Лучший стрелок: Маверик недавно с ностальгией и убедительностью напомнил об эстетике 80-х из первого фильма, но не скрыл влияния современности, подняв такие вопросы, как автоматизация и технологический паритет. Некоторые фильмы нацелены на то, чтобы перенести зрителей обратно в прошлое, представляя старомодное повествование либо с помощью производственного дизайна, либо с помощью кинематографии, либо с помощью монтажа.
В этих случаях фильмы хотят изобразить очень конкретную ситуацию или период, который требует захватывающего опыта. Речь идет не только о черно-белой съемке, но и о манипулировании старыми методами или использовании творческих решений, чтобы намеренно выглядеть устаревшим.
Последняя ночь в Сохо (2021)
Злой и энергичный Последняя ночь в Сохо это дань уважения Эдгара Райта классическим Giallo (итальянские слэшеры в стиле арт-хаус), использующая яркие красные и синие огни, чтобы противопоставить современный Лондон его таинственному прошлому, пока все они не столкнутся. В фильме рассказывается история начинающего модельера, которому таинственным образом удается попасть в 1960-е глазами потрясающего певца-подражателя. Когда прошлое оказывается не таким гламурным, как она ожидала, сказочная фантазия превращается в сущий кошмар.
Связанный: 10 фильмов ужасов, основанных на сновидениях, от которых вам будут сниться кошмары
Первая половина фильма посвящена эстетике, но когда Последняя ночь в Сохо наконец, глубоко погружается в ужас, использование типичных условностей Джалло прекрасно сочетается с тайной и придает повествованию очень убедительный, старомодный тон, так что даже моменты, происходящие в настоящем, кажутся Лондоном 60-х годов.
Золотая перчатка (2019)
Один из самых тревожных фильмов за последние несколько лет, Золотая перчатка — немецкий фильм о Фрице Хонке, реальном серийном убийце, терроризировавшем улицы Гамбурга в 1970-х годах. Фильм представляет собой захватывающий опыт, погружающий в жизнь Хонки, когда он жестоко охотится на бедных женщин и хранит их тела на чердаке своей квартиры.
Золотая перчатка Постановочный дизайн настолько внимателен, что зрители почти чувствуют гнилостный запах разлагающейся квартиры Хонки. Кроме того, это точное изображение Гамбурга 70-х годов, когда повествование рассказывает о жизни и традициях низших классов того времени глазами саморазрушающегося психопата.
Сувенир (2019)
Сувенир — полуавтобиографический шедевр Джоанны Хогг, поэтому она хотела убедиться, что все выглядит точно так, как она помнила. Через призму Дэвида Редекера Лондон 80-х представлен в сказочной, устаревшей манере, когда застенчивая студентка киноискусства изо всех сил пытается сбалансировать свою амбициозную карьеру с эмоционально напряженными отношениями со своеобразным пожилым мужчиной.
Места действия в фильме потрясающие, и это самая большая изюминка двух параллельных повествований, происходящих в Сувенир: безумные отношения между студенткой кино и ее любовником и ее поспешные попытки не отставать от колледжа. С намеками на метаязык фильм проделывает потрясающую работу, заставляя зрителей почувствовать, что они становятся свидетелями тех времен вместе с главным героем.
Ведьма любви (2016)
Ведьма любви Это тот фильм, который полностью посвящен биту: отдавая дань уважения фильмам ужасов 1960-х годов, он демонстрирует блестящее использование жесткого освещения, чтобы пробудить эстетику 60-х. Чтобы еще больше манипулировать изображением, фильм был снят на 35-мм пленку, а отпечатки были сняты прямо с негатива, что придало цветам идеальный старомодный вид.
По теме: 10 фильмов ужасов, основанных на американском фольклоре
В фильме рассказывается история современной ведьмы, которая использует свои заклинания, чтобы влюбить в себя мужчин, что приводит к смертельным последствиям. Хотя история довольно интересная, визуальные эффекты - это то, что делает Ведьма любви выделяются в современных традициях ужасов, а использование красного цвета просто ошеломляет.
Х (2022)
Последний фильм Ти Уэста обыгрывает типичные слэшеры и отдает дань уважения малобюджетным классическим фильмам ужасов, таким как Техасская резня бензопилой и У холмов есть глаза . В фильме группа молодых режиссеров намеревается снять фильм для взрослых в сельской местности Техаса на территории, принадлежащей пожилой паре, которая лелеет темные желания.
