнице. В это время свои услуги оказывал Стэн Уинстон, в основном для сцены, где существо захватывает собаку. Хотя прикладывать такие усилия никогда не рекомендуется, нельзя отрицать, насколько впечатляющей оказалась его работа.
Концовка
Финал особенно суров и, возможно, является одной из причин тусклого приема фильма. Люди обычно хотят покинуть театр с чувством надежды и облегчения. Второй финал был снят с более оптимистичным завершением для Маккриди после того, как редактор почувствовал, что зрители недобро отреагируют на оригинал. В конце концов, режиссер представил свою концовку, в которой два выживших персонажа были обречены на леденящую судьбу, размышляя, является ли один из них главным существом. Атмосфера двусмысленности надолго запомнится зрителю после титров.
Далее: 10 азиатских фильмов-слэшеров, о которых вы никогда не слышали (но которые нужно посмотреть прямо сейчас)