В преддверии типичного для слэшера кровопролития фильм приближает зрителей к 70-м годам с отличной подготовкой. Икс также отображает съемки, происходящие в фильме, в устаревшей манере, с методами монтажа, напоминающими аспекты любительских малобюджетных фильмов прошлого века.
Туринская лошадь (2011)
Бела Тарр — известный болгарский режиссер, известный своими подрывными фильмами, в том числе фильмом продолжительностью 7:30 часов. голос сатаны от . Туринская лошадь предлагает свои революционные торговые марки еще раз, в фильме, который кажется застрявшим во времени несколько десятилетий назад.
Действие происходит в 19 веке, Туринская лошадь следует за бедным фермером и его дочерью, поскольку могущественный ураган и отказ лошади, подвергшейся жестокому обращению, знаменуют собой крах их меланхоличной рутины. Философское исследование о вечном возвращении бытия, черно-белая кинематография и минималистский сеттинг сковывают зрителей в безнадежном промежутке времени. Это тот фильм, который легко можно было бы выпустить в эпоху немого кино, но он будет работать только в сопровождении оркестра, играющего запоминающийся саундтрек, который использовал Тарр.
Все хотят немного!! (2016)
Если и есть режиссер, умеющий управлять временем, так это Ричард Линклейтер. Все хотят немного!! переносит зрителей обратно в палящее лето 1980 года в Техасе. В бессюжетном повествовании фильм представляет собой огромную тусовку группы первокурсников и их ветеранов из бейсбольной команды, которые готовятся к началу нового семестра в колледже.
Связанный: 10 знаковых персонажей Ричарда Линклейтера, ранжированные по интеллекту
Не затронутый настоящим, фильм даже не следует типичным тропам из недавних фильмов, действие которых происходит в 80-х годах. Основная цель состоит в том, чтобы просто уловить сущность тех времен, и с ее старомодным сюжетом и ушедшим набором персонажей она справляется достаточно хорошо.
Лакричная пицца (2021)
Один из лучших фильмов 2021 года, номинированный на «Оскар» фильм Пола Томаса Андерсона — это его взгляд на грациозность 70-х, которая так впечатлила его в детстве. С явными отсылками к Джорджу Лукасу. американское граффити , Лакричная пицца представляет персонажей, которые растут, влюбляются и (особенно) бегают по долине Сан-Фернандо в Калифорнии в начале 70-х годов.
Связанный:
Хаотичные, но случайные события фильма изображают как вымышленных, так и реальных персонажей. Даже один из главных героев, Гэри Валентайн, основан на образе американского кино- и телепродюсера Гэри Гетцмана. Среди других популярных фигур 70-х годов в фильме Джон Питерс и Джоэл Вакс. Лакричная пицца также предлагает важные исторические контексты, такие как газовые кризисы, которые в то время вызвали хаос в Калифорнии.
Дом дьявола (2009)
Этот малоизвестный фильм ужасов Ти Уэста возвращает нас к традиционным традициям 80-х, создавая медленное повествование, которое окупается в последних моментах фильма. Действие происходит в 1983 году. Дом дьявола следует за молодым студентом колледжа, который устраивается на подозрительную работу няни в ночь полного лунного затмения.
Медленная работа камеры дополняет тревожную атмосферу фильма и таинственные намеки на то, что должно произойти что-то плохое. В фильме много внимания уделяется его атмосфере, поскольку главная героиня начинает подозревать, что ее клиенты скрывают от нее что-то ужасное. Большую часть времени взаимодействие персонажа с окружающей средой и окружающими его объектами — это то, что доводит повествование до кульминации.
Художник (2011)
Этот обладатель премии «Оскар» за лучший фильм не лишен тонкости в отношении к классическому кинематографу. С черно-белой кинематографией и почти полной тишиной, Исполнитель рассказывает историю звезды немого кино, беспокоящейся о том, не лишит ли появление говорящих картинок его славы. В Голливуде 1927 года у него завязываются отношения с молодой танцовщицей, готовой к большому прорыву.
Душевный роман прекрасно вписывается в драму выдающихся звезд, давая место новой эре кино, так что очаровательное повествование не впадает только в ностальгическую привлекательность. Он напоминает о величественном искусстве немого кино, а также рассказывает захватывающую историю, которую стоит рассказать.
Следующий: 10 фильмов, вызвавших самые продолжительные овации в Каннах